Dan Solojoff (1908-1994) - Danseuse





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 126660 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Original akrylmålning Danseuse av Dan Solojoff (1908–1994), porträtt på kartong under glas, signerad, från 1970–1980, 63 × 53,5 cm med ram, i en figurativ neo-primitivistisk surrealistisk stil med levande färger rödfärg, gult, svart, blått, vitt och orange, såld med ram av Galerie i Frankrike.
Beskrivning från säljaren
Dan Solojoff (1908-1994) Komposition i blandteknik akrylmålning på kartong sbg (under glas) 47 x 37,5 cm.
Med ramen 63×53,5 cm
Hans stil är en figurativ surrealism och neoprimitivism, som kännetecknas av balanserade kompositioner, ljusa färgtoner och en djup visuell poesi.
Hans stil är en figurativ och neo-primitivistisk surrealism, kännetecknad av balanserade kompositioner, lysande nyanser och en djup visuell poesi.
Biografi
Dan Solojoff (1908–1994): En mästare i bildlig och poetisk balans
Född i Sankt Petersburg 1908, Dan Solojoff, med sitt fullständiga namn Daniil Andreevitch Solojef, var en mångfacetterad konstnär: målare, illustratör och poet. Hans livsresa, präglad av 1900-talets omvälvningar, har närt ett verk med stor rikedom och djup känslighet.
Etablerad i Frankrike från 1945, först i Lyon och senare i Paris, Solojoff har kunnat förena sitt slaviska arv med en fransk konstnärlig utbildning. Hans målningar, utförda i olja, akvarell eller gouache, kännetecknar en särskild stil, ofta betecknad som surrealistisk och neo-primitivistisk. Jean-Pierre Delarge beskrev honom som en "elliptisk tecknare och symbolistisk akvarellist", medan Waldemar George hyllade hans "fosforescerande nyanser" som "gradvis förseglar enheten och skapar harmoni". Hans dukar utforskar varierande teman, från landskap till porträtt, förbi cirkus-scener och religiösa ämnen, och avslöjar ett alltid uppfinningsrikt tillvägagångssätt och en djup humanism.
Parallelt med sin karriär som målare utmärkte Dan Solojoff sig som en produktiv illustratör redan sedan 1957. Hans talang berikade många verk, framför allt utgåvor av Baudelaire, Verlaine och Bibeln, vilket visar hans förmåga att föra dialog med de mest framstående texterna. Han har också själv redigerat några av sina egna böcker, vilket visar en heltäckande och självständig konstnärlig vision.
Hans arbete har i stor utsträckning visats i prestigefyllda gallerier världen över, från Galerie Katia Granoff i Paris till Chase Gallery i New York, vilket bekräftar hans internationella genomslagskraft. Originaliteten i hans poesi, beskriven som "fri utan att vara slapp, originell utan att söka extravagans", bidrar till att måla porträttet av en fullständig konstnär, vars ödmjuka äkthet och sökandet efter en tidlös skönhet fortfarande resonerar idag. Dan Solojoff har lämnat oss ett anmärkningsvärt konstnärligt arv, präglat av en visuell och litterär poesi som fortsätter att fascinera.
Biografi
Dan Solojoff (1908–1994): En mästare på bildlig och poetisk balans
Född i Sankt Petersburg 1908, Dan Solojoff, vars fullständiga namn var Daniil Andreevitch Solojef, var en mångfacetterad konstnär: målare, illustratör och poet. Hans liv, präglat av 1900-talets omvälvningar, närde en produktion av stor rikedom och känslighet.
Bosatt i Frankrike sedan 1945, först i Lyon och sedan i Paris, lyckades Solojoff förena sitt slaviska arv med en fransk konstutbildning. Hans bildkonst, skapad i olja, akvarell och gouache, uppvisar en unik stil, ofta beskriven som surrealistisk och neo-primitivistisk. Jean-Pierre Delarge beskrev honom som en "elliptisk tecknare och symbolistisk akvarellist," medan Waldemar George prisade hans "fosforescerande nyanser" som "progressivt sluter enheten och skapar harmoni." Hans målningar utforskar en rad teman, från landskap till porträtt, cirkusmotiv och religiösa motiv, och avslöjar ett konsekvent uppfinningsrikt sätt att närma sig ämnena samt en djup humanitet.
Parallellt med sin karriär som målare har Dan Solojoff utmärkt sig som en produktiv illustratör sedan 1957. Hans talang har berikat många verk, inklusive upplagor av verken av Baudelaire, Verlaine och Bibeln, vilket visar hans förmåga att föra en dialog med de mest illuminerade texterna. Han har också självpublicerat några av sina egna böcker, vilket visar en omfattande och självständig konstnärlig vision.
