Nik Haku - "Trace in Red" XL






Över 35 års erfarenhet; tidigare gallerieägare och kurator på Museum Folkwang.
| 1 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 129461 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
“Trace in Red” XL är ett visuellt konstverk av Nik Haku.
En ensam figur framträder ur tomrummet, klädd i ceremoniell svart och trådad vit — hennes blick, odifferentierad, fäster tystnaden. En svagt glödande, lågor liknande rörelse spricker stillheten, som om eld en gång passerat genom hennes skugga. Hennes form, definierad men upplösande, fångas i ett ögonblick av att bli till — varken fullt närvarande eller helt försvunnen. Väven hon bär bär minne som en andra hud: väderbitt guld, obsidian-silke och ekon av försvunna ritualer.
Artistens uttalande:
Denna bild är ett tyst utandning in i liminaliteten. Jag ville hålla spänningen mellan permanens och erosion — ögonblicket där identitet blir ånga, och kroppen en viskning. Den röda drift är inte rörelse utan minne som försöker lämna. Det är inte ett porträtt, utan en rest av närvaro. Det som återstår är inte figuren, utan frånvaron hon skapar i rummet omkring sig.
Kunstverkets detaljer:
• Begränsad upplaga: 2/10
Printad på Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Paper och säljs utan ram.
Dess eleganta yta och subtila textur ger ett sofistikerat utseende, med livfulla, rika färger. Papperets naturliga motstånd hjälper också till att skydda trycket mot fingeravtryck och repor.
Varje stycke är individuellt numrerat och signerat och inkluderar ett äkthetsintyg.
Trycket rullas varsamt ihop, emballeras och skickas via spårbar och försäkrad expressbud från Spanien till destinationer världen över.
Om konstnären:
Jag är Nik Haku, en visuell konstnär och fotograf som utforskar rummet mellan det verkliga och det förändrade.
Min praktik förenar flera tekniker — främst fotografi, kompletterad av målning — för att konstruera bilder som rör sig flytande mellan medierna. Mitt arbete spänner över porträtt och landskap, från fotografisk fångst till måleri, AI och digital manipulation. Jag strävar efter att skapa visuella världar där minne, identitet och imaginärt utrymme överlappar varandra och upplöser gränserna mellan vad som ses och vad som känns.
“Trace in Red” XL är ett visuellt konstverk av Nik Haku.
En ensam figur framträder ur tomrummet, klädd i ceremoniell svart och trådad vit — hennes blick, odifferentierad, fäster tystnaden. En svagt glödande, lågor liknande rörelse spricker stillheten, som om eld en gång passerat genom hennes skugga. Hennes form, definierad men upplösande, fångas i ett ögonblick av att bli till — varken fullt närvarande eller helt försvunnen. Väven hon bär bär minne som en andra hud: väderbitt guld, obsidian-silke och ekon av försvunna ritualer.
Artistens uttalande:
Denna bild är ett tyst utandning in i liminaliteten. Jag ville hålla spänningen mellan permanens och erosion — ögonblicket där identitet blir ånga, och kroppen en viskning. Den röda drift är inte rörelse utan minne som försöker lämna. Det är inte ett porträtt, utan en rest av närvaro. Det som återstår är inte figuren, utan frånvaron hon skapar i rummet omkring sig.
Kunstverkets detaljer:
• Begränsad upplaga: 2/10
Printad på Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Paper och säljs utan ram.
Dess eleganta yta och subtila textur ger ett sofistikerat utseende, med livfulla, rika färger. Papperets naturliga motstånd hjälper också till att skydda trycket mot fingeravtryck och repor.
Varje stycke är individuellt numrerat och signerat och inkluderar ett äkthetsintyg.
Trycket rullas varsamt ihop, emballeras och skickas via spårbar och försäkrad expressbud från Spanien till destinationer världen över.
Om konstnären:
Jag är Nik Haku, en visuell konstnär och fotograf som utforskar rummet mellan det verkliga och det förändrade.
Min praktik förenar flera tekniker — främst fotografi, kompletterad av målning — för att konstruera bilder som rör sig flytande mellan medierna. Mitt arbete spänner över porträtt och landskap, från fotografisk fångst till måleri, AI och digital manipulation. Jag strävar efter att skapa visuella världar där minne, identitet och imaginärt utrymme överlappar varandra och upplöser gränserna mellan vad som ses och vad som känns.
