Miriam Chiera - Vestiti. XXL

01
dag
18
timmar
25
minuter
44
sekunder
Aktuellt bud
€ 110
Reservationspriset är ej uppnått
Itziar Ramos
Expert
Utvalt av Itziar Ramos

Har en kandidatexamen i konsthistoria och ledde modern och samtida efterkrigskonst på Bonhams.

Galleriuppskattning  € 2 500 - € 3 000
31 andra personer tittar på detta objekt
ITBudgivare 3308
110 €
FRBudgivare 2289
100 €
FRBudgivare 2289
90 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 125857 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Miriam Chiera presenterar Vestiti, ett originalt verk från 2020 i akryl, kol, stenciler och olja på canvas (140 × 110 cm), handsignerat och i utmärkt skick, tillhör serien THE COUNTRYSIDE, skapat i Italien och sålt direkt av konstnären med äkthetsintyg.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Kläder
I Vestiti väcker Chiera den ömtåliga tråden mellan minne och fantasi. Verket återspeglar barndomens eftermiddagar som tillbringades hos sina mor- och farföräldrar på landet, där hon och hennes kusiner brukade leka utklädda i sin mormors kläder. De ögonblicken, enkla men ljusa, blir fragment av identitet vävda in i konstnärens visuella språk.
Genom färg och form rekonstruerar Vestiti den ömma förvirringen mellan lek och nostalgi — där plaggen från dåtiden blir symboler för omvandling, tillgivenhet och tillhörighet.


Serie: LANDSBYGDEN.
"Countryside"-serien är en serie pågående målningar, fortfarande ofullbordade, som konstnären tror kommer att fortsätta utvecklas. Namnet på serien hänvisar till platsen där konstnären föddes och växte upp, landsbygden hos hennes föräldrar och mor- och farföräldrar. Konceptet uppstod efter konstnärens beslut att permanent flytta från Argentina till Italien. I denna serie berättar verket om kopplingen mellan vårt minne, nostalgiska återkallelser och vår fantasi, och hur de två är ömsesidigt beroende. Genom att bearbeta barndomens förgänglighet utforskar Chiera en kognitiv förvirring, där uppfattningen av framtiden kan vara lika levande som hur vi minns den.
Chieras verk byggs upp när fragment av minnen återuppstår och ger upphov till ett språk av färgarrangemang och kompositioner. Kända motiv som vindmöllor, kor, solrosor, landsvägar, blommor, hennes far- och morföräldrars hus, träd och fåglar har en nostalgisk resonans och återskapar en berättelse om det förflutna i nutiden. De handgjorda kvaliteterna i verket utforskar en djupare uppfattning av vitalitet och överflöd, där naturens generativa krafter avsänds genom det sporadiska urvalet av mönster bland olika material. Naturliga tillväxtcykler återges i verket genom varierade akryltexurer som väcker respekt för ärligt arbete och uppfinningsrikedom. Chieras verk är en rik reflektion av personlig historia och kultur, fångad genom en vision av vardagslivet.

Konstverk: Ny, original och unik konst av Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, schabloner, oljestickor, grafit på 290 gr/m2 tryckt bomullstapet.
Underskrift: Underskrift på baksidan, inkluderar äkthetsintyg.
Frakt: Konstverket skickas (för sändningar utanför EU) efter cirka 7 dagar för att möjliggöra förberedelse av dokumentationen vid kulturföremål som ska lämnas in till tullen.
Inramade bilder är endast i illustrativt syfte.
Konstverket levereras oramat ihoprullat med ritpapper för att förhindra skador (professionell förpackning, ihoprullat i ett plaströr eller förstärkt kartong).

Observera att färgerna kan variera något mellan olika skärmar.

Skatter
Köp som görs utanför Europeiska unionen kan vara föremål för importavgifter eller tullavgifter, vilket kommer att vara köparens ansvar.

Material
Detta verk är tillverkat med en högkvalitativ duk, vilket är avgörande för att skapa vackra och hållbara konstverk. En bra bomullslinne som förhindrar revor eller töjning, högkvalitativa material från ledande varumärken, medium för att få flexibla texturer som förhindrar sprickor, tygets densitet som överförs i dess vikt, korrekt töjning och grundning säkerställer att du investerar i ett kvalitetsarbete och säkerställer att det förblir intakt över tid.

