Vincenzo Raimondo - Ballerina






Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.
| 50 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 127145 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Vincenzo Raimondo originalt 2026 akrylmålning på duk med titeln Ballerina, mått 70 × 50 cm, signerad Firmato, i gott skick.
Beskrivning från säljaren
Titel: Ballerina
Teknik: Akryl på duk
Dimensioner: 50 × 70 cm
En balettdansös, fångad i ett ögonblick som varken är en pose eller ren rörelse. Det svävande ögonblicket mellan ansträngning och nåd, det som vanligtvis publiken inte uppmärksammar eftersom de applåderar för tidigt. Här däremot står hon kvar där, stilla, och tittar på dig utan att se dig.
Figuren är reducerad till det väsentliga: en tydlig svart silhuett, nästan grafisk, som blir verkets visuella nav. Runt både omkring och ovanför den gör färgen vad den vill. Rött, blått, gult och vitt beskriver inte kroppen utan genomtränger den, som om dansen inte vore en fysisk gest utan ett känslomässigt tillstånd. Tutun är inte en klänning, det är en yta där färgen exploderar, blir fläckig, misslyckas och därigenom fungerar.
Bakgrunden, avsiktligt oregelbunden och vibrerande, erbjuder inget precist ställe. Ingen teater, ingen igenkännbar scen. Detta flyttar scenen från den klassiska idén om balett till något mer universellt: disciplinen, ensamheten, skönheten som föds ur mödan. Elegans utan socker på toppen, äntligen.
Det är ett verk som handlar om balans, men inte om perfektion. Snarare lever det i asymmetrierna, i de synliga penseldragen, i kontrasten mellan figurens absoluta svarthet och den färgrika frihet som omger den.
Titel: Ballerina
Teknik: Akryl på duk
Dimensioner: 50 × 70 cm
En balettdansös, fångad i ett ögonblick som varken är en pose eller ren rörelse. Det svävande ögonblicket mellan ansträngning och nåd, det som vanligtvis publiken inte uppmärksammar eftersom de applåderar för tidigt. Här däremot står hon kvar där, stilla, och tittar på dig utan att se dig.
Figuren är reducerad till det väsentliga: en tydlig svart silhuett, nästan grafisk, som blir verkets visuella nav. Runt både omkring och ovanför den gör färgen vad den vill. Rött, blått, gult och vitt beskriver inte kroppen utan genomtränger den, som om dansen inte vore en fysisk gest utan ett känslomässigt tillstånd. Tutun är inte en klänning, det är en yta där färgen exploderar, blir fläckig, misslyckas och därigenom fungerar.
Bakgrunden, avsiktligt oregelbunden och vibrerande, erbjuder inget precist ställe. Ingen teater, ingen igenkännbar scen. Detta flyttar scenen från den klassiska idén om balett till något mer universellt: disciplinen, ensamheten, skönheten som föds ur mödan. Elegans utan socker på toppen, äntligen.
Det är ett verk som handlar om balans, men inte om perfektion. Snarare lever det i asymmetrierna, i de synliga penseldragen, i kontrasten mellan figurens absoluta svarthet och den färgrika frihet som omger den.
