SANFILIPPO - IL ponte






Har en kandidatexamen i konsthistoria och ledde modern och samtida efterkrigskonst på Bonhams.
| 830 € | ||
|---|---|---|
| 780 € | ||
| 650 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 125857 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Oljemålning på duk av SANFILIPPO, titel IL ponte, 100 × 150 cm, originalutgåva från 2015 i en abstrakt landskapsstil, signerad och såld med en minimalistisk träram från Italien, bakomcertifikat följer.
Beskrivning från säljaren
Bron är en oljemålning på duk, 100 × 150 cm, där målningen struktureras som mentala och känslomässiga kartor. Den abstrakta kompositionen påminner om ett organiskt tyg, en direkt allusion till Venezias morfologi, en plats där konstnären har vistats länge och som är en grundläggande källa till hans forskning.
Bilden beskriver inte, men väcker minnen av: från minnet framträder ett fragment av den lagunstad som fångats ovanifrån, omorganiserat efter ett organiskt och pulserande princip. Den måleriska ytan fungerar som ett levande organism, där röda, svarta, blå, gula och ockra färger skapar ett tätt och lager-på-lager färgrytm, som framkallar en tid som levts, en kollektiv och festlig upplevelse som genomsyrar fält, calli och kanaler.
I centrum av kompositionen framstår bron som en väsentlig och symbolisk svart markör, som tar på sig värdet av ett arketyp: ett element av koppling, passage och relation, som kan förena utrymmen, tider och emotionella dimensioner som till synes är separata. Bron blir därmed en visuell och konceptuell fokuspunkt för verket, en plats för spänning och syntes.
Konstnären utför en förvandling av minnet, där hen omvandlar minnet till målarmaterial. Färg och form illustrerar inte, utan aktiverar en känslomässig resonans som återger ett lyckligt ögonblick av livet, filtrerat genom tiden och återförts till en universell dimension.
Verket är kompletterat med en minimal ram i trälist, som bevarar verkets enkelhet utan att störa den uttrycksfulla ytan.
På baksidan av duken finns certifikatet för äkthet; konstnärens signatur är placerad längst ner till höger.
Bron är en oljemålning på duk, 100 × 150 cm, där målningen struktureras som mentala och känslomässiga kartor. Den abstrakta kompositionen påminner om ett organiskt tyg, en direkt allusion till Venezias morfologi, en plats där konstnären har vistats länge och som är en grundläggande källa till hans forskning.
Bilden beskriver inte, men väcker minnen av: från minnet framträder ett fragment av den lagunstad som fångats ovanifrån, omorganiserat efter ett organiskt och pulserande princip. Den måleriska ytan fungerar som ett levande organism, där röda, svarta, blå, gula och ockra färger skapar ett tätt och lager-på-lager färgrytm, som framkallar en tid som levts, en kollektiv och festlig upplevelse som genomsyrar fält, calli och kanaler.
I centrum av kompositionen framstår bron som en väsentlig och symbolisk svart markör, som tar på sig värdet av ett arketyp: ett element av koppling, passage och relation, som kan förena utrymmen, tider och emotionella dimensioner som till synes är separata. Bron blir därmed en visuell och konceptuell fokuspunkt för verket, en plats för spänning och syntes.
Konstnären utför en förvandling av minnet, där hen omvandlar minnet till målarmaterial. Färg och form illustrerar inte, utan aktiverar en känslomässig resonans som återger ett lyckligt ögonblick av livet, filtrerat genom tiden och återförts till en universell dimension.
Verket är kompletterat med en minimal ram i trälist, som bevarar verkets enkelhet utan att störa den uttrycksfulla ytan.
På baksidan av duken finns certifikatet för äkthet; konstnärens signatur är placerad längst ner till höger.
