Artemide - Residenza






Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.
| 13 € | ||
|---|---|---|
| 2 € | ||
| 1 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 127145 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Artemide presenterar Residenza, en original oljemålning i abstrakt landskap, 50 x 50 cm, cirka 2,5 kg, daterad 2025, handsignerad, från Italien och såld direkt av konstnären i utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
Konstnärlig biografi
Aleksandra Monika Chuchmacz är en visuell konstnär, målarinna och fotograf född 1978 i Będzin, Polen. Hon bor och arbetar i Marche, Italien. Hon är polsk och italiensk medborgare.
Hon utbildar sig konstnärligt i Polen, där hon avlägger examen från det estetiska gymnasiet med inriktning grafisk design och fotografi och därefter magisterexamen i Grafiska Konster och Fotografi vid Konstakademin Jan Matejko i Kraków. 2003–2004 deltar hon i Erasmus-programmet vid Breras Konstakademi i Milano. Studiernas examina erkänns i Italien av Utbildningsdepartementet.
Verkar inom visuella konster i över tio år, med erfarenhet av måleri, fotografi, grafik och dekoration. Sedan 2007 arbetar hon som frilansfotograf och har drivit ett professionellt fotostudio i Emilia-Romagna.
Hans målningar består huvudsakligen av verk som är gjorda med oljefärger på duk, presenterade i samlingsutställningar, konstmässor och tävlingar i Italien och utomlands. Mellan 2016 och 2019 ställde han ut i Monte Carlo (Bienalen för Konst), Rom, Turin, Cesena, Forlì, Pesaro, Loreto, Montecosaro och Porto Sant’Elpidio.
Målningens karaktär
Målningen av Aleksandra Monika Chuchmacz befinner sig i en samtida figurativ konst som förenar realistiska referenser med en fri uttrycksmässig tolkning. Motiven, främst blomster- och naturinspirerade, är igenkännbara men inte beskrivande i fotografisk bemärkelse: verkligheten filtreras genom gesterna, färgen och materialet.
Den ursprungliga realismen förvandlas till en känslomässig och symbolisk syn, där blomman blir en självständig närvaro, ofta isolerad eller svävande i rummet. Former framträder ur abstrakta eller materiella bottnar och skapar en ständig dialog mellan figurativitet och abstraktion.
Penseln är energisk och lager-på-lager, med tydlig användning av målarmaterialet och kontrollerade färgflöden som förstärker känslan av rörelse. Färgen har en central roll: intensiva och kontrasterande nyanser samexisterar med ljusare färgfält, vilket skapar djup och visuell rytm.
Kompositionen söker en balans mellan teknisk kontroll och fri gest. Olja på duk används för att framhäva textur, ljus och färgdensitet, vilket ger verken en stark fysisk närvaro. Det måleriska språket kan definieras som en uttrycksfull materiell realism.
Konstnärlig biografi
Aleksandra Monika Chuchmacz är en visuell konstnär, målarinna och fotograf född 1978 i Będzin, Polen. Hon bor och arbetar i Marche, Italien. Hon är polsk och italiensk medborgare.
Hon utbildar sig konstnärligt i Polen, där hon avlägger examen från det estetiska gymnasiet med inriktning grafisk design och fotografi och därefter magisterexamen i Grafiska Konster och Fotografi vid Konstakademin Jan Matejko i Kraków. 2003–2004 deltar hon i Erasmus-programmet vid Breras Konstakademi i Milano. Studiernas examina erkänns i Italien av Utbildningsdepartementet.
Verkar inom visuella konster i över tio år, med erfarenhet av måleri, fotografi, grafik och dekoration. Sedan 2007 arbetar hon som frilansfotograf och har drivit ett professionellt fotostudio i Emilia-Romagna.
Hans målningar består huvudsakligen av verk som är gjorda med oljefärger på duk, presenterade i samlingsutställningar, konstmässor och tävlingar i Italien och utomlands. Mellan 2016 och 2019 ställde han ut i Monte Carlo (Bienalen för Konst), Rom, Turin, Cesena, Forlì, Pesaro, Loreto, Montecosaro och Porto Sant’Elpidio.
Målningens karaktär
Målningen av Aleksandra Monika Chuchmacz befinner sig i en samtida figurativ konst som förenar realistiska referenser med en fri uttrycksmässig tolkning. Motiven, främst blomster- och naturinspirerade, är igenkännbara men inte beskrivande i fotografisk bemärkelse: verkligheten filtreras genom gesterna, färgen och materialet.
Den ursprungliga realismen förvandlas till en känslomässig och symbolisk syn, där blomman blir en självständig närvaro, ofta isolerad eller svävande i rummet. Former framträder ur abstrakta eller materiella bottnar och skapar en ständig dialog mellan figurativitet och abstraktion.
Penseln är energisk och lager-på-lager, med tydlig användning av målarmaterialet och kontrollerade färgflöden som förstärker känslan av rörelse. Färgen har en central roll: intensiva och kontrasterande nyanser samexisterar med ljusare färgfält, vilket skapar djup och visuell rytm.
Kompositionen söker en balans mellan teknisk kontroll och fri gest. Olja på duk används för att framhäva textur, ljus och färgdensitet, vilket ger verken en stark fysisk närvaro. Det måleriska språket kan definieras som en uttrycksfull materiell realism.
