Lucio Ranucci (1925-2017) - Senza Titolo

Lucio Ranucci, en av de mest betydelsefulla representanterna av den konstnärliga strömningen känd som realisistisk kubism, föds 1925 i Perledo, i provinsen Como. Hans barndom och ungdom präglas av frekventa flyttar på grund av föräldrarnas arbete, båda läkare. Medan fadern och lillasystern Silvia flyttar mellan norra och södra Italien, tillbringar Lucio åtta år på internatskola i Perugia. 1933 markerar en dramatisk vändpunkt i hans liv när hans far, Bernardino, dör. Modern beslutar sig för att flytta till Milano med systern Silvia, medan Lucio lämnas kvar i internatskolan i Perugia. Upplevelsen av separation och ensamhet skulle påverka hans konstnärliga bana djupt och inspirera hans framtida verk.
I början av 1943 går Lucio Ranucci, som många unga italienare då, frivilligt med i den italienska armén och beger sig till Nordafrika. Denna resa skulle först vara en heroisk upplevelse, men förvandlas snart till fångenskap i Tunisien, där han blir tillfångatagen. I januari 1945 återvänder han till Italien som tolk för de engelska och amerikanska styrkorna. Efter kriget börjar Lucio Ranucci arbeta som journalist i Milano, men hans hunger efter kunskap och önskan att utforska världen leder honom 1947 på en resa till Latinamerika, först till Argentina. Hans ekonomiska möjligheter är begränsade, och för att försörja sig tar han tillfälliga jobb som sjöman, bilförare vid liktransport och fotograf, rör sig genom Chile, Bolivia och Peru. Trots de frekventa resorna överger han aldrig sin fascination för måleri och det latinamerikanska kulturmiljön.
Lucio Ranucci förblir journalistiskt aktiv och använder sin konst som ett verktyg för att avslöja fattigdom, förtryck och brist på frihet hos befolkningen i söder. År 1949 ställer han för första gången ut på Galería Marini i Lima, Peru, och därefter börjar han regelbundet ställa ut i olika latinamerikanska länder, i USA, Europa och Italien. Under 1950-talet deltar han i viktiga grupputställningar, såsom Bienal Panamericana de Mexico 1958 och Bienal de Sao Paulo som representant för Costa Rica.
Hans stil, influerad av kubism och expressionism, speglar människans sublimation, med stela och frontala figurer målade med ögon utan pupiller som uttrycker subjektens inre värld. År 1951 upprättar Lucio Ranucci sin bas i Costa Rica för tio år, där han innehar rollen som styresman för Universitetsteatern och ägnar sig även åt offentliga utsmyckningar, bland annat en stor panel på San Josés flygplats. Hans känslighet för folks drama får honom att aktivt deltaga i mittenamerikanska politiska händelser och till och med hamna i fängelse i Managua, Nicaragua. Däremot ser sig inte Ranucci bara som journalist eller politisk aktivist; hans verkliga passion kvarstår i konsten.
Genom åren ställer han ut i många länder, från Amerika till Europa, och får erkännande och uppskattning för sin förmåga att fånga mänsklighetens själ genom sina målningar.
Efter en period i Rom och Ischia flyttar Lucio till USA, San Francisco, för att visa sina verk och komma i kontakt med sin publik av beundrare. Därefter bor han en tid i Paris och slutligen bosätter han sig på Franska rivieran närmare Vence.
Lucio Ranucci ägnar sig inte bara åt målning utan skriver även tre böcker, bland annat Alguien camina sobre el sol (1949) och I colonnelli (1965). Under sin långa konstnärliga karriär ställer han ut i fler än femton länder och hans verk hamnar i offentliga och privata samlingar över hela världen. Hans orädda kärlek till konsten driver honom att kämpa för att konsten åter ska bli födelseort för kultur och minne samt som en röst som protesterar mot mänskliga dramer.
Lucio Ranucci gick bort 2017, men hans konstnärliga arv och hans engagemang i socialt ifrågasättande förblir ett vittnesmål om hans arv inom samtida konst. Hans verk lever vidare och bär med sig kraften i känslor och uppmaningen till social rättvisa.