Marco Ercoli - Across





| 20 € | ||
|---|---|---|
| 15 € | ||
| 10 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 129747 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Marco Ercoli’s unika originalverk Across (2026) är en handklippt papperscollage på en hård träram med bakre distanser, mått 40 × 40 × 3 cm, vikt 1 kg, signerad på baksidan och säljs direkt av konstnären i utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
Marco Ercoli (1986) Italien
Titel: Across
Teknik: Lamellbygge i manuell pappersklippning.
Stöd: Montering på hård träbotten med bakramstativet som avståndshållare.
Kommentar: Studium av optisk-nets retiniska dynamik i relief. Den bakre ramen är utformad för att skapa en svävande effekt från väggen.
Utförande: Unikt verk helt tillverkat för hand.
Dimensioner: 40x40x3
2026
Signatur på baksidan
Utmärkta conditioner
"Originalt unikt verk. Ingen tryckning, utan en komplex platt skulptur skapad genom manuell uppläggning av färgade papper.
Zig-zag-mönstret, kärnan i konstnärens kinetiska forskning, skapar en visuell dynamik."
"Across" är ett verk som kräver tid. Det är en inbjudan att sakta ned för att uppfatta hur det mycket lilla (den enskilda pappersremsan) kan generera det mycket stora (en överväldigande visuell energi). Ett utmärkt arbete som höjer papper som stödet och förvandlar det till ett optiskt apparat av sällan sån elegans och sensorisk kraft.
Kritisk recension: "Across" – Arkitekturen av fragmentet
I en tid dominerad av digital hastighet framstår verket "Across" som ett manifest av poetisk motstånd. Till en början slår betraktaren av med en färgad dynamik som verkar vibrera på ytan, men det är i detaljens tystnad som verket uppenbarar sin sanna natur: en monumentalt operation av mikropatience.
Tekniken: Slagens takt
Det pulsande hjärtat i "Across" ligger i dess tekniska uppkomst. Vi står inte inför en traditionell målerisk skrift, utan en nästan geologisk stratifiering av hundratals pappersremsor, klippta för hand. Detta steg, upprepat med nästan ritualisk precision, ger verket en tredimensionell känsel. Varje remsa är inte bara en färgvektor, utan en strukturell enhet som fångar ljuset på ett unikt sätt och skapar nästan oändliga skuggor som en pensel aldrig skulle kunna framkalla.
Optisk Perception och färgens fenomenologi
Verket passar in självsäkert i spåret av kinetisk konst och Op Art, och implicit refererar till lärdomar från mästare som Bridget Riley eller Victor Vasarely, men med en helt ny materiell värme.
Radialrörelser: Orienteringen av remsorna är inte slumpmässig; den följer en strikt studie av optisk perception. Linjerna verkar sprida sig från en osynlig puls i nedre högra hörnet, vilket skapar en rörelseillusion som överskrider den fysiska gränsen för supporten.
Chromatic Tension: Övergången från varma och jordnära ockra- och bruntoner till elektriska eksplositioner av cyanblått och magenta skapar en kontrast som överraskar ögat och tvingar det till konstant fokaljustering.
Verkets betydelse: "Across"
Titeln, "Across" (Genom), fungerar som en grundläggande tolkningsnyckel. Verket är inte en destination utan en passage. Det är genomljusets genomträngning genom materia, utrymmets genom lina, och tidens genom handlingen av manuell klippning. Det är en bro som byggs mellan den matematiska ordningen i kompositionen och den vitala imperfektion som kommer med handgjort arbete.
Verken av Marco Ercoli har sålts hos auktionshuset Colasanti:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327
Konstnären finns med på Arsvalues konstnärskatalog:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita
Instagram-sida:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/
Marco Ercoli
Kunstnärlig Meritförteckning
Priser och erkännanden
2024: Urval bland "222 Artister att investera i 2024", redaktionell volym av Exibart.
