Daniel Jonez (1984) - “Contemporary Human Dance”

Det här kraftfulla originalverket, målat för hand och i storleken 105 x 80 cm, presenterar ett fragmentariskt människligt ansikte som framträder ur lager av uttrycksfulla penseldrag och rik textur. Kompositionen blandar djupa blå nyanser, intensiva röda, brända orange färger och inslag av vitt, vilket skapar en dramatisk kontrast mellan skugga och ljus. Figuren framstår både som uppbyggd och upplöst — som om minne, identitet och känsla kolliderade över duken.

Energetiska märken, droppar och fria gester avslöjar en autentisk kreativ process där spontanitet och kontroll samexisterar. Den synliga närvaron av konstnärens hand förstärker materialiteten och verkets unika karaktär. De förvrängda dragen föreslår introspektion och sårbarhet, medan de livfulla färgfälten väcker styrka och motståndskraft. Den intensiva röda bakgrunden förstärker den psykologiska djupet i porträttet och förvandlar målningen till ett emotionellt landskap snarare än en bokstavlig avbildning.

"Fragmented Silence" bjuder betraktaren att konfrontera människans tillstånds komplexitet — spänningen mellan inre kaos och yttre behärskning. Även i ett mer intimt formatskal är det ett slående verk med stark närvaro som kan dominera rummet samtidigt som det inspirerar till reflektion.

Signerat och med äkthetsintyg (COA)

Fraktmetod: Det kommer att skickas rullat i ett stadigt rör.
Perfekt och hållbar förpackning. Du kommer att få ett spårningsnummer.

Daniel Jonez är en brasiliansk visuell konstnär född i São Paulo 1984. Med bakgrund i visuell kommunikation förenar Jonez den djärva uttrycksrikedomen i samtida konst med den rå energi som finns i gatukonst, och skapar känslomässigt laddade, färggenomträngda porträtt som känns både intima och explosiva.

Sedan mycket ung ålder visade Jonez ett djupt engagemang för måleri. Han började experimentera med färger och former redan som barn och har aldrig slutat skapa sedan dess. Hans arbete kännetecknas av livliga penseldrag, dynamiska färgstänk och känslomässigt resonanta ansiktsuttryck som ofta verkar titta rakt igenom betraktaren. Dess tekniska skicklighet speglar inte bara teoretisk utbildning utan också många års intuitiv, praktisk utforskning.

Genom åren har Jonez byggt upp en imponerande internationell närvaro. Hans verk har samlats in och sålts över alla kontinenter, ett bevis på det universella språket i hans visuella berättande. Oavsett om det är på canvas eller väggmålningar talar hans verk ofta om identitet, inre styrka och känslomässig omvandling — återkommande teman som går djupt hem hos globala publiker.

Jonez fortsätter att utvecklas som konstnär, pressar gränserna för traditionell porträttkonst genom orädd användning av färg, skiktade texturer och en tydligt urban estetik. Hans skapelser är inte bara målningar — de är känslomässiga möten, visuella dikter som fångar själen i full färg.