Miquel Torner de Semir (1938) - Geometría del fruto






Utexaminerad fransk auktionschef och arbetade på Sotheby’s Paris värderingsavdelning.
| 5 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 128070 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Geometría del fruto, oljemålning på duk av Miquel Torner de Semir (1938), tillverkad i Spanien efter 2020, handsignerad, originalutgåva, mått 54 × 65 cm, i gott skick.
Beskrivning från säljaren
Pictura Subastas presenterar detta magnifika konstverk tillhörande Miquel Torner de Semir, som föreställer ett stilleben som blivit ett känslomässigt uttryck, där färg och form förmedlar livskraft, balans och inre känslighet. Måleriet utmärker sig genom sin utmärkta teknik och den höga måleriproduktionens kvalitet som förmedlas.
· Verkets mått: 54x65x2 cm.
· Olja på duk signerad för hand av konstnären i nedre högra hörnet, Miquel Torner de Semir.
· Verket befinner sig i gott bevarandestatus.
Verket kommer från en exklusiv privat samling i Girona.
Viktig not: bilderna som ingår utgör en integrerad del av objektbeskrivningen.
Målningen kommer att förpackas på ett professionellt sätt av en IVEX-expert, med material av hög kvalitet för att säkerställa skyddet. Fraktkostnaden täcker både kostnaden för professionell emballage och själva transporten.
Frakten kommer att ske via Correos eller GLS med spårning. Leverans finns tillgänglig internationellt.
------------------------------------------------------------------
Denna tavla presenterar ett stilleben som tolkats om ur ett djupt subjektivt och symboliskt synsätt, där en skål full med frukt blir navet i hela kompositionen. Redan från första stund gör verket intryck med kraften i dess färgkontraster och den geometriska strukturen som organiserar utrymmet. Planen överlappar varandra nästan arkitektoniskt och skapar en scen där varje element verkar ha en noggrant utformad plats, långt mer än en simpel realistisk återgivning.
Fruktskålen, placerad i mitten, förenar en mångfald av rundade former och intensiva färger som framkallar livskraft och energi. Frukten är inte definierad i exakta termer utan antydd med livfulla fläckar som förmedlar känslor snarare än detaljer. Grönt, rött, gult och blått samtalar med varandra och skapar en dynamisk visuell rytm som fångar ögat och leder det runt kärlet. Denna behandling ger objekten närvaro som nästan känns känslomässig.
Bakgrunden organiseras i stora färblokk som delar rummet i tydligt avgränsade zoner. Mörka, ljusa och jordnära toner alternerar och skapar djup utan att använda en traditionell perspektiv. Svarta linjer, markerade och avsiktliga, fungerar som konturer som förstärker scenens struktur och tillför grafiskt karaktär. Denna kombination av plan och linjer förvandlar omgivningen till ett mentalt utrymme, mer än en fysiskt igenkännbar plats.
Måleriets yta överför en stark känsla av materia och gest, vilket antyder en spontan och uttrycksfull utförande. Synliga avtryck av skapande processen förstärker idén om ett verk som byggts upp ur känsla och intuition. Varje streck verkar svara mot en inre impuls snarare än en beskrivande avsikt, vilket gör målningen till en direkt spegling av upphovsmannens sinnestillstånd.
Sammanlagt förvandlar verket en vardaglig scen till en intensiv och symbolisk visuell upplevelse där färg, form och komposition förenas för att uttrycka energi, balans och inre känslighet. Fruktskålen slutar vara en enkel objekt och blir en symbol för liv, perception och känsla, innesluten i ett rumsfullt betydelsebärande sammanhang.
Säljarens berättelse
Pictura Subastas presenterar detta magnifika konstverk tillhörande Miquel Torner de Semir, som föreställer ett stilleben som blivit ett känslomässigt uttryck, där färg och form förmedlar livskraft, balans och inre känslighet. Måleriet utmärker sig genom sin utmärkta teknik och den höga måleriproduktionens kvalitet som förmedlas.
· Verkets mått: 54x65x2 cm.
· Olja på duk signerad för hand av konstnären i nedre högra hörnet, Miquel Torner de Semir.
· Verket befinner sig i gott bevarandestatus.
Verket kommer från en exklusiv privat samling i Girona.
Viktig not: bilderna som ingår utgör en integrerad del av objektbeskrivningen.
Målningen kommer att förpackas på ett professionellt sätt av en IVEX-expert, med material av hög kvalitet för att säkerställa skyddet. Fraktkostnaden täcker både kostnaden för professionell emballage och själva transporten.
Frakten kommer att ske via Correos eller GLS med spårning. Leverans finns tillgänglig internationellt.
------------------------------------------------------------------
Denna tavla presenterar ett stilleben som tolkats om ur ett djupt subjektivt och symboliskt synsätt, där en skål full med frukt blir navet i hela kompositionen. Redan från första stund gör verket intryck med kraften i dess färgkontraster och den geometriska strukturen som organiserar utrymmet. Planen överlappar varandra nästan arkitektoniskt och skapar en scen där varje element verkar ha en noggrant utformad plats, långt mer än en simpel realistisk återgivning.
Fruktskålen, placerad i mitten, förenar en mångfald av rundade former och intensiva färger som framkallar livskraft och energi. Frukten är inte definierad i exakta termer utan antydd med livfulla fläckar som förmedlar känslor snarare än detaljer. Grönt, rött, gult och blått samtalar med varandra och skapar en dynamisk visuell rytm som fångar ögat och leder det runt kärlet. Denna behandling ger objekten närvaro som nästan känns känslomässig.
Bakgrunden organiseras i stora färblokk som delar rummet i tydligt avgränsade zoner. Mörka, ljusa och jordnära toner alternerar och skapar djup utan att använda en traditionell perspektiv. Svarta linjer, markerade och avsiktliga, fungerar som konturer som förstärker scenens struktur och tillför grafiskt karaktär. Denna kombination av plan och linjer förvandlar omgivningen till ett mentalt utrymme, mer än en fysiskt igenkännbar plats.
Måleriets yta överför en stark känsla av materia och gest, vilket antyder en spontan och uttrycksfull utförande. Synliga avtryck av skapande processen förstärker idén om ett verk som byggts upp ur känsla och intuition. Varje streck verkar svara mot en inre impuls snarare än en beskrivande avsikt, vilket gör målningen till en direkt spegling av upphovsmannens sinnestillstånd.
Sammanlagt förvandlar verket en vardaglig scen till en intensiv och symbolisk visuell upplevelse där färg, form och komposition förenas för att uttrycka energi, balans och inre känslighet. Fruktskålen slutar vara en enkel objekt och blir en symbol för liv, perception och känsla, innesluten i ett rumsfullt betydelsebärande sammanhang.
