yamila - La Reina de Ébano





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 129291 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
La Reina de Ébano är en handsignerad giclée på canvas 100 x 65 cm, tillverkad 2025 i Spanien, begränsad till 1/10 och såld direkt av konstnären Yamila Velázquez.
Beskrivning från säljaren
Om verket:
Det stycke som presenteras är en del av en begränsad upplaga på 10 enheter globalt, digitalt tillverkade och signerade för hand av konstnären. Varje avbildning är unik inom sin serie, vilket säkerställer dess exklusivitet och äkthet. På baksidan finns all relevant information om verket, numrering och signatur.
Totala mått: 65 x 100 cm
Material: Professionell 100 % bomullsduk av hög kvalitet, maximal motståndskraft mot manipulation och yttre påtryckningar från Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Vi garanterar en hållbar produkt med visuellt hög kvalitet.
Teknik: Giclée-tryck, erkänd för sin precision och bestående kvalitet.
Om konstnären:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) är en samtida konstnär som använder digital intelligens som verktyg, för närvarande bosatt och verksam i Alicante, Spanien. Ägare och partner i ett företag som ägnar sig åt försäljning, representation och utveckling av konstnärer och konstverk, förenar Velázquez sin affärsvison med en djup konstnärlig känslighet.
Denna unga kubanska talang har etablerat sig inom digital konst och utforskar med hjälp av samtida medier teman kopplade till natur, landskap och kvinnans nära relation till sin omgivning. Hennes verk behandlar med nyans och stark visuell kraft teman som skönhet, kärlek, sensualitet och kvinnlig ömtålighet, alltid inramat i omslutande, romantiska och förfinade atmosfärer.
Med en livlig och uttrycksfull estetik lyckas Yamila Velázquez förena klassiska influenser med ett modernt språk, vilket resulterar i mångsidiga, fräscha och djupt känslomässiga verk. Den måleriska texturen i hennes bilder, hennes mästerliga färghantering och den känslomässigt balanserade kompositionen gör hennes arbete till ett samtida konstprojekt med hög estetiskt värde.
Frakt och presentation:
Verket kommer noggrant att paketeras av en professionell och skickas i ett hårt kartongrör, försedd internt med bubbelfolie för att säkerställa dess integritet under transporten. Leveranser görs genom pålitliga budföretag som UPS, FedEx eller Correos España, beroende på destination och det mest lämpliga alternativet i varje enskilt fall.
Den uppskattade leveranstiden är 7 till 10 dagar, men kan variera beroende på destinationsland.
Användningen av Kintsugi i detta verk fungerar som en bro mellan den moderna myten och den gamla filosofin, och förmedlar ett budskap om obrottligt kraft:
Detta moderna mästerverk omdefinierar skönhet genom linsen av Kintsugi, den japanska filosofin som firar historien hos ett objekt genom att framhäva dess sprickor med guld i stället för att dölja dem. Här överförs tekniken från keramik till den mänskliga anden.
Huvudpersonen, med en djup och absolut svart hudton, bär inte bara smycken utan verkar ha återuppbyggts av ljuset. De gyllene dragen som löper över hennes ansikte är inte bara dekorationer; de fungerar som Kintsugis ”gyllene ärr” och symboliserar att den sanna perfektionen ligger i övervinnandet och i historien som finns inristad i oss.
Om verket:
Det stycke som presenteras är en del av en begränsad upplaga på 10 enheter globalt, digitalt tillverkade och signerade för hand av konstnären. Varje avbildning är unik inom sin serie, vilket säkerställer dess exklusivitet och äkthet. På baksidan finns all relevant information om verket, numrering och signatur.
Totala mått: 65 x 100 cm
Material: Professionell 100 % bomullsduk av hög kvalitet, maximal motståndskraft mot manipulation och yttre påtryckningar från Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Vi garanterar en hållbar produkt med visuellt hög kvalitet.
Teknik: Giclée-tryck, erkänd för sin precision och bestående kvalitet.
Om konstnären:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) är en samtida konstnär som använder digital intelligens som verktyg, för närvarande bosatt och verksam i Alicante, Spanien. Ägare och partner i ett företag som ägnar sig åt försäljning, representation och utveckling av konstnärer och konstverk, förenar Velázquez sin affärsvison med en djup konstnärlig känslighet.
Denna unga kubanska talang har etablerat sig inom digital konst och utforskar med hjälp av samtida medier teman kopplade till natur, landskap och kvinnans nära relation till sin omgivning. Hennes verk behandlar med nyans och stark visuell kraft teman som skönhet, kärlek, sensualitet och kvinnlig ömtålighet, alltid inramat i omslutande, romantiska och förfinade atmosfärer.
Med en livlig och uttrycksfull estetik lyckas Yamila Velázquez förena klassiska influenser med ett modernt språk, vilket resulterar i mångsidiga, fräscha och djupt känslomässiga verk. Den måleriska texturen i hennes bilder, hennes mästerliga färghantering och den känslomässigt balanserade kompositionen gör hennes arbete till ett samtida konstprojekt med hög estetiskt värde.
Frakt och presentation:
Verket kommer noggrant att paketeras av en professionell och skickas i ett hårt kartongrör, försedd internt med bubbelfolie för att säkerställa dess integritet under transporten. Leveranser görs genom pålitliga budföretag som UPS, FedEx eller Correos España, beroende på destination och det mest lämpliga alternativet i varje enskilt fall.
Den uppskattade leveranstiden är 7 till 10 dagar, men kan variera beroende på destinationsland.
Användningen av Kintsugi i detta verk fungerar som en bro mellan den moderna myten och den gamla filosofin, och förmedlar ett budskap om obrottligt kraft:
Detta moderna mästerverk omdefinierar skönhet genom linsen av Kintsugi, den japanska filosofin som firar historien hos ett objekt genom att framhäva dess sprickor med guld i stället för att dölja dem. Här överförs tekniken från keramik till den mänskliga anden.
Huvudpersonen, med en djup och absolut svart hudton, bär inte bara smycken utan verkar ha återuppbyggts av ljuset. De gyllene dragen som löper över hennes ansikte är inte bara dekorationer; de fungerar som Kintsugis ”gyllene ärr” och symboliserar att den sanna perfektionen ligger i övervinnandet och i historien som finns inristad i oss.

