Emo Mazzetti (1870-1955) - Marina - XL format






Specialiserad på 1600-talets gamla mästares målningar och teckningar med auktionsvana.
| 200 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 125661 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Marina - XL-format, oljemålning på duk av Emo Mazzetti (1870-1955), signerad nederst till höger, italiensk original, marinlandskap, duken 70 x 100 cm i en 90 x 120 cm ram, såld med ram.
Beskrivning från säljaren
Emo Mazzetti (Treviso 1870 - Venedig 1955)
Marina
Oljemålning på duk
Underst till höger
Rammens mått: 90 × 120 cm
Målning: 70 x 100 cm
Emo Mazzetti föddes 1870 i Treviso och utbildade sig vid Venedigs konsthögskola, där han hade som lärare Guglielmo Ciardi.
Genom att följa sitt exempel ägnade han sig åt landskapsmåleri, studerande scenerna på plats och analyserande ljusets variationer, och målade vid olika tidpunkter under dagen.
Stilen kännetecknas av ett rikt och fylligt penseldrag.
I hans landskap återfinns ekon av Romantik och Symbolismen.
Deltog i flera italienska och utländska utställningar, och ställde ut på Biennalerna i Venedig, München, Sankt Petersburg och Hannover.
År 1892 presenterade hen för Promotrice i Genova tre målningar: "Verso sera", "Dopo la pioggia" och "Bacino S. Marco"; medan år 1896 uppställde hen vid Promotrice
den torinska Sedici, Studi dal vero och S. Cipriano di Cordevole; han återvände dit två år senare med "Temporis"
"Labor" och oktober.
År 1899 deltog han istället i Venedigs Biennale med 'Fiocobon' – 'Dolomiti di San'
"Martino", nästa år ställde han ut på utställningen vid Società di Belle Arti di Verona "Sera in Laguna".
Målaren var fängslad av att beundra både maritima miljöer och bergslandskap och fyllde ofta sina målningar med ekon av romantik och symbolism, påminnande om språkbruket hos Arnold Böcklin och Caspar David Friedrich som i 'Venezia Sant'Angelo' eller 'Relitto di nave'. Målerierna förmedlar nämligen en panisk uppfattning om naturen och i vissa fall dess ostyrbara kraft.
Mellan marina vyer, bergiga landskap och stilleben,
fortsatte sitt deltagande i de kulturella rassegne: år 1903 deltog han i utställningen i Florens med "Frutta e Novembre". År 1907 presenterade han vid Trevisokonstutställningen tio verk och samma år visade han "Sul prato" och "Sosta" vid Venedigbiennalen.
År 1909 återvände han med "Mesti rintocchi" och "Tempo grigio" och var även närvarande vid Venedigbiennalen 1914 med "Vecchia corsara". Efter en paus på ungefär tio år återvände han till Treviso-utställningen och ställde ut fyra verk. År 1929 presenterade han ett stilleben vid Treviso-utställningen och 1930 visade han "Zucche" vid det fascistiska syndikatet i Torino.
Några av hans/hennes verk finns bevarade i samlingarna hos Galleria d'Arte Moderna i Venedig, i Treviso kommunala pinakotek och på Museo Marangoni i Udine.
Verket "Pineta di notte", som presenterades vid Venedigs biennalen 1909, köptes av Vittorio Emanuele III.
En målare som räknas bland de viktigaste under första halvan av 1900-talet.
Målningen i föremålet utmärker sig genom sin högkvalitativa utförande och sina betydande mått.
Försäkrad leverans
Ett autentiskt verk i gott skick, en säker investering och mycket intressant för samlare.
Ramen som visas på bilderna tillhandahålls utan extra kostnad så att konstverket kan visas upp omedelbart vid ankomst. Den medföljer som en artighet och anses inte vara en integrerad del av konstverket. Därför utgör eventuella skador på ramen som inte påverkar själva konstverket inte skäl för att lämna in ett klagomål eller begära avbokning av beställningen.
Emo Mazzetti (Treviso 1870 - Venedig 1955)
Marina
Oljemålning på duk
Underst till höger
Rammens mått: 90 × 120 cm
Målning: 70 x 100 cm
Emo Mazzetti föddes 1870 i Treviso och utbildade sig vid Venedigs konsthögskola, där han hade som lärare Guglielmo Ciardi.
Genom att följa sitt exempel ägnade han sig åt landskapsmåleri, studerande scenerna på plats och analyserande ljusets variationer, och målade vid olika tidpunkter under dagen.
Stilen kännetecknas av ett rikt och fylligt penseldrag.
I hans landskap återfinns ekon av Romantik och Symbolismen.
Deltog i flera italienska och utländska utställningar, och ställde ut på Biennalerna i Venedig, München, Sankt Petersburg och Hannover.
År 1892 presenterade hen för Promotrice i Genova tre målningar: "Verso sera", "Dopo la pioggia" och "Bacino S. Marco"; medan år 1896 uppställde hen vid Promotrice
den torinska Sedici, Studi dal vero och S. Cipriano di Cordevole; han återvände dit två år senare med "Temporis"
"Labor" och oktober.
År 1899 deltog han istället i Venedigs Biennale med 'Fiocobon' – 'Dolomiti di San'
"Martino", nästa år ställde han ut på utställningen vid Società di Belle Arti di Verona "Sera in Laguna".
Målaren var fängslad av att beundra både maritima miljöer och bergslandskap och fyllde ofta sina målningar med ekon av romantik och symbolism, påminnande om språkbruket hos Arnold Böcklin och Caspar David Friedrich som i 'Venezia Sant'Angelo' eller 'Relitto di nave'. Målerierna förmedlar nämligen en panisk uppfattning om naturen och i vissa fall dess ostyrbara kraft.
Mellan marina vyer, bergiga landskap och stilleben,
fortsatte sitt deltagande i de kulturella rassegne: år 1903 deltog han i utställningen i Florens med "Frutta e Novembre". År 1907 presenterade han vid Trevisokonstutställningen tio verk och samma år visade han "Sul prato" och "Sosta" vid Venedigbiennalen.
År 1909 återvände han med "Mesti rintocchi" och "Tempo grigio" och var även närvarande vid Venedigbiennalen 1914 med "Vecchia corsara". Efter en paus på ungefär tio år återvände han till Treviso-utställningen och ställde ut fyra verk. År 1929 presenterade han ett stilleben vid Treviso-utställningen och 1930 visade han "Zucche" vid det fascistiska syndikatet i Torino.
Några av hans/hennes verk finns bevarade i samlingarna hos Galleria d'Arte Moderna i Venedig, i Treviso kommunala pinakotek och på Museo Marangoni i Udine.
Verket "Pineta di notte", som presenterades vid Venedigs biennalen 1909, köptes av Vittorio Emanuele III.
En målare som räknas bland de viktigaste under första halvan av 1900-talet.
Målningen i föremålet utmärker sig genom sin högkvalitativa utförande och sina betydande mått.
Försäkrad leverans
Ett autentiskt verk i gott skick, en säker investering och mycket intressant för samlare.
Ramen som visas på bilderna tillhandahålls utan extra kostnad så att konstverket kan visas upp omedelbart vid ankomst. Den medföljer som en artighet och anses inte vara en integrerad del av konstverket. Därför utgör eventuella skador på ramen som inte påverkar själva konstverket inte skäl för att lämna in ett klagomål eller begära avbokning av beställningen.
