Spanish school (XVII) - NO RESERVE - Virgin and Child





| 3 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 128017 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
NO RESERVE - Jungfru och Barnet, Barockt oljemålning på duk från Italien, sena 1600-talet, 71 × 36 cm, icke undertecknad och såld med ram.
Beskrivning från säljaren
VIRGEN MED BARNET (VIRGEN MED ROSENKRANSEN)
Sevilla-barockisk skola
Slutet av 1600-talet (ca 1680–1700)
Oljemålning på duk
71 × 36 cm
1. IDENTIFIKATION
1.1 Författare
Sevilla-barockisk skola, post-murilleskt sammanhang.
1.2 Titel
Madonnan med barnet (Madonnan med Rosenkransen).
1.3 Kronologi
Slutet av 1600-talet, ca 1680–1700.
1.4 Teknik och stöd
Oljemålning på duk.
1.5 Mått
71 × 36 cm.
1.6 Observationer
Vertikalt devotionsformat, typiskt för privat kapell eller sidostycke i ett hem.
2. KONSTNÄRLIG BESKRIVNING
Kompositionen föreställer en madonna som sitter på ett molnbänk, håller barnet i knät och visar samtidigt en rosenkrans med vänster hand. Figuren avtecknar sig mot en enhetlig gyllene bakgrund i varm ockerton, som betonar scenens andliga dimension.
Avbildningen är mjuk och omslutande. Kännetecknas av färgningar i tunna glerskikt som skapar mjuka övergångar mellan ljus och skugga. Barnet framträder med en naturalistisk, köttfull och lugn anatomi, utan dramatik.
Den modellarade madonnans ansikte är ovalt, blicken nedåtriktad och med ett contemplativt uttryck, karaktärer tydligt kopplade till den sevillanska tradiciónen efter Bartolomé Esteban Murillo. Penseldraget är sammanfogat, utan maneristisk stelhet, med atmosfäriskt ljus- och skugkläget.
Verket förmedlar en intim devotionalitet mer än barockt teatralt.
3. HISTORISKT KONTEXT OCH SKOLA
Den uttrycksfulla sötman, hanteringen av köttfärgerna och den behagfulla kompositionen hänvisar till den sevillanska skolan från slutet av 1600-talet, arvtagare till Murillos modell.
Efter att Murillos språk hade konsoliderats, antog många sevillanska verkstäder en mariansk ikonografi kännetecknad av:
- Vänlig andlighet
- Idealiserat naturalism
- Varmt chiaroscuro
- Avsaknad av mörk dramatiska drag
Verket uppvisar inte manéristiska drag från 1500-talet (varken anatomin eller den strukturella stelheten), utan ligger tydligt i en mogen barock fas.
Man avfärdar en italiensk skola på grund av tre-dimensionell konstruktion och ansikts typologi, vilka bättre överensstämmer med det andaliska området.
Trolig attribuering:
Sevillansk post-murillesk skola, avslutningen av 1600-talet.
4. BEVARANDET
Duken uppvisar ett jämnt craquelé som är typiskt för dess ålder.
Staffen är sekundär, sannolikt resultat av en konservationsåtgärd eller historisk omelantning.
Inga invasiva övermålningsrester syns i de bifogade bilderna. Den målade läsningen bibehåller sammanhang och kromatisk djup.
Allmänt tillstånd: gott, med naturlig åldringsverkan i linje med dess kronologi.
5. GARANTI OCH ÖPPENHET
Attribueringen grundar sig i stilistisk jämförande analys och tekniska kriterier för målningens kronologi.
Verket framstår inte som en autograf original av en dokumenterad mästare, utan som ett stycke från en sevillansk barockeskola, i ett murilleskt sammanhang.
Foton visar ytskiktets detaljer, craquelé och baksida för att möjliggöra full utvärdering.
