STRINK - NO WAR





| 140 € | ||
|---|---|---|
| 130 € | ||
| 110 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 129594 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
STRINKs NO WAR, original 2026 blandteknik street art på en håndformad betongblock (22 × 15 cm, 2000 g), handsignerad, ursprungligen från Frankrike och såld direkt av konstnären, skapad från 2020 med tekniker som sprayfärg, stenciler, collage och markers.
Beskrivning från säljaren
Ett 3D-verk skapat på ett manuellt format betongblock av konstnären själv.
Varje del är gjuten, bearbetad och texturerad hantverksmässigt från cirka 2 kg betong, vilket ger upphov till ett rått, mineraliskt och djupt urbant stöd. Mått: cirka 22 × 15 cm.
Tänkt som ett fragment av en vägg som lossnat från staden, kan detta verk installeras fritt: på ett bord, ett skrivbord, en hylla, ett bibliotek eller i ett showroom. Det passar in i vilket utrymme som helst och tillför där en stark, samtida närvaro.
Syftet är klart: att återskapa andan av street art målad direkt på väggen. Betongen, ett industriellt och kallt material, blir här ett uttrycksmedium. Det handlar inte bara om ett stöd, utan om ett stycke urban arkitektur som förvandlats till konstverk.
Varje steg är utformat för att bevara den visuella kraften hos graffiti samtidigt som det införlivas i ett varaktigt konstföremål.
Betongens grovhet, dess naturliga ojämnheter och dess mikroskopiska imperfektioner bidrar till dess autenticitet. Inga ytor är identiska, varje skapelse har sin egen textur, sin egen vibration.
Mellan skulptur och samtida urban konst fångar detta exceptionella stycke den råa energin från stadsväggen i ett intimt och samlingsbart format.
Strink är mer än ett namn: det är ett manifest.
Street + Ink.
Eftersom gatan är hans studio och bläcket hans språk.
Född i periferin av de stora städerna växer Strink upp där officiella tal ofta når inte fram, men där väggarna talar högt. Där där stenciler ersätter affischer, och där konsten blir den ultimata sanningens form. Redan som tonåring förstår han att hans vapen blir bilden. Men inte vilken bild som helst: en bild som tänker, ställer frågor, stör.
“Jag använder inte konsten för att fly from världen, jag använder den för att se världen rakt i ögonen.”
Bärd av denna brådska att uttrycka sig utbildar sig han i grafisk design, visuell konst och att kommunicera med verkan.
Varje verk är en visuell kortslutning.
En konflikt mellan vad vi tror och vad vi upplever.
En steril värld konfronterad med sin egen inkonsekvens.
Hans mål är inte att försköna verkligheten, utan att spräcka den.
Erbjuda ett nytt perspektiv där man såg endast en fasad.
Få fram det man vägrat se.
Och alltid med en radikal estetik: skarp svartvitt, färger som varningssignaler, tydliga linjer som slagord.
Han arbetar i gatan, på duk eller i begränsad upplaga.
Men alltid med samma avsikt: att väcka en uppmärksamhet, även om den är kortvarig, även om den är tyst.
#freshtalent #streetart #graffiti
Ett 3D-verk skapat på ett manuellt format betongblock av konstnären själv.
Varje del är gjuten, bearbetad och texturerad hantverksmässigt från cirka 2 kg betong, vilket ger upphov till ett rått, mineraliskt och djupt urbant stöd. Mått: cirka 22 × 15 cm.
Tänkt som ett fragment av en vägg som lossnat från staden, kan detta verk installeras fritt: på ett bord, ett skrivbord, en hylla, ett bibliotek eller i ett showroom. Det passar in i vilket utrymme som helst och tillför där en stark, samtida närvaro.
Syftet är klart: att återskapa andan av street art målad direkt på väggen. Betongen, ett industriellt och kallt material, blir här ett uttrycksmedium. Det handlar inte bara om ett stöd, utan om ett stycke urban arkitektur som förvandlats till konstverk.
Varje steg är utformat för att bevara den visuella kraften hos graffiti samtidigt som det införlivas i ett varaktigt konstföremål.
Betongens grovhet, dess naturliga ojämnheter och dess mikroskopiska imperfektioner bidrar till dess autenticitet. Inga ytor är identiska, varje skapelse har sin egen textur, sin egen vibration.
Mellan skulptur och samtida urban konst fångar detta exceptionella stycke den råa energin från stadsväggen i ett intimt och samlingsbart format.
Strink är mer än ett namn: det är ett manifest.
Street + Ink.
Eftersom gatan är hans studio och bläcket hans språk.
Född i periferin av de stora städerna växer Strink upp där officiella tal ofta når inte fram, men där väggarna talar högt. Där där stenciler ersätter affischer, och där konsten blir den ultimata sanningens form. Redan som tonåring förstår han att hans vapen blir bilden. Men inte vilken bild som helst: en bild som tänker, ställer frågor, stör.
“Jag använder inte konsten för att fly from världen, jag använder den för att se världen rakt i ögonen.”
Bärd av denna brådska att uttrycka sig utbildar sig han i grafisk design, visuell konst och att kommunicera med verkan.
Varje verk är en visuell kortslutning.
En konflikt mellan vad vi tror och vad vi upplever.
En steril värld konfronterad med sin egen inkonsekvens.
Hans mål är inte att försköna verkligheten, utan att spräcka den.
Erbjuda ett nytt perspektiv där man såg endast en fasad.
Få fram det man vägrat se.
Och alltid med en radikal estetik: skarp svartvitt, färger som varningssignaler, tydliga linjer som slagord.
Han arbetar i gatan, på duk eller i begränsad upplaga.
Men alltid med samma avsikt: att väcka en uppmärksamhet, även om den är kortvarig, även om den är tyst.
#freshtalent #streetart #graffiti