2023 – Gualdo Tadino: Genomförande av Palio för 2023 års upplaga av "Giochi de le Porte", presenterat med stående ovationer i San Francesco-historiska kyrka.
2019 – Isernia: Vinnare av P.A.C.I.-priset, Kvalitetspris, Auditorium Città d'Isernia.
2012 – Frankrike: Stipendium från Colart vid ateljen "Plessix-Madeuc".
2008 – Rom: Vinnare av "MarteLive", Kvalitetspris, målarsektionen.
Separata utställningar (Solo Exhibitions)
2023 – Gualdo Tadino (PG): "Nei tuoi occhi", Museipolen - San Francesco Monumentskyrka, kurerad av Cesare Biasini Selvaggi.
2022 – Rom: "Epimeteo", Galleria 28 Piazza di Pietra, kurerad av Giorgia Basili.
2021 – Massa Lubrense (NA): "Notturno", Art Hotel Villa Fiorella, kurerad av Giorgia Basili.
2016 – Rom: "7", Galleria Curva Pura, kurerad av Serena Di Giovanni.
2010 – Rom: "F(R)ame", Libreria Einaudi.
2009 – Rom: "Collezione di Farfalle".
2009 – Rom: "Materia ed Ego", Galleria Casina Giustiniani.
Grupputställningar och paviljonger (Group Exhibitions)
2018 – Basel (Schweiz): "Sommerausstellung", Galerie Eulenspiegel.
2018 – Rom: "Profano liquido, endast för utomhusbruk", Studio Giga, kurerad av Bianca Catalano.
2015 – Rom: "Radiate", TakeawayGallery.
2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.
2015 – Milano: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).
2015 – Rom: "Any Given Post-it", White Noise Gallery.
2013 – Rom: "First Art Hotel", Galleria Muciaccia.
2012 – Rom: "Rendez-vous", Galleria ArtePerOggi.
2012 – Frankrike: "Les Atelier du Plessix-Madeuc", Abbaye St Magloire, Lehon.
2011 – Turin: Venezia Biennale, Padiglione Italia.
Installations och Specialprojekt
2018 – Civitella D'Agliano (VT): "Agora", Permanent installation, projekt 1 Artist 1 Day, Contaminazioni d'Arte.
Marco Ercoli (1986) Italien
Titel: Across
Teknik: Lamellbygge i manuell pappersklippning.
Stöd: Montering på hård träbotten med bakramstativet som avståndshållare.
Kommentar: Studium av optisk-nets retiniska dynamik i relief. Den bakre ramen är utformad för att skapa en svävande effekt från väggen.
Utförande: Unikt verk helt tillverkat för hand.
Dimensioner: 40x40x3
2026
Signatur på baksidan
Utmärkta conditioner
"Originalt unikt verk. Ingen tryckning, utan en komplex platt skulptur skapad genom manuell uppläggning av färgade papper.
Zig-zag-mönstret, kärnan i konstnärens kinetiska forskning, skapar en visuell dynamik."
"Across" är ett verk som kräver tid. Det är en inbjudan att sakta ned för att uppfatta hur det mycket lilla (den enskilda pappersremsan) kan generera det mycket stora (en överväldigande visuell energi). Ett utmärkt arbete som höjer papper som stödet och förvandlar det till ett optiskt apparat av sällan sån elegans och sensorisk kraft.
Kritisk recension: "Across" – Arkitekturen av fragmentet
I en tid dominerad av digital hastighet framstår verket "Across" som ett manifest av poetisk motstånd. Till en början slår betraktaren av med en färgad dynamik som verkar vibrera på ytan, men det är i detaljens tystnad som verket uppenbarar sin sanna natur: en monumentalt operation av mikropatience.
Tekniken: Slagens takt
Det pulsande hjärtat i "Across" ligger i dess tekniska uppkomst. Vi står inte inför en traditionell målerisk skrift, utan en nästan geologisk stratifiering av hundratals pappersremsor, klippta för hand. Detta steg, upprepat med nästan ritualisk precision, ger verket en tredimensionell känsel. Varje remsa är inte bara en färgvektor, utan en strukturell enhet som fångar ljuset på ett unikt sätt och skapar nästan oändliga skuggor som en pensel aldrig skulle kunna framkalla.
