Baptiste Laurent - Palmera Oasis

"Palmera oasis", 130x97cm, XXL 2020 akryl och posca på duk
Signerat på baksidan, skickas rullad.

Serie (En)tropicos/
Dagar upprepar sig. För några månader sedan upplevde vi
ett atypiskt ögonblick. Vårt utrymme är litet och
tiden lång. Vi blev överväldigade av tidsbrist,
men nu förvånas vi över överskottet. En
introspektiv gest, en ny horisont, där vi
närmar oss vår fantasi. Förändringens förvirring, ett
otviveligt rop frågar "vad nu?" Baptiste använder denna dystopiska panorama för att skapa
en annan gryning, en ny gryning. Byggandet av dessa
målningar härrör från ett behov av att förnya landskapet,
från en önskan om glömd natur. Att återupptäcka den, att
återuppväcka den.
Stimulus för denna symbios finns att hitta i historien om antropologen och grundaren av
strukturalismen, Claude Lévi-Strauss: år 1935 gav Lévi-Strauss sig av i jakt på ett autentiskt, rent Brasilien, utrustat
med en vild energi och en särskild natur.
Författaren till "Tristes Tropiques" hade delvis uppfyllt
sin resa. Hans ångest presenteras i ett textstycke med profetiska
tonfall: "Om några hundra år, på samma plats, kommer en annan resenär, lika desperat som jag, att sörja avsaknaden av vad jag kunde ha sett och som undvek mig". Offer för en dubbel sjukdom, allt jag ser gör mig ont, och jag klandrar mig självt impasible för att inte ha tittat tillräckligt noga.
Som en resenär leder Baptistes (en)tropiska målningar honom till att hitta en plats där han kan återupptäcka sin vitalitet.
Kanske existerar dessa arter inte, kanske dessa idylliska landskap aldrig har funnits. Men fönstret som Baptiste öppnar släpper in luften som vi inte längre kan andas idag. Baptiste erbjuder oss en utopi; genom sina gester föreslår han en paradigmskifte, en möjlig ekologi. För grekerna hade ordet entropi två betydelser: evolution och transformation. För fysiker är det ett mått på ett systems oordning. Att identifiera oordning, omvandla den

Baptiste Laurent (1980, Nantes) är en visuellt konstnär som lever och arbetar i Madrid och Paris.
Han har ställt ut vid olika konstnärliga och kulturella institutioner, inklusive Institut Français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance Française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hans traditionella medium är måleri, men han arbetar också i skulptur och utvecklar projekt med en stark litterär, social och antropologisk komponent.
I sina senaste publikationer och utställningar, "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" och "Exit", har han upprepade gånger experimenterat med samarbetsbaserat kreativt arbete
med andra visuella konstnärer och litterära författare.
Som en anti-akademisk och eklektisk konstnär gillar han att synkretisera
måleri-stilar, svängande mellan neo-figurativ narrativ, grafiskt måleri och expressionistisk abstraktion.
Grundare av Latolier, delat estudioutrymme i Madrids Usera-distrikt, leder han en dynamisk gemenskap av spanska och internationella visuella
konstnärer