Miriam Chiera - The Center. XXL

Oändliga trådar
Mitt arbete växer ur observationen av människan och allt som omger dem: deras relationer till andra människor, till naturen, till landet och till det som inte kan ses men som känns djupt. Sedan urminnes tider har människorna sökt förstå sin plats i världen, därmed skapas symboler, tro och ritualer som sätt att känna förbindelse, skydd och mening.
Andlighet uppträder i mitt arbete inte som en definierad religion, utan som en delad upplevelse—en inre impuls som överskrider kulturer och tid. Det är ett behov av tillhörighet, balans och dialog mellan kroppen, miljön och det osynliga.
Genom geometrisk abstraction konstruerar jag inre landskap där former fungerar som tecken och symboliska strukturer. Dessa geometrier refererar samtidigt till det mänskliga och det naturliga, det konstruerade och det organiska, och skapar spänningar och harmonier inom den bildmässiga rymden. Färg fungerar som vital energi, som markerar rytmer, möten och avstånd.

VIDEO AV ARBETET TILLGÄNGLIGT PÅ MIN HEMSIDA ELLER INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Kunstverk: Nytt, originalt och unikt konstverk av Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akrylmålning, spray, schabloner, oljekrita på 290 g/m2 tryckt bomullscanvas.
Signatur: Signatur på baksidan, inkluderar äkthetsintyg.
Frakt: Konstverket kommer att skeppas (för försändelser utanför EU) efter cirka 7 dagar för att möjliggöra förberedelse av dokumentationen hos Kulturvaror som ska lämnas till tull.
Inramade bilder är endast för demonstrationsändamål.
Konstverket levereras ouppframtat, rullat med spåntpapper för att förhindra skador (professionell packning, rullat i plaströr eller förstärkt kartong).

Observera att färgerna varierar något mellan olika skärmar.

Skatter:
"Köp som görs utanför Europeiska unionen kan vara föremål för importtullar eller tullavgifter, vilket köparen bär ansvaret för."

Material:
Detta arbete är gjort med en högkvalitativ canvas, vilket är essentialt för att skapa vackra och långvariga konstverk. En bra bomollin som förhindrar riftning eller uppsträckning, material av toppkvalitet från ledande varumärken, medier för att uppnå flexibla texturer som förhindrar sprickor, tätheten hos tyget som överförs i dess vikt, korrekt spänning och grundering försäkrar att du investerar i ett kvalitetsarbete och att det förblir intakt över tid.

Biografi:
Miriam CHiera är en italiensk-argentinsk samtidskonstnär baserad i Senigallia, Italien. Hon studerade inredningsdesign vid Fakulteten för arkitektur vid Universidad Nacional del Litoral, Argentina, och studerade även konst vid Verona Academy of Art, Italien.
Hon föddes i en liten stad i Argentina, omgiven av vidsträckta landskap, i en familj av italienska immigrantarbetare. Även om hennes rötter är djupt rotade i italiensk kultur bär hennes konst anden av landet där hon växte upp. Små tecken och symboler är spridda över hennes målningar, där kubism, konstruktivism och abstrakt geometri vävs samman med essensen av hennes arbete: färgens språk.
Omgiven av naturens enormitet, med oändliga horisonter och en djup känsla av frihet, fann hon inspiration i storskaliga skapelser. Även om hon studerade inredningsdesign vid Universidad Nacional del Litoral, började hennes väg mot måleri under hennes vistelse i staden Romeo och Juliet, där hon studerade vid Accademia di Arte i Verona, när hon insåg att måleri var hennes verkliga kall.
Miriam CHieras verk har valts ut att ställas ut i internationella tävlingar, gallerier, museer och evenemang.
2017 – Urval till Biennalen för Fina Konstverk, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regionalt Målarsalong, Argentina.
2019 – Finalist i 3:e Målningstävlingen, 56:e årliga Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Urval till den 66:e nationella årliga konstutställningen, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist i XXIII vårsal, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist i den Regionala Årliga utställningen av konstnärer, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist i XXIV Vårsal, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist i XXVI Vårsal, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltagare i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025", USA
Hennes arbete finns i privata samlingar över hela världen.

I dag bor hon i Senigallia, Italien, efter resor genom många städer: Milan, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario och hennes hemstad, Ceres. Var och en har satt avtryck på hennes konst och format visionen och uttrycket som flyter igenom hennes arbete.

Konstnärens uttalande:
Ett konstverk är mycket mer än ett modernt föremål, en flyktig trend eller ett dekorativt element utformat för att lösa ett rumsligt problem. Jag skapar målningar i hopp om att de blir ett fönster genom vilket du kan berätta en historia för dig själv—där konsten interagerar med ditt liv på ett meningsfullt sätt.
Varje verk bär sin egen prägel, en själ, en energi som förvandlar det till en levande närvaro i din plats. Min strävan är att min konst ska röra dig, väcka en önskan att äga den, låta dig fördjupa dig i dess essence och njuta av dess sällskap varje morgon när du står framför den.