Sasson Pearl (1938-2021) - Composition. 1987

Ateljéfonden för konstnären

Sasson PEARL (1938–2021)

Född i New Jersey följer Sasson Pearl först en krävande intellektuell bana: studier i engelsk och amerikansk litteratur vid UCLA, sedan master- och doktorandstudier i förberedelse vid University of Toronto. Först 1963, när han återvänder till Kalifornien, ägnar han sig helt åt måleri och går med i Otis Art Institute i Los Angeles, en ikonisk plats i den amerikanska konstscenen.

Hans första verk, närda av de flamländska mästarna och surrealismen — särskilt Magritte — väcker snabbt uppmärksamhet. De ställs ut bland annat på La Jolla Museum of Art (Continuing Surrealism, 1971) och California Institute of Technology (Surrealism is Alive and Well in the West, 1972).
Men mitt i hetsen på den amerikanska konstmarknaden under 1960- och 70-talen väljer Sasson Pearl att avstå från en scen som han upplever som alltför kommersialiserad, och föredrar att omvandla sin måleri någon annanstans.

År 1972 lämnar han USA för Europa. Efter Paris och Vence utvecklar han i Provence ett personligt bildspråk: små format, industriella målningar, olika material, mjuka nyanser som förenar gestualitet, expressionism och subtila rumsliga konstruktioner.
Bosatt i Paris från 1976, och sedan vid kanten av Rambouillet-skogarna i femton år, förkunnar han ett viktigt verk som vilar på arbete på ytan, dripping och all over. Dukarna, i träfärgade och uppbyggda färger, påminner både om forntida grottor och en organisk kartläggning av materien.

Från och med 1995 bosätter Sasson Pearl sig i Tizac-de-Curton, mellan Garonne och Dordogne. Där hittar han åter ljuset och de färgreflekterande vibrationerna från Kalifornien, och arbetar där fram till sin död.

Arvinge till den amerikanska abstrakta expressionismen — Pollock, de Kooning, Sam Francis, Motherwell — särskiljer sig Sasson Pearl genom ett djupt sensoriskt och emotionellt måleri där slumpen konstant samtalar med beslutet. Plattor, spill, lakeringar, färgsediment och flytiga gester balanseras i diptyker med stor behärskning, i gränslandet till obalans.

Målaren av materia och tid gör varje målning till en händelse, en upplevelse där ytan blir plats, landskap och minne. Hans verk hävdar, med kraft och känslighet, den tidlösa vitaliteten i abstrakt måleri.