Ninni Pagano (1969) - Corazza di seta

Ninni Pagano föds i Catania, alltid passionerad för Wunderkammer och allt som naturen erbjuder i sin skönhet; denna passion leder honom till studier hos mästaren Antonio Sciacca, hans läromästare. Det var 2011 och från denna stund börjar hans konstnärliga karriär som stiger alltmer och får erkännande av kritiker som Aldo Albani, Roberta Filippi från galleriet Orler, Philippe Daverio och Daniele Radini Tedeschi. År 2016 finns hans namn med i den prestigefyllda amerikanska guiden Guide Museums Galleries Artists. Efter att ha deltagit i två Trienaler för samtida konst i Rom med sina verk publicerade i Mondadori-katalogerna, är hans namn 2020 närvarande i den prestigefyllda Atlante dell'arte contemporanea från De Agostini

Verket är en olja på duk, signerat och åtföljt av ett äkthetscertifikat med konstnärens logotyp, verkets egenskaper och signatur längst ner av konstnären.
Färgnyanserna i målningen kan variera något från fotot på grund av kamerainställningar och skärm.
Verket är omsorgsfullt emballerat med bubbelplast och kartong, naturligtvis skickas det med ram.

Corazza di seta
Att betrakta detta verk innebär att kliva in i Ninni Pagano’s poetik och att fördjupa sig i en estetik som konstnären ofta beskriver som ett samtal mellan det klassiska förflutna och en forntida framtid.
Själva titeln, "Corazza di Seta", fångar fullständigt Ninni Pagano’s vision. Den kvinnliga figuren framstår som insvept i en imponerande struktur av kragar och utsmyckningar som påminner om geologiska skikt eller gamla rustningar. Men denna ”rustning” kommunicerar inte krig, utan skydd och sakralitet. Kvinnans hud och hennes introspektiva blick bibehåller silkesmjölkhet, och skapar en balans mellan juvel-skapelsen hårdhet och den mänskliga varthetens sårbarhet.
I Ninni Pagano’s verk är det djuriska elementet ( i detta fall en **armadillo**) inte bara dekoration, utan ett alter ego eller en vägvisare
djur.
Armadillon: Med sitt plattor-skal visuellt påminner det om juvelernas struktur som kvinnan bär. Det representerar förmågan att dra sig tillbaka i sig själv för att skydda sin inre värld.
Det finns en färg- och materialmässig kontinuitet, en symbios mellan varelsen och människan; de verkar vara gjorda av samma ”stjärnstoft” eller primordial lera, understrykande den andliga teman att återvända till naturen.
Användningen av chiaroscuro är konstnärens varumärke. Den mörka bakgrunden, nästan utan detaljer, tjänar till att isolera motivet i en tidlös (atemporal) dimension. Ljuset träffar ansiktet med en ömhet som påminner om flamländsk eller renässansmåleri, vilket ger kvinnan en aura av sträng adel. Det är en konst av tystnad: verket skriker inte, utan uppmanar till eftertanke.
För Pagano är smycket ett ritual. Perlekedjorna och de styva tygerna är inte ”mode”, utan symboler för tillhörighet till ett imaginärt, ädelt och stolt samhälle. Den röda kronan, nästan en kunglig krön, höjer figuren till en slags gudom eller prästinna i en bortglömd kult.

Slutsats
I "Corazza di Seta" utforskar Ninni Pagano resilienzen i skönheten. Verket säger oss att vi kan vara starka och skyddade (rustningen) utan att förlora vår nåd och vår andliga essens (siden). Det är ett o"de till människans värdighet, där det mänskliga och det naturliga samexisterar i en högtidlig och skyddande omfamning.

Instagram:@ninnipagano