Alfonso Castrigno - Sipario

Alfonso Castrigno
12/9/59
Italien. Bari
Utfört med akrylmalning på duk 50 x 40
signerad nedtill till höger

Skickat utan ram, rullat i tub, med äkthetscertifikat.

Alfonso Castrigno | Konstnärsbiografi
Född 1959 i Corato (BA) är Alfonso Castrigno en självutbildad konstnär vars måleriutveckling utgör en fascinerande bro mellan hantverksmässig erfarenhet och metafysisk undersökning. Hans utbildning har inte ägt rum inom akademiernas väggar, utan på restaureringsställningar av gamla dekoreringar på tak, ett arbete som har gjort det möjligt för honom att internalisera ljusets hemligheter och den klassiska kompositionens skicklighet direkt från historiens stora mästare.

Mästarna och Inverkningar
Hans estetik är resultatet av en ständig dialog med de moderna konstens giganter:

Sökandet efter färg och andlighet hos Kandinsky.

Syntesen av former och den kompositoriska soliditeten hos Cézanne.

Den symbolistiska, dyrbar och drömlika atmosfären hos Moreau.

Dekompositionen av rummet och Picasso's uttrycksfullhet.

Till dessa influenser tillkommer en djup Samhörighet med metafysiska målare, uppenbar i känslan av tidslöshet och tystnad som genomsyrar hennes verk.

Väg och Utställningar
Aktiv främst i Apulien har Castrigno deltagit i många grupputställningar, ofta också valt direkt kontakt med publiken genom utomhusutställningar. Denna ansats speglar hans syn på konst som ett levende element som kan interagera med stadsrum och det vardagliga, precis som dekorationerna han en gång restaurerade gjorde.

Poetik
Idag utmärker sig hans produktion genom förmågan att förena skulpturaliteten i nakenhet och statyri med abstrakta och vibrerande landskap. Varje målning av Castrigno är en ”vision” där verkligheten bryts upp för att ge plats åt drömmen och den färgoptiska harmonin, och därmed hyllar den stora europeiska konsttraditionen genom ett intimt och samtida språk.

Beskrivning av verket:
"Skeppscen"
Denna fascinerande konst fångar betraktaren och för den in i en dimension där gränsen mellan landskap och psyke upplöses. I mitten av kompositionen framträder en människolik profil med klassiska drag, nästan statyliknande, som verkar födas ur världens materia omkring sig. Det är inte bara ett porträtt, utan en eterisk närvaro som betraktar ett inre horisont.

Stilanalys
Målningen kännetecknas av ett lyrisk färgspråk som är mjukt men djupt. Paletten leker med gröna skogssmaker, blåa ceruleannyanser och guldtoner som framkallar ett morgonljus filtrerat genom dimman.

Tekniken: Penslarna är flytande och mjuka, vilket ger bilden dess svävande karaktär som inbjuder till långsam kontemplation.

Kompositionen: Den vertikala uppdelningen och de organiska formernas sammanflätning skapar en dynamik i avvaktan, typisk för samtida abstrakt surrealism.

Varför välja den?
Med sina mått på 50x40 cm är denna duk den idealiska kompletteringen för den som söker ett verk som ger elegans och mystik i ett rum. Det är ett stycke som inte skriker, utan viskar – perfekt för miljöer som kräver lugn och intellektuell introspektion.