Gerhard Richter (1932), after - Clouds Wolken, 1978

Underbar, uttrycksfullt konsttryck av Gerhard Richter i formatet 90 x 60 cm med titeln Wolken, 1978. Verket är ett högkvalitativt offsettryck på tjockt papper och i mycket gott skick.

Künstler: Gerhard Richter
Titel: Moln, 1978
Kunstdruck
Teknik: Offsetdruck
Originalitet: Reproduktion
Bladmått: 90 × 60 cm
Skick: Ny
Ursprung: Konstförlag
Epok: samtidskonst
Nationalitet: tysk konst


Gerhard Richter, född den 9 februari 1932 i Dresden, Tyskland, räknas till de mest betydelsefulla och mest inflytelserika konstnärerna i vår tid. Hans verk, som sträcker sig från fotorealism till abstrakta målningar, speglar en exceptionell mångsidighet och experimentlusta. Richter har varit en bestående påverkanskälla inom konstvärlden under 1900- och 2000-talen och har inspirerat många konstnärer genom sitt innovativa tillvägagångssätt när det gäller måleri och bildskapande.

Richters konstutbildning började vid Konsthögskolan Dresden och fördjupades senare vid Konsthögskolan Düsseldorf, där han studerade under Karl Otto Götz. Götz, en företrädare för Informel, påverkade Richters tidiga abstrakta arbeten. Richters verk är känt för sina tekniska färdigheter och sin konceptuella djup, som ofta förenar fotografi och måleri.

En betydande påverkan på Richters arbete var den amerikanska fotorealismen, särskilt konstnärer som Chuck Close och Richard Estes. Dessa konstnärer var kända för sina hyperrealistiska målningar, som baserades på fotografiska förebilder. Richters „Foto-Bilder“, som han sedan 1960-talet har skapat, återspeglar en liknande teknik, genom att överföra fotografier till målarduken och sedan målarmässigt bearbeta dem för att utforska gränserna mellan fotografi och måleri. Detta står i relation till verken av Malcolm Morley och Audrey Flack, som också använde fotorealistiska tekniker för att återge verkligheten med noggrann detaljrikedom.

Abstraktionen i Richters verk visar också en koppling till de abstrakta expressionisterna, särskilt till konstnärer som Jackson Pollock och Mark Rothko. Pollocks gestiska måleri och Rothkos meditativa färgfält påverkade Richters egna abstrakta målningar, där han ofta arbetar med raklar och andra verktyg för att lägga färglager på och ta bort dem. Denna teknik ger hans abstrakta verk textur och djup som känns både spontana och kontrollerade. I denna tradition står han också i linje med konstnärer som Willem de Kooning och Franz Kline, vars dynamiska penseldrag och former också spelar en betydande roll i abstra​ktionen.

En annan viktig påverkan på Richters arbete är minimalismen, representerad av konstnärer som Donald Judd och Agnes Martin. Judds klara, geometriska former och Martins subtilt strukturerade, monokroma verk speglas i Richters minimalistiska och seriella verk. Richters „Farbfelder“ och „Graue Bilder“ visar en reduktion till det väsentliga och en utforskning av färgens och formens gränser. Detta står i samklang med arbeten av Ellsworth Kelly och Frank Stella, vars enkla, klara former och färger också förkroppsligar de minimalistiska principerna.

Richters koppling till konceptuell konst är också betydande. Konstnärer som Sol LeWitt och Joseph Kosuth, som betonade idén och konceptet bakom konstverket, påverkade Richters teoretiska ansatser. I hans 'Atlas'-projekt, en samling fotografier, tidningsurklipp och skisser, visar Richter ett konceptuellt tillvägagångssätt där insamling och kategorisering av bilder ses som en konstform. Detta påminner om arbetena av Bernd och Hilla Becher, vars fotografiska serier av industribyggnader är systematiska och dokumentära.

På 1970-talet började Richter i högre grad ta itu med den tyska historien. Verk som „18. Oktober 1977“, en serie målningar som skildrar RAF-terroristerna och deras handlingar, visar Richters förmåga att integrera samhällspolitiska teman i sin konst. Dessa verk står i linje med de politiska och samhälleliga reflektionerna hos konstnärer som Anselm Kiefer och Joseph Beuys, som också behandlar den tyska historien och identiteten i sina verk. Kiefers monumentala, ofta mörka arbeten och Beuys’ performativa och sociala skulpturer visar hur konst kan användas som ett medel för att ta itu med förflutningen."

Richters påverkan på den samtida konsten sträcker sig också till konstnärer som Andreas Gursky och Thomas Struth, som båda räknas till de framstående representanterna för Düsseldorfer Photoschule. Gurskys storformatfotografier och Struths noggrant återgivna stads- och landskapsfotografier visar en liknande diskussion om realiteten och framställningen av bilderna som Richters verk formar. Dessutom är Candida Höfers och Axel Hütters arbeten, som också tillhör Düsseldorfer Photoschule, påverkade av Richters konceptuella och visuella sensibilitet.

Även inom skulpturen finns det kopplingar till Richters verk. Konstnärer som Richard Serra, vars massiva stålkulpturer har en intensiv fysisk närvaro, och Tony Cragg, känd för sina komplexa, organiska former, visar en liknande utforskning av materialitet och rum som återfinns i Richters abstrakta verk. Serras rumsliga skulpturer och Craggs skiktade strukturer utökar diskussionen om form och rum, som också är central i Richters verk.

Richters arbeten har också påverkat konstnärer som Damien Hirst och Jeff Koons. Hirsts experiment med färger och former, särskilt hans „Spot Paintings“, och Koons' släta, högblankpolerade ytor i hans skulpturer speglar Richters intresse av estetik och materialitet i konsten. Hirsts medicinska motiv och Koons' kitsch-estetik visar hur mångfacetterad Richters inflytande kan vara.

I den samtida konsten syns Richters inflytande i verken av konstnärer som Peter Doig och Neo Rauch. Doigs drömlika, atmosfäriska landskap och Rauchs narrativt-komplexa, figurativa målningar visar en liknande blandning av verklighet och fantasi, som också finns i Richters verk. Båda konstnärerna integrerar i sina verk element av surrealism och magisk realism, vilka speglar Richters mångsidiga stil.

Sammanfattningsvis förblir Gerhard Richter en central gestalt i konsthistorien, vars inflytande sträcker sig långt utanför Tysklands gränser. Hans ständiga jakt på nya uttrycksformer och hans förmåga att smälta olika stilar och tekniker gör honom till en oändlig inspirationskälla för konstnärer världen över. Från fotorealismen till abstrakt expressionism och till dagens ikoner i konstvärlden har Richter gång på gång omdefinierat vad som är möjligt och förblir ett levande arv i konsten under det tjugoförsta århundradet.

Information om frakt:
Vi rullar trycken runt fasta hårdpappskärnor, lindar dem i wellpapp och skickar dem i särskilda, mycket tåliga kartonger. Frakten sker med spårningsnummer för att följa försändelsen.

Om oss:
Vi har varit verksamma inom konsthandel i över 20 år och har omfattande erfarenheter av professionell hantering och frakt av konstverk.

- Ingen frakt till Kanarieöarna, Taiwan -