Miguel de Miguel - Testa di Donna






Har en kandidatexamen i konsthistoria och en magisterexamen i konst- och kulturförvaltning.
| 49 € | ||
|---|---|---|
| 44 € | ||
| 35 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 129382 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Miguel de Miguel — Testa di Donna, en akrylmålning i originalutgåva, 80 cm hög och 60 cm bred, tillverkad i Italien efter 2020, handsignerad, i utmärkt skick, såld direkt av konstnären och levereras med ett äkthetscertifikat.
Beskrivning från säljaren
Miguel de Miguel – internationell plastisk konstnär*
Miguel är en spansk plastisk konstnär som började sin karriär 1980 och har byggt upp en solid och känslomässigt intensiv bana, erkänd över hela världen. Han har ställt ut i städer som New York, Hongkong, Paris, Buenos Aires och Ciudad de México, och hans verk ingår i några av de mest betydelsefulla samlingarna på internationell nivå. För närvarande bor och verkar han i Italien.
Hans måleri förenar figur och abstraktion med ett eget språk, där livfulla färger, symboliska former och djupa texturer talar om identitet, minne och tystnad inuti. Figurer utan ansikte, symboliska naturer och scener som svävar i tiden utgör ett poetiskt och känsligt universum.
Med mer än fyra decennier av skapande erbjuder Miguel de Miguel ett verk som inte bara observeras: det upplevs från det innersta. En konst som överskrider gränser, stilar och ord.
I denna del av serien Testa di Donna framträder den kvinnliga figuren reducerad till sin essens: en vertikal kropp och ett ansikte utan drag, delat mellan ljus och skugga. Identiteten försvinner för att ge plats åt en mer universell, nästan arketypisk närvaro.
Från huvudet växer en intensiv växtmassa, som om tanken förvandlades till ett träd. Det handlar inte om ett dekorativt eller naturalistiskt element: det är bilden av ett medvetande som gror. Sinnet blir till rot och lövverk, i en tyst växt som förenar det mänskliga med det organiska.
Det tomma ansiktet fungerar som ett contemplationsutrymme. Eftersom det inte finns någon blick eller gest, blir figuren en behållare av inre energi. Den färgdelade uppdelningen av ansiktet antyder samexistens av två dimensioner: medvetandets klarhet och det okända djupet.
I detta verk är trädet inte i landskapet: landskapet finns inom figuren.
Kvinnan blir därmed en axel där tanke, natur och ande finner balans.
se sendes med certifikat av äkthet
Miguel de Miguel – internationell plastisk konstnär*
Miguel är en spansk plastisk konstnär som började sin karriär 1980 och har byggt upp en solid och känslomässigt intensiv bana, erkänd över hela världen. Han har ställt ut i städer som New York, Hongkong, Paris, Buenos Aires och Ciudad de México, och hans verk ingår i några av de mest betydelsefulla samlingarna på internationell nivå. För närvarande bor och verkar han i Italien.
Hans måleri förenar figur och abstraktion med ett eget språk, där livfulla färger, symboliska former och djupa texturer talar om identitet, minne och tystnad inuti. Figurer utan ansikte, symboliska naturer och scener som svävar i tiden utgör ett poetiskt och känsligt universum.
Med mer än fyra decennier av skapande erbjuder Miguel de Miguel ett verk som inte bara observeras: det upplevs från det innersta. En konst som överskrider gränser, stilar och ord.
I denna del av serien Testa di Donna framträder den kvinnliga figuren reducerad till sin essens: en vertikal kropp och ett ansikte utan drag, delat mellan ljus och skugga. Identiteten försvinner för att ge plats åt en mer universell, nästan arketypisk närvaro.
Från huvudet växer en intensiv växtmassa, som om tanken förvandlades till ett träd. Det handlar inte om ett dekorativt eller naturalistiskt element: det är bilden av ett medvetande som gror. Sinnet blir till rot och lövverk, i en tyst växt som förenar det mänskliga med det organiska.
Det tomma ansiktet fungerar som ett contemplationsutrymme. Eftersom det inte finns någon blick eller gest, blir figuren en behållare av inre energi. Den färgdelade uppdelningen av ansiktet antyder samexistens av två dimensioner: medvetandets klarhet och det okända djupet.
I detta verk är trädet inte i landskapet: landskapet finns inom figuren.
Kvinnan blir därmed en axel där tanke, natur och ande finner balans.
se sendes med certifikat av äkthet
