yamila - KINTSUGI PIKACHU: Relámpago de Oro





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 129956 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
KINTSUGI PIKACHU: Relámpago de Oro, av Yamila,-hand signerat, 2025, begränsad upplaga 3/5, giclée-tryck på 100% bomullsläde, 60 x 80 cm, i utmärkt skick, från Spanien.
Beskrivning från säljaren
Om verket:
Verket som presenteras är en del av en begränsad upplaga på 5 enheter globalt, digitalt tillverkade och handsignerade av konstnären. Varje tryck är unikt inom sin serie, vilket garanterar dess exklusivitet och autenticitet. På baksidan finns all relevant information om verket, numrering och signatur.
Totala mått: 60 x 80 cm
Material: Professionell målarduk av högkvalitet 100 % bomull, maximal motståndskraft mot hantering och yttre påverkan från Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Vi garanterar en hållbar produkt av visuell kvalitet.
Teknik: Giclée-utskrift, känd för sin precision och långvariga kvalitet.
Om konstnären:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) är en samtida konstnär som använder verktyg för digital intelligens, för närvarande bosatt och verksam i Alicante, Spanien. Ägare och partner i ett företag som säljer, representerar och utvecklar konstnärer och konstverk, där Velázquez kombinerar sin affärsvision med en djup konstnärlig känslighet.
Denna unga kubanska talang har etablerat sig inom digital konst, och använder samtida medier för att utforska teman kopplade till naturen, landskapet och det intima samspelet mellan kvinna och hennes omgivning. Hennes arbeten närmar sig skönhet, kärlek, sensualitet och kvinnlig ömhet med ett subtilt och kraftfullt visuellt språk, alltid inramat i uppslukande, romantiska och raffinerade atmosfärer.
Med en livlig och uttrycksfull estetik lyckas Yamila Velázquez foga samman klassiska influenser med ett modernt språk, vilket resulterar i mångsidiga, friska och djupt suggestiva verk. Den karaktäristiska texturen i hennes bilder, mästerligt färglösande och en känslomässigt balanserad komposition gör hennes arbete till ett aktuellt konstnärligt förslag av hög estetisk värde.
Frakt och presentation:
Verket kommer noggrant emballeras av en professionell och skickas i ett styvt pappersrör, internt skyddat med bubbelplast för att säkerställa dess integritet under transport. Leveranser sker via pålitliga budföretag som UPS, FedEx eller Correos España, beroende på destination och det alternativ som är mest praktiskt i varje enskilt fall.
Leveranstiden uppskattas till 7–10 dagar, men kan variera beroende på mottagarland.
Detta verk är en slående representation av energi och motståndskraft, där en global kultursikon inom popkulturen tolkas genom ett konceptuellt synsätt starkt rotat i den japanska filosofin om Kintsugi (金継ぎ). Figuren av karaktären fångas i ett ögonblick av elektrisk uppståndelse och presenteras som om dess egen essens var intimt kopplad till omvandling och reparation.
Konstnären använder karaktärens kropp som en tavla för ett omvänt eller inneboende Kintsugi. Istället för att reparera uppenbara sprickor antyder mönstret av gyllene sprickor som strålar ut från kroppens centrum att karaktärens styrka och energi inte är oförstörbara, utan uppstår ur en konstant inre återuppbyggnad. De gyllene ådrorna, som efterliknar form av blixten, smälter samman med gnistorna som omger den och skapar ett symbiosförhållande mellan hennes naturliga kraft och processen att försköna ömtåligheten.
De detaljer i cobaltblått och vitt som pryder delar av kroppen, som om de vore motiv av fin porcelän, kontrasterar mot den livfulla gula färgen och guldet, vilket tillför en extra nivå av elegans och tradition till en i grunden modern och dynamisk figur. Denna dualitet understryker idén om att motstånd inte utesluter sårbarhet, utan integrerar den. Konstens glada uttryck förstärker budskapet att vitalitet och lycka kan samexistera och uppstå exakt ur de erfarenheter som har fracturerat oss.
Om verket:
Verket som presenteras är en del av en begränsad upplaga på 5 enheter globalt, digitalt tillverkade och handsignerade av konstnären. Varje tryck är unikt inom sin serie, vilket garanterar dess exklusivitet och autenticitet. På baksidan finns all relevant information om verket, numrering och signatur.
Totala mått: 60 x 80 cm
Material: Professionell målarduk av högkvalitet 100 % bomull, maximal motståndskraft mot hantering och yttre påverkan från Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Vi garanterar en hållbar produkt av visuell kvalitet.
Teknik: Giclée-utskrift, känd för sin precision och långvariga kvalitet.
Om konstnären:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) är en samtida konstnär som använder verktyg för digital intelligens, för närvarande bosatt och verksam i Alicante, Spanien. Ägare och partner i ett företag som säljer, representerar och utvecklar konstnärer och konstverk, där Velázquez kombinerar sin affärsvision med en djup konstnärlig känslighet.
Denna unga kubanska talang har etablerat sig inom digital konst, och använder samtida medier för att utforska teman kopplade till naturen, landskapet och det intima samspelet mellan kvinna och hennes omgivning. Hennes arbeten närmar sig skönhet, kärlek, sensualitet och kvinnlig ömhet med ett subtilt och kraftfullt visuellt språk, alltid inramat i uppslukande, romantiska och raffinerade atmosfärer.
Med en livlig och uttrycksfull estetik lyckas Yamila Velázquez foga samman klassiska influenser med ett modernt språk, vilket resulterar i mångsidiga, friska och djupt suggestiva verk. Den karaktäristiska texturen i hennes bilder, mästerligt färglösande och en känslomässigt balanserad komposition gör hennes arbete till ett aktuellt konstnärligt förslag av hög estetisk värde.
Frakt och presentation:
Verket kommer noggrant emballeras av en professionell och skickas i ett styvt pappersrör, internt skyddat med bubbelplast för att säkerställa dess integritet under transport. Leveranser sker via pålitliga budföretag som UPS, FedEx eller Correos España, beroende på destination och det alternativ som är mest praktiskt i varje enskilt fall.
Leveranstiden uppskattas till 7–10 dagar, men kan variera beroende på mottagarland.
Detta verk är en slående representation av energi och motståndskraft, där en global kultursikon inom popkulturen tolkas genom ett konceptuellt synsätt starkt rotat i den japanska filosofin om Kintsugi (金継ぎ). Figuren av karaktären fångas i ett ögonblick av elektrisk uppståndelse och presenteras som om dess egen essens var intimt kopplad till omvandling och reparation.
Konstnären använder karaktärens kropp som en tavla för ett omvänt eller inneboende Kintsugi. Istället för att reparera uppenbara sprickor antyder mönstret av gyllene sprickor som strålar ut från kroppens centrum att karaktärens styrka och energi inte är oförstörbara, utan uppstår ur en konstant inre återuppbyggnad. De gyllene ådrorna, som efterliknar form av blixten, smälter samman med gnistorna som omger den och skapar ett symbiosförhållande mellan hennes naturliga kraft och processen att försköna ömtåligheten.
De detaljer i cobaltblått och vitt som pryder delar av kroppen, som om de vore motiv av fin porcelän, kontrasterar mot den livfulla gula färgen och guldet, vilket tillför en extra nivå av elegans och tradition till en i grunden modern och dynamisk figur. Denna dualitet understryker idén om att motstånd inte utesluter sårbarhet, utan integrerar den. Konstens glada uttryck förstärker budskapet att vitalitet och lycka kan samexistera och uppstå exakt ur de erfarenheter som har fracturerat oss.