Hans verk har visats på bred front i prestigefyllda gallerier världen över, från Galerie Katia Granoff i Paris till Chase Gallery i New York, vilket bekräftar hans internationella rykte. Originaliteten i hans poesi, beskriven som 'fri utan att vara lös, originell utan att söka uppseende,' fulländar porträttet av en fullständig konstnär vars ödmjuka äkthet och sökande efter tidlös skönhet fortfarande väcker resonans idag. Dan Solojoff har lämnat oss ett anmärkningsvärt konstnärligt arv, genomsyrat av en visuell och litterär poesi som fortsätter att fascinera.
biografi
Дэн Соложофф (1908-1994): Mästare i den målade och poetiska balansen
Född i Sankt Petersburg år 1908, Дэн Соложофф, vars fullständiga namn var Даниил Андреевич Соложофф, var en mångsidig konstnär: målare, illustratör och poet. Hans liv, präglat av 1900-talets omvälvningar, födde fram många verk som kännetecknades av djup rikedom och känslighet.
Efter att ha bosatt sig i Frankrike sedan 1945, först i Лионе och sedan i Париже, Соложофф förenade framgångsrikt sitt slaviska arv med en fransk konstutbildning. Hans målningar, skapade med olja, akvarell och gouache, visar en unik stil, ofta beskriven som surrealistisk och inte primitivistisk. Жан-Пьер Деларж beskrev honom som «en ellipsformad tecknare och akvarellist-symbollist», medan Валдемар Жорж berömde hans «fosforescerande nyanser», som «successivt stärker enheten och föder harmoni». Hans målningar utforskar många teman, från landskap till porträtt, cirkusscener och religiösa motiv, och avslöjar ett konsekvent uppfinningsfullt tillvägagångssätt och djup mänsklighet."})
Parallellt med sin karriär som konstnär har Дэн Соложофф visat sig vara en produktiv illustratör sedan 1957. Hans talang har berikat flera verk, inklusive utgåvor av Baudelaire, Verlaine och Bibeln, och visat hans förmåga att föra en dialog med de mest framstående texterna. Han har också självpublicerat flera av sina böcker, och därigenom visat en allomfattande och självständig konstnärlig vision.
Hans verk ställdes brett ut i prestigefyllda gallerier världen över, från Galerie Katia Granoff i Paris till Chase Gallery i New York, vilket bekräftade hans internationella rykte. Originaliteten i hans poesi, som beskrivs som 'fri, men inte lösryckt, originell, men som inte söker extravaganthet', fulländar bilden av en heltäckande konstnär vars blygsamma äkthet och jakt på evig skönhet fortfarande väcker gensvar idag. Dan Solodjoff har lämnat oss ett anmärkningsvärt konstnärligt arv, fyllt av visuell och litterär poesi som fortsätter att förtrolla.
Dan Solojoff (1908-1994) Komposition i blandteknik akrylmålning på kartong sbg (under glas) 47 x 37,5 cm.
Med ramen 63×53,5 cm
Hans stil är en figurativ surrealism och neoprimitivism, som kännetecknas av balanserade kompositioner, ljusa färgtoner och en djup visuell poesi.
Hans stil är en figurativ och neo-primitivistisk surrealism, kännetecknad av balanserade kompositioner, lysande nyanser och en djup visuell poesi.
Biografi
Dan Solojoff (1908–1994): En mästare i bildlig och poetisk balans
Född i Sankt Petersburg 1908, Dan Solojoff, med sitt fullständiga namn Daniil Andreevitch Solojef, var en mångfacetterad konstnär: målare, illustratör och poet. Hans livsresa, präglad av 1900-talets omvälvningar, har närt ett verk med stor rikedom och djup känslighet.
Etablerad i Frankrike från 1945, först i Lyon och senare i Paris, Solojoff har kunnat förena sitt slaviska arv med en fransk konstnärlig utbildning. Hans målningar, utförda i olja, akvarell eller gouache, kännetecknar en särskild stil, ofta betecknad som surrealistisk och neo-primitivistisk. Jean-Pierre Delarge beskrev honom som en "elliptisk tecknare och symbolistisk akvarellist", medan Waldemar George hyllade hans "fosforescerande nyanser" som "gradvis förseglar enheten och skapar harmoni". Hans dukar utforskar varierande teman, från landskap till porträtt, förbi cirkus-scener och religiösa ämnen, och avslöjar ett alltid uppfinningsrikt tillvägagångssätt och en djup humanism.
Parallelt med sin karriär som målare utmärkte Dan Solojoff sig som en produktiv illustratör redan sedan 1957. Hans talang berikade många verk, framför allt utgåvor av Baudelaire, Verlaine och Bibeln, vilket visar hans förmåga att föra dialog med de mest framstående texterna. Han har också själv redigerat några av sina egna böcker, vilket visar en heltäckande och självständig konstnärlig vision.
