Dikhotomy - Cherry Pause - No Reserve - Unique Edition

02
dagar
03
timmar
17
minuter
20
sekunder
Aktuellt bud
€ 1
Utan reservationspris
Anthony Chrisp
Expert
Utvalt av Anthony Chrisp

Över 10 års erfarenhet av konsthandel och grundade eget galleri.

Galleriuppskattning  € 200 - € 250
16 andra personer tittar på detta objekt
ptBudgivare 8924
1 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 124911 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Dikhotomy presenterar Cherry Pause - No Reserve - Unique Edition, en 1/1 giclée-tavla på 350 g/m² bomullslärreduktion (sammanlagd storlek 50 × 70 cm; bilden 40 × 60 cm med 5 cm vita marginaler), hand signerad på baksidan med präglat sigill och äkthetscertifikat.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée-tryck på 350 gsm bomullstyg, full storlek 50 × 70 cm.
Bilden mäter 40 × 60 cm och är tryckt med 5 cm vita marginaler på alla sidor, vilket möjliggör en ren och professionell montering utan att skära i konstverket. Perfekt för inramning eller spänning. Konstverket är handsignerat på baksidan av konstnären och inkluderar ett stämplat sigill samt ett certifikat om äkthet (COA).

Scenen fryser ett ögonblick av minimal njutning som förvandlats till ritual, där två körsbär svävar i luften och utmanar gravitationen och det historiska anständighet. Gesten känns både ömtålig och provocerande, ett spel mellan bildlig oskuld och medveten önskan, inlindad i spets och de senaste århundradena.

● En unik samlarupplevelse – Efter ditt köp får du ett digitalt certifikat via e-post. Inuti paketet hittar du också ett handsignerat kort samt ett exklusivt certifikat med fullständig artistinformation och bevis på äkthet.

● Säkert och miljövänligt förpackningsmaterial – varsamt rullat i ett återvinningsbart kartongrör och placerat i en styv låda för extra skydd. Försäkrad frakt med spårningsnummer. Beställningar förbereds inom 24–48 timmar. Beräknad leverans: 3–5 arbetsdagar inom Europa, 5–7 dagar internationellt.

Om konstnären
Originalarbete av Nando López, en digital konstnär baserad i Barcelona. Tränad inom reklamd design började han sin karriär på byråer och designstudior innan han helt övergick till modeillustration, där han samarbetade med internationellt erkända varumärken.

● Om Dikhotomy-projektet:
Under de senaste fyra åren har Dikotomi varit en pågående serie av digitala kollage och illustrationer där klassisk konst och samtida kultur kolliderar utan ursäkter. Fragment av konsthistoria blandas med pop-element, visuell ironi och kulturell kritik för att väcka både reflektion och underhållning.

Varje verk är resultatet av en kreativ krock mellan handgjord digital redigering och AI-drivna verktyg (midjourney och recraft) som sammanfogar det mänskliga och det teknologiska. Influerad av popkonst och urban konst är Dikhotomy en avsiktlig parodi på konstvärlden och en inbjudan att se den ur ett nytt perspektiv.

Höjdpunkter:

— Bekräftad soloutställning på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1 maj – 28 september 2025.

— Kommande digitala utställning: “Lost in Alteration” på Digital Horizons Museum, 25–28 oktober 2025.

Hans illustration 'I am Jesus' var med på omslaget av Newsweek (polska utgåvan), vilket ytterligare stärkte hans internationella räckvidd.

Förutom att ställa ut på mässor och gallerier samarbetar han med inrednings- och konceptbutiker i Spanien, Frankrike, Belgien och Norge.


Inspiration: tolkad klassisk konst, samtida porträtt, visuell parodi, konstnärlig mash-up, bildhumor, visuell ironi, modern barockporträtt, historisk estetik, symboliskt nöje, körsbär, provokativ gest, figurativ konst, detaljerad målning, klassisk komposition, berättande konst, samtida symbolism, subtil erotik, elegant sensualitet, historisk ironi, epokernas krock, konceptuell målning, satirisk konst, kvinnligt porträtt, stängda ögon, estetisk hedonism, visuell njutning, visuell kultur, samlarkonst, författarmålning, ironisk konst, estetisk kontrast, målerisk språk, visuell berättelse, samtida figurativ konst, tidlös estetik, känslomässig målning, vardagsritual, minimal gest, begärs symbol, klassisk skönhet, museistil, historisk omtolkning, visuell delikatesse, elegant provokation, klassisk ikonografi, konst med humor, återhållsam sensualitet, visuell spänning, reflekterande konst, estetisk njutning, kulturellt samtal, hybridmålning, klassisk fantasi, symbolisk konst, intim scen, ironisk elegans, narrativ visuell konst, poetiskt porträtt, sensuell spänning, premium samlarkonst, suspenderad gest, fruset ögonblick, mjuk barockestetik, figurativ tolkning, premium samtida målning, gallerikonst, vardagssymbolik, estetiserad njutning, Caravaggio, Johannes Vermeer, Rembrandt van Rijn, Diego Velázquez.

● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée-tryck på 350 gsm bomullstyg, full storlek 50 × 70 cm.
Bilden mäter 40 × 60 cm och är tryckt med 5 cm vita marginaler på alla sidor, vilket möjliggör en ren och professionell montering utan att skära i konstverket. Perfekt för inramning eller spänning. Konstverket är handsignerat på baksidan av konstnären och inkluderar ett stämplat sigill samt ett certifikat om äkthet (COA).

Scenen fryser ett ögonblick av minimal njutning som förvandlats till ritual, där två körsbär svävar i luften och utmanar gravitationen och det historiska anständighet. Gesten känns både ömtålig och provocerande, ett spel mellan bildlig oskuld och medveten önskan, inlindad i spets och de senaste århundradena.

● En unik samlarupplevelse – Efter ditt köp får du ett digitalt certifikat via e-post. Inuti paketet hittar du också ett handsignerat kort samt ett exklusivt certifikat med fullständig artistinformation och bevis på äkthet.

● Säkert och miljövänligt förpackningsmaterial – varsamt rullat i ett återvinningsbart kartongrör och placerat i en styv låda för extra skydd. Försäkrad frakt med spårningsnummer. Beställningar förbereds inom 24–48 timmar. Beräknad leverans: 3–5 arbetsdagar inom Europa, 5–7 dagar internationellt.

Om konstnären
Originalarbete av Nando López, en digital konstnär baserad i Barcelona. Tränad inom reklamd design började han sin karriär på byråer och designstudior innan han helt övergick till modeillustration, där han samarbetade med internationellt erkända varumärken.

● Om Dikhotomy-projektet:
Under de senaste fyra åren har Dikotomi varit en pågående serie av digitala kollage och illustrationer där klassisk konst och samtida kultur kolliderar utan ursäkter. Fragment av konsthistoria blandas med pop-element, visuell ironi och kulturell kritik för att väcka både reflektion och underhållning.

Varje verk är resultatet av en kreativ krock mellan handgjord digital redigering och AI-drivna verktyg (midjourney och recraft) som sammanfogar det mänskliga och det teknologiska. Influerad av popkonst och urban konst är Dikhotomy en avsiktlig parodi på konstvärlden och en inbjudan att se den ur ett nytt perspektiv.

Höjdpunkter:

— Bekräftad soloutställning på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1 maj – 28 september 2025.

— Kommande digitala utställning: “Lost in Alteration” på Digital Horizons Museum, 25–28 oktober 2025.

Hans illustration 'I am Jesus' var med på omslaget av Newsweek (polska utgåvan), vilket ytterligare stärkte hans internationella räckvidd.

Förutom att ställa ut på mässor och gallerier samarbetar han med inrednings- och konceptbutiker i Spanien, Frankrike, Belgien och Norge.


Inspiration: tolkad klassisk konst, samtida porträtt, visuell parodi, konstnärlig mash-up, bildhumor, visuell ironi, modern barockporträtt, historisk estetik, symboliskt nöje, körsbär, provokativ gest, figurativ konst, detaljerad målning, klassisk komposition, berättande konst, samtida symbolism, subtil erotik, elegant sensualitet, historisk ironi, epokernas krock, konceptuell målning, satirisk konst, kvinnligt porträtt, stängda ögon, estetisk hedonism, visuell njutning, visuell kultur, samlarkonst, författarmålning, ironisk konst, estetisk kontrast, målerisk språk, visuell berättelse, samtida figurativ konst, tidlös estetik, känslomässig målning, vardagsritual, minimal gest, begärs symbol, klassisk skönhet, museistil, historisk omtolkning, visuell delikatesse, elegant provokation, klassisk ikonografi, konst med humor, återhållsam sensualitet, visuell spänning, reflekterande konst, estetisk njutning, kulturellt samtal, hybridmålning, klassisk fantasi, symbolisk konst, intim scen, ironisk elegans, narrativ visuell konst, poetiskt porträtt, sensuell spänning, premium samlarkonst, suspenderad gest, fruset ögonblick, mjuk barockestetik, figurativ tolkning, premium samtida målning, gallerikonst, vardagssymbolik, estetiserad njutning, Caravaggio, Johannes Vermeer, Rembrandt van Rijn, Diego Velázquez.

Uppgifter

Artist
Dikhotomy
Edition number
1/1
Utgåva
Begränsad upplaga
Säljs av
Direkt från konstnären
Titel på konstverket
Cherry Pause - No Reserve - Unique Edition
Teknik
AI, Digitalt tryck, Giclée
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Spanien
År
2026
Skick
Utmärkt skick
Färg
Beige, Brons, Brun, Grå, Grön, Guld, Krämfärgad, Mångfärgad, Röd, Svart, Vit
Höjd
70 cm
Bredd
50 cm
Skildring/Tema
Porträtt
Stil
Barock
Tidsålder
2020+
Sold with frame
Nej
Såldes av
SpanienVerifierad
357
Sålda objekt
98,8%
Privattop

Liknande objekt

För dig i

Modern och samtida konst