Yuni R. P - Mañana en la Bahía

Målningen gjord av konstnären Yuniesky R. P i olja på duk, helt arbetad med spatula. Verkets mått: 53 x 73 cm, motsvarande målningen, med en vit marginal runtom för bättre montering eller ram.

Verken, när de har sålts, skickas inom högst tre dagar till vilken plats i världen som helst. Varje bit packs noggrant, skyddas med papper och bubbelplast och skickas i ett mycket tåligt kartongrör, vilket garanterar dess perfekta bevarande under transporten.

Yuniesky R. P är en ung konstnär med gedigen professionell utbildning som för närvarande bor och arbetar i Havana, Kuba. Hans verk kännetecknas av ett mycket personligt måleri-språk, utvecklat nästan uteslutande genom användning av spatula, ett verktyg som bygger upp kompositioner med stor visuell kraft och stark uttrycksfullhet.

Hans måleri kännetecknas av rik impastomassa, lösa drag och en färgpalett som är intensivt färgrik, där ljus och rörelse ständigt samspelar. I hans impressionistiska behandling märks ett tydligt inflytande av Joaquín Sorolla, särskilt i hur han tar sig an ljus, dynamik och färgens vibrering, alltid från ett samtida och djupt personligt hål; inom den ramen.

Ämnena han tar upp kommer ur en känslomässig koppling till naturen och landskapet: havslandskap, segelbåtar, fauna, blommor och fängslande städer formar ett måleriskt universum fyllt av nostalgi och beundran för klassisk konst. Hans verk söker inte en bokstavlig beskrivning, utan en föraning av känslor, som väcker starka känslor och latent minne hos betraktaren.

Yuni's målningar har en framträdande och omslutande närvaro; de är verk som måste upplevas live, eftersom fotografiet inte helt kan fånga impastons rikedom, färgernas djup eller gestens energi. Spatulan gör det möjligt att bygga vibrerande ytor, med färglager som förmedlar stadighet, rörelse och en nästan taktil uttrycksfullhet. Verket är i grund och botten en fest för färg, materia och känsla: en måleri som bjuder in till att stanna upp, observera och känna.

Detta verk skrivs in i en samtida impressionism med en förankring i en småstads-/strömlinjeformad tavla, där oljemålningens teknik används för att framhäva kontrasten mellan inre skugga och den bländande ljusstrålningen utanför. Användningen av spatula är uppenbar i arkitekturen i byn i bakgrunden och i de blåa innerfönstren, vilket åstadkommer en grov textur som framkallar det åldrade träet och havssaltet. Paletten är mästerligt balanserad: de intensiva blå tonerna (kobalt och cerulean) i persiennerna och havet fungerar som en kall ram som får de varma gula tonerna i blommorna och de ockrafärgade fasaderna att träda fram. Målaren vill förmedla en känsla av skyddande slutenhet inför havets oändliga frihet, och uppmanar betraktaren att inta platsen som den osynliga observatören som beundrar lugnet i en hamn en morgon, och fångar ett ögonblick av stillhet och idyllisk skönhet.