Giulio Santoleri - Landscape n. 210





| 1 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 128340 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
VARNING! Vi skickar endast inom EU.
För närvarande gör vi inte leveranser till Tyskland, Österrike och Frankrike. Detta beslut beror på de senaste lokala reglerna kring förpackningar (EPR), vars höga kostnader för efterlevnad och beskattning för närvarande gör att vi inte kan garantera tjänsten i dessa länder.
En unik och originell arbetsmetod
Blandteknik på skiva: akryl, oljemåleri och vax, färg på skiva 30x40 cm
Genomskinligt blankt fixativ över ytan
Initialer på nedre kanten och signatur på baksidan
Autenticitetsintyg kommer att bifogas
Utan ram
Det kommer att emballeras noggrant och skickas med tracking-nummer
På tavlans baksida finns ett hål som kan användas för att hänga upp den på väggen helt enkelt med en spik. Sidorna av tavlan (1,5 cm) är målade svarta, för att skapa en visuell effekt som efterliknar en ram och därigenom ge djup och en elegant kontrast mellan verket och dess omgivning, som om det vore inneslutet i ett eget utrymme. Naturligtvis kan tavlan också ramhängas fritt efter ert smak.
For Santoleri är landskapet inte en enkel naturalistisk vy, utan en mentalt och känslomässig struktur, en ”inre geografi” som speglar sinnestillstånd, tystnader och syntetiska uppfattningar av verkligheten. Hans målning kännetecknas av ett enkelt och kontemplativt tillvägagångssätt: formerna är reducerade till det väsentliga, konturerna tydliga, färtblocket sobra, i ett konstant spänningsfält mellan formell noggrannhet och lyrisk djuphet.
Hans verk väcker upphållna, nästan drömlika atmosfärer, där ljuset har en symbolisk funktion snarare än beskrivande, och varje element – en hilly, ett träd, ett hus – blir en arketyp. Hans stil, i balans mellan visuell minimalism och emotionell intensitet, påminner om vissa resultat av abstrakt landskapsmåleri och italiensk målarkonst från 1900-talet, samtidigt som han behåller en helt personlig röst.
År 2022 utsågs han till det prestigefyllda Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, ett erkännande som bekräftar värdet av hans forskning inom den samtida italienska konsten.
Hans verk finns i privata samlingar och i gallerier i Italien och utomlands, i Europa, USA och Asien, som ett bevis på det universella i hans visuella språk.
VARNING! Vi skickar endast inom EU.
För närvarande gör vi inte leveranser till Tyskland, Österrike och Frankrike. Detta beslut beror på de senaste lokala reglerna kring förpackningar (EPR), vars höga kostnader för efterlevnad och beskattning för närvarande gör att vi inte kan garantera tjänsten i dessa länder.
En unik och originell arbetsmetod
Blandteknik på skiva: akryl, oljemåleri och vax, färg på skiva 30x40 cm
Genomskinligt blankt fixativ över ytan
Initialer på nedre kanten och signatur på baksidan
Autenticitetsintyg kommer att bifogas
Utan ram
Det kommer att emballeras noggrant och skickas med tracking-nummer
På tavlans baksida finns ett hål som kan användas för att hänga upp den på väggen helt enkelt med en spik. Sidorna av tavlan (1,5 cm) är målade svarta, för att skapa en visuell effekt som efterliknar en ram och därigenom ge djup och en elegant kontrast mellan verket och dess omgivning, som om det vore inneslutet i ett eget utrymme. Naturligtvis kan tavlan också ramhängas fritt efter ert smak.
For Santoleri är landskapet inte en enkel naturalistisk vy, utan en mentalt och känslomässig struktur, en ”inre geografi” som speglar sinnestillstånd, tystnader och syntetiska uppfattningar av verkligheten. Hans målning kännetecknas av ett enkelt och kontemplativt tillvägagångssätt: formerna är reducerade till det väsentliga, konturerna tydliga, färtblocket sobra, i ett konstant spänningsfält mellan formell noggrannhet och lyrisk djuphet.
Hans verk väcker upphållna, nästan drömlika atmosfärer, där ljuset har en symbolisk funktion snarare än beskrivande, och varje element – en hilly, ett träd, ett hus – blir en arketyp. Hans stil, i balans mellan visuell minimalism och emotionell intensitet, påminner om vissa resultat av abstrakt landskapsmåleri och italiensk målarkonst från 1900-talet, samtidigt som han behåller en helt personlig röst.
År 2022 utsågs han till det prestigefyllda Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, ett erkännande som bekräftar värdet av hans forskning inom den samtida italienska konsten.
Hans verk finns i privata samlingar och i gallerier i Italien och utomlands, i Europa, USA och Asien, som ett bevis på det universella i hans visuella språk.

