Sylvain Barberot - Skull






Studerade konsthistoria vid École du Louvre och specialiserade sig på samtidskonst i över 25 år.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 129059 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Sylvain Barberot Skull, tillverkad av papper och belagd med epoxiharts, mått 19 × 21 × 10 cm, vikt 40 g, handsignerad, år 2026, Frankrike, samtida stil, utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
En gipsavgjutning av ett människohuvud tillverkad i papper och belagd med epoxiharts. Den hålls mot väggen med två spikar och två magneter.
I detta verk är tiden frusen genom användningen av kraniet som ett evigt, oföränderligt och stillastående stöd; huden som täcker det verkar däremot rinna utan avbrott. Tidsdimensioner möts och mörkret i den bild man har av döden.
Ett konstverk är i essens en fåfänga. Det speglar konstnärens önskan att objetivera sig själv för att överleva tiden och svarar på fåfängan i konstnärens demiurgiska idé. Minnet är inte fastställt, det återstår att komma utan att någonsin förankras i oändligheten. Dess försvinnande är dess enda räddning.
Internationell konstnär vars arbete vilar på dikotomin som existerar mellan minne och glömska.
Minnet är enligt min uppfattning det oumbärliga element som länkar vår kropp till världen. Men medan vår kultur anstränger sig för att gravera historien med mejsel, gör jag mitt yttersta för att hämma, dekonstruera och till och med radera mitt eget minne. En omfattande uppgift, övningen i glömska…
Kroppen är endast stödet för detta minne som den är beroende av, ja, den är i behov av det. Den bygger upp, modellerar och förvandlar den. Och om anamnesen enligt greciskan betyder minness återuppkomst, så jag jagar den för att bättre kunna skilja mig från den.
En gipsavgjutning av ett människohuvud tillverkad i papper och belagd med epoxiharts. Den hålls mot väggen med två spikar och två magneter.
I detta verk är tiden frusen genom användningen av kraniet som ett evigt, oföränderligt och stillastående stöd; huden som täcker det verkar däremot rinna utan avbrott. Tidsdimensioner möts och mörkret i den bild man har av döden.
Ett konstverk är i essens en fåfänga. Det speglar konstnärens önskan att objetivera sig själv för att överleva tiden och svarar på fåfängan i konstnärens demiurgiska idé. Minnet är inte fastställt, det återstår att komma utan att någonsin förankras i oändligheten. Dess försvinnande är dess enda räddning.
Internationell konstnär vars arbete vilar på dikotomin som existerar mellan minne och glömska.
Minnet är enligt min uppfattning det oumbärliga element som länkar vår kropp till världen. Men medan vår kultur anstränger sig för att gravera historien med mejsel, gör jag mitt yttersta för att hämma, dekonstruera och till och med radera mitt eget minne. En omfattande uppgift, övningen i glömska…
Kroppen är endast stödet för detta minne som den är beroende av, ja, den är i behov av det. Den bygger upp, modellerar och förvandlar den. Och om anamnesen enligt greciskan betyder minness återuppkomst, så jag jagar den för att bättre kunna skilja mig från den.
