Miriam Chiera (1969) - Mapping. XXL

Mitt arbete är förankrat i geometrisk abstraktion som ett sätt att tänka kring mänskliga relationer och sociala realiteter. Genom strukturerade former—cirklar, trianglar, romber, kvadrater—och färgfält undersöker jag banden, spänningarna och mötespunkterna som uppstår mellan individer och samhällen i dagens samhälle.
Varje form bär sin egen symboliska mening: cirklar representerar individer, romber representerar sociala strukturer, brutna eller ofullständiga former antyder förflyttning och marginalisering, och trianglar väcker energi, konflikt och transformation. Dessa visuella element interagerar inom gemensamma utrymmen och speglar samexistens, maktobalans och ojämlikheter, samtidigt som de behåller sin egen identitet.
Mitt arbete tar också upp mänsklig förflyttning och migratoriska rörelser som formas av konflikt, ekonomisk instabilitet, brist på möjligheter och ojämlika levnadsvillkor. Dessa processer översätts till fragmentering, övergång, överlappning och rumslig omkonfiguration, som fungerar som metaforer för anpassning, motståndskraft och återuppbyggnad.
Genom att använda geometrin som ett universellt visuellt språk undviker jag literally representation och konstruerar istället kompositioner där balans, upprepning, kontrast och spänning kommunicerar komplexa sociala realiteter. Jag söker inga slutna berättelser, utan öppna ytor för tolkning, där olikhet inte splittrar utan bygger.
Genom dessa abstrakta strukturer bjuder mitt arbete in tittarna att reflektera inte bara över samexistens och identitet, utan också över de politiska, sociala och mänskliga krafterna som formar vår värld.

VIDEO AV VERKET FINNS TILLGÄNGLIGT PÅ MIN HEMSIDA ELLER INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Verk: Nytt, originalt och unikt verk av Miriam Chiera.
År: 2026
Medium: pasteller, akryl, spray, schablon, oljepenna, grafit på 290 g/m2 tryckt bomullsdukat
Signatur: Signatur på baksidan, inklusive Äkthetsintyg.
Frakt: Konstverket kommer att skickas (för frakt utanför EU) efter ungefär 7 dagar för att tillåta beredning av dokumentationen hos Cultural Goods som ska lämnas till tullverket.
Inramade bilder är endast för illustrativa ändamål.
Verket levereras oinramat, rullat tillsammans med överföringspapper för att förhindra skador (professionell förpackning, rullad i plaströr eller förstärkt kartong).

Observera att färgerna varierar något mellan olika skärmar.

Skatter:
"Köp som görs utanför Europeiska unionen kan vara föremål för importskatter eller tullavgifter, vilket är köparens ansvar."

Material:
Detta verk är gjort på en högkvalitativ duk, vilket är avgörande för att skapa vackra och långvariga konstverk. En bra bomullslin som motverkar rippor eller töjning, material av toppklass från ledande märken, medier för att uppnå flexibla texturer som förhindrar sprickor, tätheten i tyget som överförs i dess vikt, korrekt spänning och grundarbete säkerställer att du investerar i ett kvalitetsverk och att det förblir intakt över tid.

Biografi:
Miriam CHiera är en samtida italiensk-argentinsk konstnär baserad i Senigallia, Italien. Hon studerade inredningsdesign vid Fakulteten för arkitektur vid Universidad Nacional del Litoral, Argentina, och studerade också konst vid Verona Academy of Art, Italien.
Hon föddes i en liten stad i Argentina, omgiven av vidsträckta landskap, i en familj av italienska immigrantjordbrukare. Trots att hennes rötter är djupt rotade i italik kultur för hennes konst andas andan av det land där hon växte upp. Små tecken och symboler är spridda över hennes dukar och väver samman kubism, konstruktivism och abstrakt geometri med kärnan i hennes arbete: färgens språk.
Omgiven av naturens enormitet, med oändliga horisonter och en djup frihetskänsla fann hon inspiration i storskaliga skapelser. Även om hon studerade inredningsdesign vid Universidad Nacional del Litoral, började hennes väg till måleri i tidiga år; det var under hennes residens i staden Romeo och Juliet, där hon studerade vid Accademia di Arte i Verona, som hon insåg att måleri var hennes sanna kall.
Miriam Chieras verk har valts ut för visning i internationella tävlingar, gallerier, museer och evenemang.
2017 – Utvald till Biennalen för konst, vänner av konst, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regionalt Målerisalong, Argentina.
2019 – Finalist i 3:e Måleritävlingen, 56:e Jubilé Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Utvald till 66:e Nationella Årliga Konstutställningen, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist vid XXIII Vårral, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist vid Regional Årlig utställning av konstnärer, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist vid XXIV Vårral, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist vid XXVI Vårral, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltagare i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025 – Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hennes verk ingår i privata samlingar över hela världen.

Idag bor hon i Senigallia, Italien, efter att ha rest genom många städer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario och hennes födelseort, Ceres. Varje plats har satt avtryck i hennes konst och format den vision och det uttryck som flyter igenom hennes arbete.

Konstnärlig Beskrivning:
Ett konstverk är mycket mer än ett modernt objekt, en flyktig trend eller ett dekorativt inslag som är avsett att lösa ett rumsligt problem. Jag skapar målningar i hopp om att de blir ett fönster genom vilket du kan berätta en historia för dig själv – där konsten interagerar med ditt liv på ett meningsfullt sätt.
Varje bit bär sitt eget avtryck, en själ, en energi som förvandlar den till en levande närvaro i ditt utrymme. Mitt hopp är att min konst ska beröra dig, väcka en önskan att äga den, att fördjupa dig i dess essens och att glädjas åt dess sällskap varje morgon när du står inför den."