Yaseneva Sveta - Jasmine tea

Detta verk skapades i ett uttrycksfullt måleri-aktigt sätt, som förenade inslag av impressionism med samtida figurativ konst. Ytan byggdes upp genom tjocka, taktila färglager, så att varje penseldrag lämnades synligt och levande. Färgmaterialets materialitet var väsentlig — formen formades genom färg snarare än strikt teckning.

Ett djärvt och lysande palett användes, där intensiva röda färger interagerade med svalt turkost och mjuka blomtoner. Ljuset konstruerades inte akademiskt; färgen i sig definierade form och atmosfär. Färgens textur spelade en central roll, och skapade rörelse, djup och känslomässig närvaro.

I detta verk skildrades en kvinna i ett lugnt, intimt ögonblick av te. Hon framträdde i en flödande röd klänning, hennes hållning avslappnad, hennes närvaro lugn men lite avlägsen — som om hon existerade mellan verklighet och en dröm.

Den omgivande rymden fick upplösas till ett livfullt, nästan abstrakt färgfält. Blommorna återgivades inte bokstavligen; i stället föreslogs jasminen genom mjuka rosa former och luftiga övergångar av turkost och ljus. Det var viktigare att väcka en känsla — att låta betraktaren känna doften snarare än att se den.

På bordet placerades ett teset, en vikbar fan och en mörk flaska — enkla föremål som förankrade kompositionen i vardagslivet. Samtidigt förvandlades målningen av detta ögonblick. Den röda klänningen blev den känslomässiga mittpunkten, byggd med tjocka, lysande drag så att den tycktes andas och röra sig.

Detta var inte avsett som bara en scen av te, utan som ett tillstånd av känsla, där färg, textur och ljus smälte samman till en sensuell och poetisk upplevelse.

Målningen var spänd på en galleri-/ateljé-duk, med kanterna målade i nyanser som fortsätter kompositionen, så att den kunde visas utan en ytterligare ram. Den skapades med Van Gogh-akrylfärger och avslutades med tre lager UV-resistent lack. Konstverket är original och unik.