Anna Bila - Floating Intervals





Lägg till i dina favoriter för att få ett meddelande när auktionen startar.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 129382 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Abstrakt akvarellkomposition med mjukt skiktade organiska former.
Mjuka övergångar mellan gult, grönt, violett och blått skapar en lugn balans mellan ljushet och djup.
Minimalistisk men atmosfärisk, verket erbjuder en lugn samtida närvaro.
Medium: akryl och bläck på duk
Frakt: rullad utan uppspänd duk, kräver professionell montering.
Anna Bila är en ukrainsk konstnär vars arbete utforskar teman som barndom, ungdom, minne och uppfattningen av det förflutna — inte som något statiskt, utan som något som kontinuerligt omtolkas genom nuets lins. Natur i hennes målningar fungerar inte bara som visuell motiv utan också som en källa till känslor, sinnestillstånd och reflektion.
Hennes porträtt syftar inte till att uppnå en fysisk likhet, utan att förmedla en känslomässig koppling till den avbildade personen – vare sig det är en närstående eller en flyktig främling.
Hennes konstnärliga stil sträcker sig från kontrollerad, exakt teknik till experimentell målning, där pigmentets spontana flöde spelar en nyckelroll. Verken blir ett utrymme för dialog – både med sig själv och med betraktaren.
Konstnären har deltagit i solo- och grupputställningar i Ukraina, Italien och Tyskland.
Abstrakt akvarellkomposition med mjukt skiktade organiska former.
Mjuka övergångar mellan gult, grönt, violett och blått skapar en lugn balans mellan ljushet och djup.
Minimalistisk men atmosfärisk, verket erbjuder en lugn samtida närvaro.
Medium: akryl och bläck på duk
Frakt: rullad utan uppspänd duk, kräver professionell montering.
Anna Bila är en ukrainsk konstnär vars arbete utforskar teman som barndom, ungdom, minne och uppfattningen av det förflutna — inte som något statiskt, utan som något som kontinuerligt omtolkas genom nuets lins. Natur i hennes målningar fungerar inte bara som visuell motiv utan också som en källa till känslor, sinnestillstånd och reflektion.
Hennes porträtt syftar inte till att uppnå en fysisk likhet, utan att förmedla en känslomässig koppling till den avbildade personen – vare sig det är en närstående eller en flyktig främling.
Hennes konstnärliga stil sträcker sig från kontrollerad, exakt teknik till experimentell målning, där pigmentets spontana flöde spelar en nyckelroll. Verken blir ett utrymme för dialog – både med sig själv och med betraktaren.
Konstnären har deltagit i solo- och grupputställningar i Ukraina, Italien och Tyskland.

