Serena Grassetti - Pigments Dream #36

Pigments Dream – från serien Pigments Of Nature
Pigmentdrömmar föds ur mötet mellan uteslutande naturliga pigment och tekniker som gör att materien tränger djupt in i ytan. Färgen rör sig fritt, men ledd av konstnärens følelsomässiga intention, och skapar unika nyanser. Ett väsentligt och äkta verk där natur och känsla förenas i en unik balans.

Frakt och presentation:
Verket kommer att skickas INTELAJERAT, noggrant emballerat för att garantera högsta säkerhet

* Ursprungligen signerad bit, av konstnären, med äkthetscertifikat.

Detta verk är gjort på duk utan ram och skickas ihoprullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

*Duken är inte behandlad med gips eller priming, så det är ett rått och naturligt material.
*Den får inte dras ut för mycket under uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och i hur de naturliga pigmenten reagerar.
*Använd inte uppspänningsnitet, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Anlita gärna en erfaren målare för optimal montering.

Konstnären utvecklar en visuellt undersökande forskning som utforskar gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad måleri berättar hans verk om den mänskliga varelsen i det ögonblick den förlorar sig själv, går sönder och förvandlas.
Det måleriska materialet, de ofullständiga tecken och droppar blir ett känslomässigt språk: de representerar inte, utan framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är en närvaro i fragment som står emot glömskan.
Hans stil, kännetecknad av spänningen mellan figurativt och abstrakt, placeras i det italienska samtida nya måleri-samhället och dialog med teman som identitet, tystnad och metamorfos.
Dess verk förmedlar en innerlig och universell kraft som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärks av en djup och personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och spontana gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt stark.

Genom användning av naturliga pigment, jordarter, kol och grova textilier skapar hon abstrakta och materialmässiga verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil svänger mellan måleri och visuellt poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och uppbyggda texturer, vilka gör varje verk unikt och igenkänningsbart.

Hon ställer ut i solo- och grupputställningar, i Italien och utomlands.
Varje verk följs av ett äkthetscertifikat och föds ur en privat och uppriktig sökväg.

Verket, skapat med blandtekniker och naturliga pigment, fångar den färgmässiga kraften av någon som lyckats förvandla måleriet till ren känsla i en sökande som överskrider tiden och marknaden för samtida konst. Bland färgernas djup känns samma spänning som kännetecknade Francis Bacons penseldrag, Jackson Pollocks gestikalitet och Lucian Freuds introspektion. Ett verk som passar in i den moderna konstens samlarkrets och passar dem som söker ett starkt känslomässigt intryck och som kan samtala med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt sina avtryck.

Ett verk för dem som förstår värdet av en konst som går bortom form, tränger in i människans uttryck och hjärta, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjorde. Dynamiken i penseldragen och djupet i teckenens betydelse gör denna duk till en perfekt investering för samlare och anhängare av fin konst, som alltid söker unika bitar som kan placeras bland Pop Art:s storheter och konceptkonst.

Ett unikt stycke för konstsamlare, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som över tid ökar i värde.

I en värld dominerad av popartister som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, står detta verk ut genom användningen av helt naturlig färgning, vilket gör varje bit unik och oåterkallelig. Ett exklusivt alternativ för de som söker samtida konst med ett distinkt och autentiskt signatur.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett sammanhängande och distinkt visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella konstgallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, kapitlerna i konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som kombinerar tradition, innovation och en djup visuellt uttryckskraft.

Tekniska egenskaper:
Material: Ekoprint-duk med kolteckning
Signatur: Signerad av konstnären på framsidan
Unikt verk: Äkthetscertifikat bifogat

En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med ett växande erkännande i hela Europa och mer därtill. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, hennes verk har visats i separata och gemensamma utställningar över hela världen. Sedan ung ålder har Serena ägnat sig åt konsten och skapar verk i samklang med naturen och allt som den erbjuder. Hon låter sig inspireras av jord och har som mål att gestalta relationen mellan människan och naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativ konstteknik, fångar kritiker och konstintresserade världen över.

Med önskemål om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstnärssamarbeten, stärker hennes förmåga att koppla sig till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.

Serena Grassetti: Konst som koppling mellan Natur och Mänsklighet

Serena Grassetti är en visionsrik konstnär som elegant förenar ecoprinting-tekniken och kolen, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet drar Serena sin inspiration från den sköra balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både teckning i kol och innovationen inom ecoprinting, vilket ger upphov till ett särskiljande konstnärsspråk där hållbarhet och teknisk mästerskap vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena konsoliderat sin stil också tack vare påverkan från lokala framstående konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att gå en väg som tidigare beundrades på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för sammansmältningen mellan konst och natur.