Hans arbete har i stor utsträckning visats i prestigefyllda gallerier världen över, från Galerie Katia Granoff i Paris till Chase Gallery i New York, vilket bekräftar hans internationella genomslagskraft. Originaliteten i hans poesi, beskriven som "fri utan att vara slapp, originell utan att söka extravagans", bidrar till att måla porträttet av en fullständig konstnär, vars ödmjuka äkthet och sökandet efter en tidlös skönhet fortfarande resonerar idag. Dan Solojoff har lämnat oss ett anmärkningsvärt konstnärligt arv, präglat av en visuell och litterär poesi som fortsätter att fascinera.
Biografi
Dan Solojoff (1908–1994): En mästare på bildlig och poetisk balans
Född i Sankt Petersburg 1908, Dan Solojoff, vars fullständiga namn var Daniil Andreevitch Solojef, var en mångfacetterad konstnär: målare, illustratör och poet. Hans liv, präglat av 1900-talets omvälvningar, närde en produktion av stor rikedom och känslighet.
Bosatt i Frankrike sedan 1945, först i Lyon och sedan i Paris, lyckades Solojoff förena sitt slaviska arv med en fransk konstutbildning. Hans bildkonst, skapad i olja, akvarell och gouache, uppvisar en unik stil, ofta beskriven som surrealistisk och neo-primitivistisk. Jean-Pierre Delarge beskrev honom som en "elliptisk tecknare och symbolistisk akvarellist," medan Waldemar George prisade hans "fosforescerande nyanser" som "progressivt sluter enheten och skapar harmoni." Hans målningar utforskar en rad teman, från landskap till porträtt, cirkusmotiv och religiösa motiv, och avslöjar ett konsekvent uppfinningsrikt sätt att närma sig ämnena samt en djup humanitet.
Parallellt med sin karriär som målare har Dan Solojoff utmärkt sig som en produktiv illustratör sedan 1957. Hans talang har berikat många verk, inklusive upplagor av verken av Baudelaire, Verlaine och Bibeln, vilket visar hans förmåga att föra en dialog med de mest illuminerade texterna. Han har också självpublicerat några av sina egna böcker, vilket visar en omfattande och självständig konstnärlig vision.
Hans verk har visats på bred front i prestigefyllda gallerier världen över, från Galerie Katia Granoff i Paris till Chase Gallery i New York, vilket bekräftar hans internationella rykte. Originaliteten i hans poesi, beskriven som 'fri utan att vara lös, originell utan att söka uppseende,' fulländar porträttet av en fullständig konstnär vars ödmjuka äkthet och sökande efter tidlös skönhet fortfarande väcker resonans idag. Dan Solojoff har lämnat oss ett anmärkningsvärt konstnärligt arv, genomsyrat av en visuell och litterär poesi som fortsätter att fascinera.
biografi
Дэн Соложофф (1908-1994): Mästare i den målade och poetiska balansen
Född i Sankt Petersburg år 1908, Дэн Соложофф, vars fullständiga namn var Даниил Андреевич Соложофф, var en mångsidig konstnär: målare, illustratör och poet. Hans liv, präglat av 1900-talets omvälvningar, födde fram många verk som kännetecknades av djup rikedom och känslighet.
Efter att ha bosatt sig i Frankrike sedan 1945, först i Лионе och sedan i Париже, Соложофф förenade framgångsrikt sitt slaviska arv med en fransk konstutbildning. Hans målningar, skapade med olja, akvarell och gouache, visar en unik stil, ofta beskriven som surrealistisk och inte primitivistisk. Жан-Пьер Деларж beskrev honom som «en ellipsformad tecknare och akvarellist-symbollist», medan Валдемар Жорж berömde hans «fosforescerande nyanser», som «successivt stärker enheten och föder harmoni». Hans målningar utforskar många teman, från landskap till porträtt, cirkusscener och religiösa motiv, och avslöjar ett konsekvent uppfinningsfullt tillvägagångssätt och djup mänsklighet."})
Parallellt med sin karriär som konstnär har Дэн Соложофф visat sig vara en produktiv illustratör sedan 1957. Hans talang har berikat flera verk, inklusive utgåvor av Baudelaire, Verlaine och Bibeln, och visat hans förmåga att föra en dialog med de mest framstående texterna. Han har också självpublicerat flera av sina böcker, och därigenom visat en allomfattande och självständig konstnärlig vision.
Hans verk ställdes brett ut i prestigefyllda gallerier världen över, från Galerie Katia Granoff i Paris till Chase Gallery i New York, vilket bekräftade hans internationella rykte. Originaliteten i hans poesi, som beskrivs som 'fri, men inte lösryckt, originell, men som inte söker extravaganthet', fulländar bilden av en heltäckande konstnär vars blygsamma äkthet och jakt på evig skönhet fortfarande väcker gensvar idag. Dan Solodjoff har lämnat oss ett anmärkningsvärt konstnärligt arv, fyllt av visuell och litterär poesi som fortsätter att förtrolla.