Biografi:
Miriam Chiera är en italiensk-argentinsk samtida konstnär baserad i Senigallia, Italien. Hon studerade inredningsdesign vid Fakulteten för arkitektur vid Universidad Nacional del Litoral, Argentina, och studerade också konst vid Verona Academy of Art, Italien.
Hon föddes i en liten stad i Argentina, omgiven av vidsträckta landskap, i en familj av italienska immigrantbönder. Även om hennes rötter är djupt förankrade i italiensk kultur, bär hennes konst andan av det land där hon växte upp. Små märken och symboler är spridda över hennes dukar, där kubism, konstruktivism och abstrakt geometri vävs samman med essensen av hennes arbete: färgernas språk.
Omgiven av naturens enormitet, med oändliga horisonter och en djup känsla av frihet, fann hon inspiration i storskaliga skapelser. Även om hon studerade inredningsdesign vid Universidad Nacional del Litoral, började hennes väg till måleri tidigt, men det var under hennes vistelse i staden Romeo och Julia, där hon studerade vid Accademia di Arte i Verona, som hon insåg att måleri var hennes sanna kall.
Miriam Chieras verk har valts ut att visas på internationella tävlingar, gallerier, museer och evenemang.
2017 – Vald till Biennalen för konst, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Målerisalong, Argentina.
2019 – Finalist i den 3:e målningstävlingen, 56:e årsjubileum av Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Utvald till den 66:e nationella årliga konstutställningen, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist vid Vårhall, Museum för Bildkonst, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist vid den regionala årliga utställningen för konstnärer, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist vid XXIV Spring Hall, Kommunala museet för bildkonst, Argentina.
2021 – Finalist vid XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltagare i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
Hennes verk är en del av privata samlingar runt om i världen.

Idag bor hon i Senigallia, Italien, efter att ha rest genom många städer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario och hennes hemstad Ceres. Varje plats har satt sitt avtryck på hennes konst, formande den vision och det uttryck som flyter genom hennes arbete.

Konstnärens uttalande:
Ett konstverk är mycket mer än ett moderiktigt objekt, en flyktig trend eller ett dekorativt element som är utformat för att lösa ett rumsligt problem. Jag skapar målningar i hopp om att de ska bli ett fönster genom vilket du kan berätta en historia för dig själv – där konsten interagerar med ditt liv på ett meningsfullt sätt.
Varje konstverk bär sitt eget avtryck, en själ, en energi som förvandlar det till en levande närvaro i ditt utrymme. Min önskan är att min konst ska röra dig, väcka en önskan att äga den, att fördjupa dig i dess essens och njuta av dess sällskap varje morgon när du står inför den.

Kläder
I Vestiti väcker Chiera den ömtåliga tråden mellan minne och fantasi. Verket återspeglar barndomens eftermiddagar som tillbringades hos sina mor- och farföräldrar på landet, där hon och hennes kusiner brukade leka utklädda i sin mormors kläder. De ögonblicken, enkla men ljusa, blir fragment av identitet vävda in i konstnärens visuella språk.
Genom färg och form rekonstruerar Vestiti den ömma förvirringen mellan lek och nostalgi — där plaggen från dåtiden blir symboler för omvandling, tillgivenhet och tillhörighet.


Serie: LANDSBYGDEN.
"Countryside"-serien är en serie pågående målningar, fortfarande ofullbordade, som konstnären tror kommer att fortsätta utvecklas. Namnet på serien hänvisar till platsen där konstnären föddes och växte upp, landsbygden hos hennes föräldrar och mor- och farföräldrar. Konceptet uppstod efter konstnärens beslut att permanent flytta från Argentina till Italien. I denna serie berättar verket om kopplingen mellan vårt minne, nostalgiska återkallelser och vår fantasi, och hur de två är ömsesidigt beroende. Genom att bearbeta barndomens förgänglighet utforskar Chiera en kognitiv förvirring, där uppfattningen av framtiden kan vara lika levande som hur vi minns den.
Chieras verk byggs upp när fragment av minnen återuppstår och ger upphov till ett språk av färgarrangemang och kompositioner. Kända motiv som vindmöllor, kor, solrosor, landsvägar, blommor, hennes far- och morföräldrars hus, träd och fåglar har en nostalgisk resonans och återskapar en berättelse om det förflutna i nutiden. De handgjorda kvaliteterna i verket utforskar en djupare uppfattning av vitalitet och överflöd, där naturens generativa krafter avsänds genom det sporadiska urvalet av mönster bland olika material. Naturliga tillväxtcykler återges i verket genom varierade akryltexurer som väcker respekt för ärligt arbete och uppfinningsrikedom. Chieras verk är en rik reflektion av personlig historia och kultur, fångad genom en vision av vardagslivet.

