Miriam Chiera (1969) - Universe. XXXL

Osynliga Trådar
Mitt arbete uppstår ur observationen av människan och allt som omger henne: hennes relationer till andra människor, till naturen, till jorden, och till det som inte går att se men som känns djupt. Sedan urminnes tider har människan sökt förstå sin plats i världen, genom att skapa symboler, trosuppfattningar och riter som sätt att skapa sammanhang, skydd och mening.
Andlighet uppträder i mitt arbete inte som en definierad religion, utan som en gemensamt delad upplevelse – en inre impuls som överskrider kulturer och tid. Det är ett behov av tillhörighet, av balans, av dialog mellan kroppen, miljön och det osynliga.
Genom geometrisk abstraktion konstruerar jag inre landskap där former fungerar som tecken och symboliska strukturer. Dessa geometrier hänvisar samtidigt till människan och naturen, det konstruerade och det organiska, och skapar spänningar och harmoni inom måleriets rum. Färg fungerar som vital energi, och markerar rytmer, möten och avstånd.

VIDEO AV VERKET TILLGÄNGLIG PÅ MIN HEMSIDA ELLER INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Konstverk: Nytt, originellt och unikt konstverk av Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, schablonser, oljekrita på 290 g/m2 tryckt bomullsläggning.
Signering: Signering på baksidan, inkluderar Äkthetsintyg.
Leverans: Konstverket kommer att skickas (för leveranser utanför EU) efter cirka 7 dagar för att möjliggöra förberedelse av dokumentationen hos Kulturvaror som ska lämnas till tullen.
Inramade bilder är endast för demonstrationssyfte.
Konstverket levereras oinramat, rullat med vaxpapper för att förhindra skador (professionell förpackning, rullad i plaströr eller förstärkt kartong).

Observera att färgerna varierar något mellan olika skärmar.

Skatter:
"Köp som görs utanför Europeiska unionen kan vara föremål för importskatter eller tullavgifter, vilket blir köparens ansvar."

Material:
Detta verk är gjort med en högkvalitativ canvas, vilket är avgörande för att skapa vackra och långlivade konstverk. En bra bomulls-linjer som förhindrar rivning eller sträckning, material av absolut toppkvalitet från ledande varumärken, medium för att uppnå flexibla texturer som förhindrar sprickor, tätheten i tyget som överförs i dess vikt, rätt spänning och grundförberedelse säkerställer att du investerar i ett kvalitetsverk och att det förblir intakt över tid.

Biografi:
Miriam CHiera är en italiensk-argentinsk samtidskonstnär baserad i Senigallia, Italien. Hon studerade inredningsdesign vid Fakulteten för arkitektur vid Universidad Nacional del Litoral, Argentina, och studerade även konst vid Verona Academy of Art, Italien.
Hon föddes i en liten stad i Argentina, omgiven av vidsträckta landsbygdsområden, i en familj av italienska invandrars jordbrukare. Även om rötterna är förenade med italik kultur bär hennes konst andan av det land där hon växte upp. Små tecken och symboler spridas över hennes duken, väver samman kubism, konstruktivism och abstrakt geometri med kärnan i hennes verk: färgens språk.
Omgiven av naturens oändlighet, med oändliga horisonter och en djup frihetskänsla, fann hon inspiration i storskaliga skapelser. Även om hon studerade inredningsdesign vid Universidad Nacional del Litoral, började hennes väg till målningen i hennes tidiga år, men det var under hennes residens i Romeo och Julia-staden, där hon studerade vid Accademia di Arte i Verona, när hon insåg att målningen var hennes sanna kall.
Miriam CHieras verk har valts ut för att visas i internationella tävlingar, gallerier, museer och evenemang.
2017 – Vald till Biennalen för Snygga Konster, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regionalt Målerisatell, Argentina.
2019 – Finalist i det 3:e Målerikontestet, 56-årsjubileet Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Vald till den 66:e Nationella Årliga Utställningen av Konst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist vid XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist vid Regional Årlig Utställning av Konstnärer, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist vid XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist vid XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltagare i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hennes verk ingår i privata samlingar över hela världen.

Idag bor hon i Senigallia, Italien, efter resor genom många städer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario och hennes födelseort, Ceres. Varje plats har satt sin prägel på hennes konst och format synen och uttrycket som flyter genom hennes arbete.

Konstnärsuttal:
Ett konstverk är långt mer än ett modernt föremål, en flyktig trend eller ett dekorativt element utformat för att lösa ett rumsligt problem. Jag skapar målningar i hopp om att de ska bli ett fönster genom vilket du kan berätta en historia för dig själv – där konsten interagerar med ditt liv på ett meningsfullt sätt.
Varje del bär sin egen avtryck, en själ, en energi som förvandlar den till en levande närvaro i ditt utrymme. Min strävan är att min konst ska beröra dig, väcka en längtan att äga den, fördjupa dig i dess essens och njuta av dess sällskap varje morgon när du står framför den."