Optisk Perception och färgens fenomenologi
Verket passar in självsäkert i spåret av kinetisk konst och Op Art, och implicit refererar till lärdomar från mästare som Bridget Riley eller Victor Vasarely, men med en helt ny materiell värme.
Radialrörelser: Orienteringen av remsorna är inte slumpmässig; den följer en strikt studie av optisk perception. Linjerna verkar sprida sig från en osynlig puls i nedre högra hörnet, vilket skapar en rörelseillusion som överskrider den fysiska gränsen för supporten.
Chromatic Tension: Övergången från varma och jordnära ockra- och bruntoner till elektriska eksplositioner av cyanblått och magenta skapar en kontrast som överraskar ögat och tvingar det till konstant fokaljustering.
Verkets betydelse: "Across"
Titeln, "Across" (Genom), fungerar som en grundläggande tolkningsnyckel. Verket är inte en destination utan en passage. Det är genomljusets genomträngning genom materia, utrymmets genom lina, och tidens genom handlingen av manuell klippning. Det är en bro som byggs mellan den matematiska ordningen i kompositionen och den vitala imperfektion som kommer med handgjort arbete.
Verken av Marco Ercoli har sålts hos auktionshuset Colasanti:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327
Konstnären finns med på Arsvalues konstnärskatalog:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita
Instagram-sida:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/
Marco Ercoli
Kunstnärlig Meritförteckning
Priser och erkännanden
2024: Urval bland "222 Artister att investera i 2024", redaktionell volym av Exibart.
2023 – Gualdo Tadino: Genomförande av Palio för 2023 års upplaga av "Giochi de le Porte", presenterat med stående ovationer i San Francesco-historiska kyrka.
2019 – Isernia: Vinnare av P.A.C.I.-priset, Kvalitetspris, Auditorium Città d'Isernia.
2012 – Frankrike: Stipendium från Colart vid ateljen "Plessix-Madeuc".
2008 – Rom: Vinnare av "MarteLive", Kvalitetspris, målarsektionen.
Separata utställningar (Solo Exhibitions)
2023 – Gualdo Tadino (PG): "Nei tuoi occhi", Museipolen - San Francesco Monumentskyrka, kurerad av Cesare Biasini Selvaggi.
2022 – Rom: "Epimeteo", Galleria 28 Piazza di Pietra, kurerad av Giorgia Basili.
2021 – Massa Lubrense (NA): "Notturno", Art Hotel Villa Fiorella, kurerad av Giorgia Basili.
2016 – Rom: "7", Galleria Curva Pura, kurerad av Serena Di Giovanni.
2010 – Rom: "F(R)ame", Libreria Einaudi.
2009 – Rom: "Collezione di Farfalle".
2009 – Rom: "Materia ed Ego", Galleria Casina Giustiniani.
Grupputställningar och paviljonger (Group Exhibitions)
2018 – Basel (Schweiz): "Sommerausstellung", Galerie Eulenspiegel.
2018 – Rom: "Profano liquido, endast för utomhusbruk", Studio Giga, kurerad av Bianca Catalano.
2015 – Rom: "Radiate", TakeawayGallery.
2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.
2015 – Milano: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).
2015 – Rom: "Any Given Post-it", White Noise Gallery.
2013 – Rom: "First Art Hotel", Galleria Muciaccia.
2012 – Rom: "Rendez-vous", Galleria ArtePerOggi.
2012 – Frankrike: "Les Atelier du Plessix-Madeuc", Abbaye St Magloire, Lehon.
2011 – Turin: Venezia Biennale, Padiglione Italia.
Installations och Specialprojekt
2018 – Civitella D'Agliano (VT): "Agora", Permanent installation, projekt 1 Artist 1 Day, Contaminazioni d'Arte.

