M.C. Escher (1898-1972), after - "Day and Night, 1938"

- M.C. Escher (efter), auktoriserat offsettryck på slät papper (cirka 170 gsm - hänvisar till papperets tjocklek/densitet).

- Plåten signerad.

- Copyright The M.C. Escher Company - Baam, Nederländerna.

- Storlek: 55 x 86 cm.

- Skick: utmärkt. Aldrig inramad, aldrig exponerad.

- Maurits Cornelis Escher’s Day and Night (1938) är en av de mest igenkännbara bilderna i 1900-talets tryckteknikhistoria där landskap, matematik och poetisk fantasi samverkar. Den strukturerade holländska poldern gradvis förvandlas till en dynamisk flock sammanflätade fåglar, och skiftar från ljus dag till djup nattsvart i en visuell metamorfos.

Skapad i en tid då den europeiska avantgarde omdefinierade perceptionen, resonnerar denna komposition med det rumsliga sökandet hos Bauhaus och de optiska undersökningarna som senare associeras med Victor Vasarely och Bridget Riley, medan dess drömlika logik placerar Escher i en konceptuell dialog med surrealistiska mästare som René Magritte, Salvador Dalí och Max Ernst. Samtidigt påminner den absoluta kontrollen av linjen och hängivenheten till gravyrtraditioner om Arbetet med Albrecht Dürer och Giovanni Battista Piranesi, och förenar renässansens precision med modern visuell tanke.

Omvandlingen av tessellationsfält till motsatta flockar av svarta och vita fåglar förutser det visuella rytm- och serielas som tilltalar samlare av verk av Andy Warhol och Roy Lichtenstein, medan dess monokroma arkitektonska balans gör den särskilt attraktiv i interiörer där verk av Pablo Picasso, Henri Matisse, Joan Miró eller Alexander Calder definierar en raffinerad modern miljö. Denna dualitet mellan dekorativ effekt och intellektuell struktur kopplar också Eschers verk till Piet Mondrians geometriska abstraktion och de konceptuella systemen som utforskats av Sol LeWitt.

Day and Night intar en central plats i samlingar som inkluderar verk av Marc Chagall, Paul Klee, Wassily Kandinsky och Fernand Léger, där dialogen mellan figuration, abstraktion och symboliskt språk definierar utvecklingen av modern konst. Dess hypnotiska symmetri och ikoniska svart-vita kontrast har också gjort den till en tidlös referens för samtida samlare som dras till den visuella kraften hos konstnärer som Banksy och Yayoi Kusama, vars verk likaså förenar omedelbarhet, upprepning och stark grafisk identitet.

Mer än en teknisk tour de force är Day and Night en meditation över balans, oändlighet och samexistensen av motsatser – en bild som fortsätter att definiera Eschers position bland de mest innovativa och samlade grafiska konstnärerna i modern tid, och en hörnpelare för varje samling inriktad på optisk konst, Surrealism och designdrivna mästerverk.