Hiones (XX-XXI) - Between Plans (U.V. Effects)






Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.
| 1 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 127526 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Hiones (XX-XXI) presenterar Between Plans (U.V. Effects), original tavla i blandteknik på bomullslö‑rada, 100 × 80 cm, cirka 1 kg, tillkommen 2026 i Portugal, gatukonst stil, handsignerad med COA, skickas omonterad i rör via DHL Express, sålt direkt av konstnären.
Beskrivning från säljaren
Samlarobjekt.
100 % handmålad på bomullsduk.
Denna målning bör exponeras för UV-ljus för en 100% upplevelse.
Obra skickad utan ram i ett sändningrör via DHL Express.
Medföljande av COA, autenticitetsintyg undertecknat av konstnären.
I Between Plans byggs kompositionen upp som en konfrontation mellan dimensioner: ytor som verkar arkitektoniska lutar sig, korsas och upplöses i ett utrymme där djupet föreslås mer av färgspänningen än av det traditionella perspektivet. Verket lever i det intervallet — mellan lager, mellan fysiska och mentala plan, mellan det spontana gesten och den geometriska strukturen.
Intensiva blå färger och mättade gula färger skapar vertikala axlar som påminner om fasader, korridorer eller fragment av en tänkt stad. På denna nästan strukturella grund uppträder gestuella ingrepp — snabba penseldrag, rinnande färg och grafiska märken — som avbryter ordningen och introducerar rörelse. Kontrasten mellan konstruktion och impuls, mellan återhållsamhet och frihet, utgör ett konstant samtal längs ytan.
Känslan är att befinna sig i ett liminalt utrymme: varken inuti eller utanför, varken statiskt eller i kollaps. Varje plan verkar antyda en passage, en avvikelse eller en flyktpunkt som aldrig avslöjas helt och hållet. Verket bjuder in betraktaren att bo i det där ”mellan” — ett territorium där perceptionen svajar och där färgen blir känslomässig arkitektur.
Om Hione
Hione är en bildkonstnär ursprungligen från Porto som sedan 2013 har använt graffiti som sin främsta uttrycksform. Med ett visuellt språk präglat av färgstarka färger och tydliga former speglar hans arbete en stark koppling till urban kultur. Under sin bana har han utvecklat en unik stil som förenar graffiti, samtida konst, illustration och grafisk design. Han presenterar sina verk i offentliga och privata sammanhang, i syfte att väcka reflektion och inspirera. Idag fortsätter han att utforska nya figurativa angreppssätt och fördjupa påverkan av sin konst i den omgivning han verkar i.
Samlarobjekt.
100 % handmålad på bomullsduk.
Denna målning bör exponeras för UV-ljus för en 100% upplevelse.
Obra skickad utan ram i ett sändningrör via DHL Express.
Medföljande av COA, autenticitetsintyg undertecknat av konstnären.
I Between Plans byggs kompositionen upp som en konfrontation mellan dimensioner: ytor som verkar arkitektoniska lutar sig, korsas och upplöses i ett utrymme där djupet föreslås mer av färgspänningen än av det traditionella perspektivet. Verket lever i det intervallet — mellan lager, mellan fysiska och mentala plan, mellan det spontana gesten och den geometriska strukturen.
Intensiva blå färger och mättade gula färger skapar vertikala axlar som påminner om fasader, korridorer eller fragment av en tänkt stad. På denna nästan strukturella grund uppträder gestuella ingrepp — snabba penseldrag, rinnande färg och grafiska märken — som avbryter ordningen och introducerar rörelse. Kontrasten mellan konstruktion och impuls, mellan återhållsamhet och frihet, utgör ett konstant samtal längs ytan.
Känslan är att befinna sig i ett liminalt utrymme: varken inuti eller utanför, varken statiskt eller i kollaps. Varje plan verkar antyda en passage, en avvikelse eller en flyktpunkt som aldrig avslöjas helt och hållet. Verket bjuder in betraktaren att bo i det där ”mellan” — ett territorium där perceptionen svajar och där färgen blir känslomässig arkitektur.
Om Hione
Hione är en bildkonstnär ursprungligen från Porto som sedan 2013 har använt graffiti som sin främsta uttrycksform. Med ett visuellt språk präglat av färgstarka färger och tydliga former speglar hans arbete en stark koppling till urban kultur. Under sin bana har han utvecklat en unik stil som förenar graffiti, samtida konst, illustration och grafisk design. Han presenterar sina verk i offentliga och privata sammanhang, i syfte att väcka reflektion och inspirera. Idag fortsätter han att utforska nya figurativa angreppssätt och fördjupa påverkan av sin konst i den omgivning han verkar i.
