Josep Vilaseca (1954) - Oleaje y ciudad

Pictura Subastas presents this magnificent artwork belonging to Josep Vilaseca, which represents the powerful energy of the sea confronting the coast and the city, symbolizing the unstoppable force of nature against human presence. The painting stands out for its excellent technique and the great pictorial quality it conveys.

· Ramens mått: 51x59x4 cm.
· Verkets mått: 38x46 cm.
· Olja på träpanel signerad för hand av konstnären i övre högra hörnet av verket, Vilaseca.
· Verket är i gott behållingsskick.
· Verket säljs med en vacker ram (inkluderad i auktionen som gåva).

Verket kommer från en exklusiv privat samling i Girona.

Viktig anteckning: de inkluderade fotografierna utgör en integrerad del av arbetsbeskrivningen.

Måleriet kommer att emballeras professionellt av en expert från IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), med högkvalitativa material för att garantera skyddet. Fraktpriset täcker både kostnaden för professionell emballage och själva transporten.
Frakten kommer att ske med Correos, GLS eller NACEX med spårning. Frakt är tillgänglig internationellt.

------------------------------------------------------------------

Detta måleri föreställer en kustscen dominerad av havets kraft en grå och blåsig dag, där naturen främst uppträder intensitet framför stadens avlägsna närvaro. I första planet uppväller vågorna sig energiskt, bildar vita krönor som slår våldsamt mot mörka klippor. Kompositionen placerar betraktaren nästan i vattnet, så att man känner närheten till det vilda havet och varje slagets kraft. Atmosfären är fuktig, tät och full av rörelse, vilket förmedlar en känsla av omedelbarhet och realism som omsluter blicken.
Vågorna följer varandra i överlagrade plan som ger djup och visuell rytm. De dominerande tonerna är gråa, mörkgröna och skummande vita, vilket skapar en dramatisk kontrast som höjer vattnets turbulens. Varje våg verkar ha sin egen riktning och karaktär, och bildar en naturlig koreografi där skummet sprider sig i flera riktningar. Klipporna som framträder i första planet fungerar som ett visuellt ankare, och erbjuder en solid kontrapunkt mot havets flytande rörelse. Kollisionspunkten mellan vatten och sten symboliserar den ständiga spänningen mellan det tillfälliga och det permanenta.
I mittenplanen avtecknas ett kustremsan med en skärgårdline som separerar öppet hav från stranden. På sanden ger små mänskliga figurer skala och liv åt scenen. Deras livfulla färger står subtilt i kontrast mot den mer dämpade paletten i omgivningen, och antyder vardagsaktiviteter trots det ogynnsamma klimatet. Dessa figurer, små i jämförelse med havets enormhet, förstärker idén om naturen som en dominerande kraft. Stranden blir därmed ett övergångsutrymme mellan vattnets kaos och stadens stabilitet.
I bakgrunden höjer sig en rad byggnader som definierar stadens kustprofil. Byggnaderna, i dämpade nyanser, är skissade mot en himmel täckt av tjocka moln som förutspår atmosfärisk instabilitet. Horisonten är något diffused, som om luftfukten mjukar upp konturerna. Staden verkar observera från avstånd skådespelet av havet, närvarande men diskret. Kontrasten mellan det naturliga och det byggda tillför en narrativ dimension som berikar kompositionen.
Himlen, bred och tung, upptar en betydande del av målningen och förstärker känslan av ett växlande väder. Molnen breder ut sig i oregelbundna skikt som speglar samma agitation som det nedre vattnet. Ljuset är diffust, inga tydliga skuggor, vilket intensifierar den melankoliska och dramatiska atmosfären. Scenen förmedlar en stark, nästan episk, känsla där havet blir den absoluta protagonisten och staden en lugn åskådare till dess oförreglerbara energi.
Sammanfattningsvis framställs verket som havets okuvliga kraft mot mänsklig och urban närvaro, vilket väcker tankar om spänningen och balansen mellan natur och civilisation på en dag med starkt vågspel.