6. SAMLARKAPACITET OCH MÖJLIGHET
Barocka oljemålningar från Sevillan med privat from av devotion behåller en stabil efterfrågan på den internationella marknaden, särskilt när de behåller:
- Stark målerisk kvalitet
- Kännbar ikonografi
- Vertikal dekorativ dimension
Säljarens berättelse
VIRGEN MED BARNET (VIRGEN MED ROSENKRANSEN)
Sevilla-barockisk skola
Slutet av 1600-talet (ca 1680–1700)
Oljemålning på duk
71 × 36 cm
1. IDENTIFIKATION
1.1 Författare
Sevilla-barockisk skola, post-murilleskt sammanhang.
1.2 Titel
Madonnan med barnet (Madonnan med Rosenkransen).
1.3 Kronologi
Slutet av 1600-talet, ca 1680–1700.
1.4 Teknik och stöd
Oljemålning på duk.
1.5 Mått
71 × 36 cm.
1.6 Observationer
Vertikalt devotionsformat, typiskt för privat kapell eller sidostycke i ett hem.
2. KONSTNÄRLIG BESKRIVNING
Kompositionen föreställer en madonna som sitter på ett molnbänk, håller barnet i knät och visar samtidigt en rosenkrans med vänster hand. Figuren avtecknar sig mot en enhetlig gyllene bakgrund i varm ockerton, som betonar scenens andliga dimension.
Avbildningen är mjuk och omslutande. Kännetecknas av färgningar i tunna glerskikt som skapar mjuka övergångar mellan ljus och skugga. Barnet framträder med en naturalistisk, köttfull och lugn anatomi, utan dramatik.
Den modellarade madonnans ansikte är ovalt, blicken nedåtriktad och med ett contemplativt uttryck, karaktärer tydligt kopplade till den sevillanska tradiciónen efter Bartolomé Esteban Murillo. Penseldraget är sammanfogat, utan maneristisk stelhet, med atmosfäriskt ljus- och skugkläget.
Verket förmedlar en intim devotionalitet mer än barockt teatralt.
3. HISTORISKT KONTEXT OCH SKOLA
Den uttrycksfulla sötman, hanteringen av köttfärgerna och den behagfulla kompositionen hänvisar till den sevillanska skolan från slutet av 1600-talet, arvtagare till Murillos modell.
Efter att Murillos språk hade konsoliderats, antog många sevillanska verkstäder en mariansk ikonografi kännetecknad av:
- Vänlig andlighet
- Idealiserat naturalism
- Varmt chiaroscuro
- Avsaknad av mörk dramatiska drag
Verket uppvisar inte manéristiska drag från 1500-talet (varken anatomin eller den strukturella stelheten), utan ligger tydligt i en mogen barock fas.
Man avfärdar en italiensk skola på grund av tre-dimensionell konstruktion och ansikts typologi, vilka bättre överensstämmer med det andaliska området.
Trolig attribuering:
Sevillansk post-murillesk skola, avslutningen av 1600-talet.
4. BEVARANDET
Duken uppvisar ett jämnt craquelé som är typiskt för dess ålder.
Staffen är sekundär, sannolikt resultat av en konservationsåtgärd eller historisk omelantning.
Inga invasiva övermålningsrester syns i de bifogade bilderna. Den målade läsningen bibehåller sammanhang och kromatisk djup.
Allmänt tillstånd: gott, med naturlig åldringsverkan i linje med dess kronologi.
5. GARANTI OCH ÖPPENHET
Attribueringen grundar sig i stilistisk jämförande analys och tekniska kriterier för målningens kronologi.
Verket framstår inte som en autograf original av en dokumenterad mästare, utan som ett stycke från en sevillansk barockeskola, i ett murilleskt sammanhang.
Foton visar ytskiktets detaljer, craquelé och baksida för att möjliggöra full utvärdering.
6. SAMLARKAPACITET OCH MÖJLIGHET
Barocka oljemålningar från Sevillan med privat from av devotion behåller en stabil efterfrågan på den internationella marknaden, särskilt när de behåller:
- Stark målerisk kvalitet
- Kännbar ikonografi
- Vertikal dekorativ dimension

