Serena Grassetti - Dual Presence #1

00
dagar
12
timmar
15
minuter
51
sekunder
Aktuellt bud
€ 77
Utan reservationspris
Petra Skarupsky
Expert
Galleriuppskattning  € 3 000 - € 3 600
13 andra personer tittar på detta objekt
DEBudgivare 1858
77 €
ITBudgivare 8328
70 €
FRBudgivare 0947
65 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 129100 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Dual Presence #1, originalt verk av Serena Grassetti i mixed media på rå canvas, 45 x 45 cm, signerat av konstnären, 2025, i utmärkt skick, skickas rullad utan ram med äkthetscertifikat.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Dual Presence är ett unikt verk som utforskar komplexiteten i inre liv och dualiteten i att vara. Naturliga färger, skapade och fixerade av konstnären, behåller minne och materia på ett oåterkalleligt sätt. Verket uppmanar betraktaren att möta sig själv, och gör den visuella upplevelsen till ett intimt och personligt möte. “Dual Presence” är inte bara något att titta på: det är en upplevelse att leva, vårda och göra till sitt eget.

* Frakt och presentation:
Verket kommer att sändas utan ram, rullat varsamt runt ett rör för maximal trygghet under transporten. Det kan ramas in eller monteras på en ram beroende på samlarens önskemål.

* Originalverk signerat av konstnären, åtföljt av certifikat på äkthet.

Detta verk är gjort på duk utan ram och levereras rullat för att garantera största säkerhet under transporten.

VARNING:

*Duken är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte töjas för mycket under upphängningen för att undvika förändringar i textur och färgers återgivning.
*Använd inte vajern som spänns, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Det rekommenderas att anlita en erfaren rammaker för optimal montering.

Tillverkad på en rå duk som framhäver verkets materialitet, förenar detta stycke figurativ konst med det uttrycksfulla gestet av abstrakt konst, och framkallar känslor och introspektion.

Verket, skapat med blandtekniker och naturliga pigment, kapslar in den färgkraft som har förmåga att omvandla målerihandlingen till ren känsla, i en sökande som korsar tid och marknaden för samtida konst. Bland färgernas djup känner man samma spänning som gjorde ikoniska penseldrag hos Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock och introspektionen hos Lucian Freud. Ett stycke som passar in i den moderna konstens samlarlandskap, perfekt för dem som söker ett verk med stark emotionell påverkan som kan tala till den visuella energin hos gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt sina avtryck.

Ett verk för dem som förstår värdet av konst som går bortom form och tränger in i människans uttryck, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort genom tiderna. Dynamiken i penseldragen och djupet i signaturen gör detta duk till en perfekt investering för samlare och konstälskare som söker slutlig konst, alltid på jakt efter unika bitar som kan placeras bland Pop Artens och konceptkonstens storheter.

Ett unikt stycke för konstsamlarälskare, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som varit tänkta att öka i värde över tid.

I en värld dominerad av popartister som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av helt naturlig färgning, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med en distinkt och äkta signatur.

Verken är en del av privata samlingar och internationella konstgallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, huvudstäder i konstmarknaden och konstinvesteringar. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan kombinera tradition, innovation och en djup visuell uttryckskraft.

Tekniska specifikationer:
Material: Naturliga pigments on rå duk, kol.
Signering: Signerad av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat ingår

En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med växande uppskattning i hela Europa och längre bort. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har visats i solos- och grupputställningar internationellt. Sedan ung ålder har hon skapat konst med naturen och allt den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och strävar efter att representera människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk, som fuserar naturliga element och innovativ konstteknik, fångar kritiker och konstavlidare världen över.

Med förfrågningar att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstnärliga samarbeten har hennes förmåga att koppla samman naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck gjort henne till en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet

Serena Grassetti är en visionär konstnär som smidigt förenar ecoprinting-teknik med kol, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människa och natur. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet tar Serena inspiration från den känsliga balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.

Hennes konstnärliga utbildning omfamnar både traditionen av kolskiss och innovationen av ecoprinting, och ger liv åt ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmuntrar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena konsoliderat sin stil, delvis tack vare influenser från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne till att följa en bana som tidigare beundrades uppifrån. Idag är hennes skapelser internationellt uppskattade och vittnar om hennes engagemang för föreningen mellan konst och natur.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet

Serena Grassetti är en visionskonstnär som elegant blandar ecoprinting och kol, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet dras hon till det sköra samspelet mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både den traditionella kolteckningen och innovationen inom ecoprinting, vilket ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, inbjuder betraktaren att reflektera över världens skönhet och värdet av att bevara den.

Under senare år har Serena förstärkt sin stil utan även påverkad av lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att följa en bana som hon tidigare beundrade på avstånd. Numera uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för föreningen mellan konst och natur.