Konstverk: Ny, original och unik konst av Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, schabloner, oljestickor, grafit på 290 gr/m2 tryckt bomullstapet.
Underskrift: Underskrift på baksidan, inkluderar äkthetsintyg.
Frakt: Konstverket skickas (för sändningar utanför EU) efter cirka 7 dagar för att möjliggöra förberedelse av dokumentationen vid kulturföremål som ska lämnas in till tullen.
Inramade bilder är endast i illustrativt syfte.
Konstverket levereras oramat ihoprullat med ritpapper för att förhindra skador (professionell förpackning, ihoprullat i ett plaströr eller förstärkt kartong).

Observera att färgerna kan variera något mellan olika skärmar.

Skatter
Köp som görs utanför Europeiska unionen kan vara föremål för importavgifter eller tullavgifter, vilket kommer att vara köparens ansvar.

Material
Detta verk är tillverkat med en högkvalitativ duk, vilket är avgörande för att skapa vackra och hållbara konstverk. En bra bomullslinne som förhindrar revor eller töjning, högkvalitativa material från ledande varumärken, medium för att få flexibla texturer som förhindrar sprickor, tygets densitet som överförs i dess vikt, korrekt töjning och grundning säkerställer att du investerar i ett kvalitetsarbete och säkerställer att det förblir intakt över tid.

Biografi:
Miriam Chiera är en italiensk-argentinsk samtida konstnär baserad i Senigallia, Italien. Hon studerade inredningsdesign vid Fakulteten för arkitektur vid Universidad Nacional del Litoral, Argentina, och studerade också konst vid Verona Academy of Art, Italien.
Hon föddes i en liten stad i Argentina, omgiven av vidsträckta landskap, i en familj av italienska immigrantbönder. Även om hennes rötter är djupt förankrade i italiensk kultur, bär hennes konst andan av det land där hon växte upp. Små märken och symboler är spridda över hennes dukar, där kubism, konstruktivism och abstrakt geometri vävs samman med essensen av hennes arbete: färgernas språk.
Omgiven av naturens enormitet, med oändliga horisonter och en djup känsla av frihet, fann hon inspiration i storskaliga skapelser. Även om hon studerade inredningsdesign vid Universidad Nacional del Litoral, började hennes väg till måleri tidigt, men det var under hennes vistelse i staden Romeo och Julia, där hon studerade vid Accademia di Arte i Verona, som hon insåg att måleri var hennes sanna kall.
Miriam Chieras verk har valts ut att visas på internationella tävlingar, gallerier, museer och evenemang.
2017 – Vald till Biennalen för konst, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Målerisalong, Argentina.
2019 – Finalist i den 3:e målningstävlingen, 56:e årsjubileum av Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Utvald till den 66:e nationella årliga konstutställningen, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist vid Vårhall, Museum för Bildkonst, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist vid den regionala årliga utställningen för konstnärer, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist vid XXIV Spring Hall, Kommunala museet för bildkonst, Argentina.
2021 – Finalist vid XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltagare i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
Hennes verk är en del av privata samlingar runt om i världen.

Idag bor hon i Senigallia, Italien, efter att ha rest genom många städer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario och hennes hemstad Ceres. Varje plats har satt sitt avtryck på hennes konst, formande den vision och det uttryck som flyter genom hennes arbete.

Konstnärens uttalande:
Ett konstverk är mycket mer än ett moderiktigt objekt, en flyktig trend eller ett dekorativt element som är utformat för att lösa ett rumsligt problem. Jag skapar målningar i hopp om att de ska bli ett fönster genom vilket du kan berätta en historia för dig själv – där konsten interagerar med ditt liv på ett meningsfullt sätt.
Varje konstverk bär sitt eget avtryck, en själ, en energi som förvandlar det till en levande närvaro i ditt utrymme. Min önskan är att min konst ska röra dig, väcka en önskan att äga den, att fördjupa dig i dess essens och njuta av dess sällskap varje morgon när du står inför den.

Uppgifter

Artist
Miriam Chiera
Utgåva
Original
Säljs av
Direkt från konstnären
Sold with frame
Nej
Titel på konstverket
Vestiti. XXL
Teknik
Akrylmålning, Oljemålning, Pastell, Schablon, Sprayfärg, Träkol
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Italien
År
2020
Skick
Utmärkt skick
Färg
Blå, Gul, Krämfärgad, Orange, Röd, Svart, Vit
Höjd
140 cm
Bredd
110 cm
Vikt
1,5 kg
Skildring/Tema
Stilleben
Stil
Expressionism
Tidsålder
2020+
ItalienVerifierad
277
Sålda objekt
100%
Privattop

Liknande objekt

För dig i

Modern och samtida konst