Eugène Eechaut (1928-2019) - Abstract figures ink diptych - framed - 43 x 33 cm

Eugène Eechaut (1928-2019)

Inget utropspris

Bläck på papper med inslag av kollage

Dessa två bläckteckningar av Eugène Eechaut, skapade på 1970-talet, bildar ett sammanhållet par som framställer stiliserade kvinnliga figurer integrerade med geometriska, arkitektoniska strukturer och subtila kollagelement. Kropparna är förenklade och delvis fragmenterade, med tomma, odefinierade ansikten som flyttar fokus mot hållning, linje och kompositionell balans.

Utförda i bläck på papper visar verken Eechauts förfinade kontroll över linje, skuggning och platta tonområden. Inlagda collagefragment introducerar små färg- och texturaccenter, vilket skapar en dialog mellan figurens organiska närvaro och den omgivande strikta geometrin.

De mjuka konturerna av den mänskliga kroppen kontrasterar mot strikta rektangulära ramar och vertikala element, och återspeglar ett visuellt språk som påverkats av den surrealistiska klarheten hos René Magritte och den geometriska ordningen hos Piet Mondrian — en syntes som blev en av konstnärens karaktäristiska och igenkännbara tillvägagångssätt.

Verken är inramade i enkla ramar med glas och är färdiga att hängas upp direkt vid ankomsten.

Måtten med en enkel ram mäter 43 × 33 cm


Om konstnären:

Eugène Eechaut (1928–2019) var en belgisk konstnär vars karriär utvecklades i gränslandet mellan fantasi, teknisk disciplin och konstnärlig dialog. Han började få erkännande 1958, då han fick sina första utmärkelser från European Center for Art and Aesthetics. Tidigt i sin karriär blev Eechaut medlem i konstnärskollektivet JECTA, en inflytelserik belgisk grupp som inkluderade René Magritte. Hans deltagande i denna krets bekräftas av två bevarade tidningsurklipp som dokumenterar gemensamma utställningar och professionell aktivitet inom gruppen.

Sedan 1960-talet deltog Eugène Eechaut regelbundet i utställningar på Tamara Pfeiffer Gallery i Bryssel, en plats internationellt erkänd för att presentera ledande personer inom modern och avantgardistisk konst. Ett bevarat inbjudningskort från utställningssäsongen 1968–1969 bekräftar att Eechaut ställde ut i samma galleri tillsammans med stora konstnärer som Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac och Félix Labisse. Detta arkivmaterial visar tydligt att Eechaut delade utställningsutrymme med några av 1900-talets mest inflytelserika konstnärer.

Under sitt konstnärliga liv utvecklade Eechaut flera distinkta och igenkännbara konstnärliga stilar, snarare än att hålla sig till ett enda visuellt språk. Hans verk kännetecknas av föränderliga färgpaletter och en stark känsla för struktur, som kombinerar elegans med uttrycksfrihet. Han förfinade och bemästrade gradvis bläcktekniker och uppnådde en hög precision och kontroll som blev en avgörande del av hans konstnärliga identitet.

Trots konsekvent utställningsaktivitet och professionellt erkännande förblev Eechaut anmärkningsvärt diskret och beskyddande av sina verk och erbjöd sällan verk till försäljning – inte ens inom sin egen familj. Denna personliga inställning har bidragit till hur sällsynta hans verk är på marknaden idag. Med stöd av arkivdokument, utställningsinbjudningar och pressdokument framträder Eugène Eechauts arv som en disciplinerad och originell konstnär, djupt förankrad i den europeiska konstscenen och i direkt dialog med några av dess mest berömda personligheter.

Kommer att vara väl förpackad, skyddad och försäkrad.