Dual Presence är ett unikt verk som utforskar komplexiteten i inre liv och dualiteten i att vara. Naturliga färger, skapade och fixerade av konstnären, behåller minne och materia på ett oåterkalleligt sätt. Verket uppmanar betraktaren att möta sig själv, och gör den visuella upplevelsen till ett intimt och personligt möte. “Dual Presence” är inte bara något att titta på: det är en upplevelse att leva, vårda och göra till sitt eget.

* Frakt och presentation:
Verket kommer att sändas utan ram, rullat varsamt runt ett rör för maximal trygghet under transporten. Det kan ramas in eller monteras på en ram beroende på samlarens önskemål.

* Originalverk signerat av konstnären, åtföljt av certifikat på äkthet.

Detta verk är gjort på duk utan ram och levereras rullat för att garantera största säkerhet under transporten.

VARNING:

*Duken är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte töjas för mycket under upphängningen för att undvika förändringar i textur och färgers återgivning.
*Använd inte vajern som spänns, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Det rekommenderas att anlita en erfaren rammaker för optimal montering.

Tillverkad på en rå duk som framhäver verkets materialitet, förenar detta stycke figurativ konst med det uttrycksfulla gestet av abstrakt konst, och framkallar känslor och introspektion.

Verket, skapat med blandtekniker och naturliga pigment, kapslar in den färgkraft som har förmåga att omvandla målerihandlingen till ren känsla, i en sökande som korsar tid och marknaden för samtida konst. Bland färgernas djup känner man samma spänning som gjorde ikoniska penseldrag hos Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock och introspektionen hos Lucian Freud. Ett stycke som passar in i den moderna konstens samlarlandskap, perfekt för dem som söker ett verk med stark emotionell påverkan som kan tala till den visuella energin hos gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt sina avtryck.

Ett verk för dem som förstår värdet av konst som går bortom form och tränger in i människans uttryck, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort genom tiderna. Dynamiken i penseldragen och djupet i signaturen gör detta duk till en perfekt investering för samlare och konstälskare som söker slutlig konst, alltid på jakt efter unika bitar som kan placeras bland Pop Artens och konceptkonstens storheter.

Ett unikt stycke för konstsamlarälskare, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som varit tänkta att öka i värde över tid.

I en värld dominerad av popartister som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av helt naturlig färgning, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med en distinkt och äkta signatur.

Verken är en del av privata samlingar och internationella konstgallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, huvudstäder i konstmarknaden och konstinvesteringar. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan kombinera tradition, innovation och en djup visuell uttryckskraft.

Tekniska specifikationer:
Material: Naturliga pigments on rå duk, kol.
Signering: Signerad av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat ingår

En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med växande uppskattning i hela Europa och längre bort. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har visats i solos- och grupputställningar internationellt. Sedan ung ålder har hon skapat konst med naturen och allt den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och strävar efter att representera människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk, som fuserar naturliga element och innovativ konstteknik, fångar kritiker och konstavlidare världen över.

Med förfrågningar att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstnärliga samarbeten har hennes förmåga att koppla samman naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck gjort henne till en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet

Serena Grassetti är en visionär konstnär som smidigt förenar ecoprinting-teknik med kol, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människa och natur. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet tar Serena inspiration från den känsliga balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.

Hennes konstnärliga utbildning omfamnar både traditionen av kolskiss och innovationen av ecoprinting, och ger liv åt ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmuntrar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena konsoliderat sin stil, delvis tack vare influenser från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne till att följa en bana som tidigare beundrades uppifrån. Idag är hennes skapelser internationellt uppskattade och vittnar om hennes engagemang för föreningen mellan konst och natur.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet

Serena Grassetti är en visionskonstnär som elegant blandar ecoprinting och kol, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet dras hon till det sköra samspelet mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både den traditionella kolteckningen och innovationen inom ecoprinting, vilket ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, inbjuder betraktaren att reflektera över världens skönhet och värdet av att bevara den.

Under senare år har Serena förstärkt sin stil utan även påverkad av lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att följa en bana som hon tidigare beundrade på avstånd. Numera uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för föreningen mellan konst och natur.

Uppgifter

Artist
Serena Grassetti
Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Titel på konstverket
Dual Presence #1
Teknik
Blandade metoder
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Italien
År
2025
Skick
Utmärkt skick
Färg
Beige, Brun, Lila, Svart, Vit
Höjd
45 cm
Bredd
45 cm
Skildring/Tema
Natur
Stil
Samtida
Tidsålder
2020+
Såldes av
ItalienVerifierad
665
Sålda objekt
100%
protop

Liknande objekt

För dig i

Modern och samtida konst