Ulrico Schettini (1932) - Uomo con colombe

Ulrico Schettini- Montefiore ( Castrovillari 1932)

Mannen med duvor

Teknik mix med duk

Dimensioner med ram: 80 x 70 cm
Målning: 70 x 60 cm

Signatur längst ned till vänster

På baksidan signatur, plats (Londres) och datum 1977

Ulrico Schettini, också känd under pseudonymen Montefiore, är en italiensk konstnär som arbetar med måleri, gravyr, fönsterglas och bildkonst. Han verkade främst i Italien, Storbritannien och USA, med en produktion som spänner från frottage till sakral konst, från materia‑måleri till experiment med ljus som bryts.
Han flyttade till Pesaro för att studera måleri och keramik vid stadens Konstskola, där han skapade några intressanta keramikarbeten.
Efter studierna och efter arbete vid tillverkningen för konstkeramik hos "Molaroni", grundade han 1950 tillsammans med Athos Tombari, Paolo Sgarzini och Faentinska Gramaglia den keramikfabriken "Ceramica di Urbino", som var aktiv fram till 1953.
Senare flyttade han till Rom och arbetade kortare perioder vid några slottsugnverk i staden.
Som ung student flyttade han först till Paris tack vare ett regeringsstipendium från det franska staten och därefter till London, där han skulle bo under många år och fokusera på den konstnärliga verksamheten. Här deltog han även i rörelsen som snart fick namnet "neo-dada", med en produktion som inriktades på att omtolka vissa aspekter av dadaismen.
I London öppnade han ett studi för konstnärliga fönsterglas och fresker.
Tack vare framgången öppnade han en annan studio i New York där han tilldelades några professurer i konst vid olika amerikanska universiteter och engelska högskolor.
Från 1980, återvänd till Italien, undervisar han i dekorativ konst vid Akademin i Macerata och Brera i Milano, växlande mellan undervisning och uppehåll i Peru för ikonografisk forskning om Inka-keramik.
Genom att analysera den konstnärliga karriären visade han i början av 1950‑talet att han hade absorberat kubistiskt språk, berikat med egna plastiska värden. Sedan fortsatte hans konstnärliga sökande mot en informell, icke‑figurativ men spontan, ofta gestuell och materiell produktion.
1958, när han flyttade till London, fortsatte han sin forskning genom att kombinera gestuella utforskningar med plastiska former och stora symboler.
Mitten av 1960‑talet öppnade konstnären ett studio i New York och ägnade sig åt en produktion som återgick till en mer generaliserad representation med figurer i en period som definierats som neo‑figurativt. Han tog också influenser från Pop‑skulpturerna hos George Segal.
På 1970‑talet blomstrade en ny figurativ produktion, ihop med ett frekvent bruk av vitt färg (duvor, blommor, kläder, etc.)

Sändning försäkrad

Äkta konstverk i gott bevarande snarare i en vacker samtida gyllene ram.

Ramen som visas på bilderna levereras utan extra kostnad så att verket omedelbart kan ställas ut så snart det anländer. Den ingår som en artighet och betraktas inte som en integrerad del av konstverket. Eventuell skada på ramen som inte påverkar konstverket i sig utgör därmed inte giltigt skäl för att öppna en reklamation eller annullera beställningen.