Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Rosso - 596

Blandteknik - handsignerad - 2025
Konstnär: Alessandro Alteo
Titel: Monocromo Rosso - 596
Teknik: estroflessione på duk
År: 2025
Dimensioner: 50x40
Tillstånd: Perfekt

EN FANTASTISKT VERK!
UNG KONSTNÄR FÖDD 1997

Verket är inramat och färdigt att hängas!

Uppskickningen kan ta ett par dagar längre för att tillåta en noggrann och ordentlig emballering av verket. Dessutom kan leveranser till Schweiz fördröjas ytterligare på grund av förberedelse och hantering av den nödvändiga tulldokumentationen.

Originalverket av Alessandro Alteo, kännetecknat av en rödmonokrom yta som kan skapa ett raffinerat dialog mellan ljus och skugga, materia och utrymme.

konstnärens sökande har sina rötter i den stora traditionen av italiensk estroflessione, inspirerad av formell elegans och plastisk tension hos mästare som Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti och Giuseppe Amadio, samtidigt i dialog med den materia kraften hos Alberto Burri och den skulpturala monumentaliteten hos Arnaldo Pomodoro, fram till de monokroma och analytiska undersökningarna av Bernard Aubertin och Giorgio Morandi's poetiska känsla. I denna närvaro blir ytan av måleri ett levande, vibrerande, ljuskänsligt kropp.

Inom en modern abstraktion bygger Alteo upp ett eget språk som öppnar sig mot modern och samtida konst, integrerande influenser från minimalism, Pop Art och särskilt Street Art och Graffiti writing. Hans imaginära dialog idealiskt med konstnärer och rörelser som sträcker sig från Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, upp till urban kultur kopplad till Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.

In i de mer samtida uttrycken inom den internationella urbana och post-graff konkretion, med figurer som Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen och André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Parallellt närs hans visuella känslighet av en pop-luxury och samlarkultur-estetik, där design- och modeikoner samt det samtida livsstil – från Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari till samlarvärlden kopplad till Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – samexisterar med referenser till serigrafi, konsttryck, vinyl, analog fotografi, film, metallleksaker och den visuella minnen från 1900-talet.

Det finns inte heller intresser av konsthistoriens höjdpunkter, från Mario Schifano till Joan Miró, från Salvador Dalí till Pierre Soulages, som bidrar till att stärka verket i dess konceptuella och visuella dimensioner mellan abstraktion, materia och ljus.

Alessandro Alteos kännetecken ligger i syntesen mellan geometrisk strikt och känslomässigt lyriskt uttryck, där cirkeln blir ett universellt tecken, en visuell arketyps och ett rum för meditations.

Detta verk utgör således en brygga mellan den analytiska och estroflessa italienska eran och en urban samtida känslighet, och framförs som ett verk med stark identitet, visuell påverkan och estetisk igenkänning i samtida konstlandskap.

Verket arkiverat hos Gigarte, med äkthetsintyg!