Michael Peddio - PATHS OF SURVIVAL - XL

Direkt från studios av Michael Peddio, målad på bomullstavla och unikt exemplar, uppspänd på träram, redo att hängas. Storlek XL: 80 cm hög, 120 cm bred, tjocklek 4 cm. Oinramad. Signerad på baksidan. Utförandeteknik: oljemålning och blandteknik på duk. Skickas med BRT-DHL-UPS eller liknande. Handstämplat certifikat på äkthet bifogat i leveransen. Storlek på verket: 80 cm x 120 cm x 4 cm. Verket har visats 2024 på Galleria ArtEkyp – MODENA. Verket publicerat i katalog.
PATHS OF SURVIVAL - Ur kritikutdrag vid Galleria Reart: Detta verk av Michael Peddio från 2019 placeras inom konstnärens sökande efter en rupestre (grotskulptur)imaginalitet, genom en samtida omtolkning av det primitiva tecknet. Den måleriska ytan blir ett dynamiskt utrymme där djurfigurerna inte är statiska utan färdas genom rummet i precisa och igenkännbara banor. Rörelsegången, byggd av rytmiska sekvenser av former, antyder migration, flykt eller överlevnadssträvan. Det handlar inte om en traditionell narrativ framställning, utan ett visuellt system som återskapar människans tidiga försök att organisera världen genom tecknet. De svarta figurerna, enkla och upprepade, framkallar direkt språket hos väggmåleriet, men de placeras i ett helt samtida färgsammanhang. Färgen, fri och stratifierad, bryter den historiska referensens rigiditet och skjuter verket in i en samtida dimension. Pölarna och texturerna skapar djup och rörelse, som om tiden själv rinner över ytan. Kompositionen bygger på en balans mellan kaos och riktning, mellan instinktivt grepp och visuellt kontroll. Verket antyder en kollektiv energi, en gemensam spänning mellan närvarande element. Man upplever ett kontinuerligt flöde, ett behov av att avancera, att färdas genom rummet. I detta arbete framträder tydligt konstnärens vilja att omtolka det primitiva språket och förvandla det till en samtida visuell struktur.
Ett verk som förenar minne och rörelse, instinkt och konstruktion.

Michael Peddio: Mitt fria uttryck är inte begränsat av en förhandsidé, utan kanaliseras genom färg och former som enda verktyg, en återgång till en primitiv konstform. Avsaknaden av teckning är för mig ett uttryck för verkets obestämbara födelseögonblick; som i livet och särskilt i de tider vi lever i kan det inte råda någon säkerhet om utgången. Min måleri utvecklas från den vita duken till ett oförutsägbart slut. För mig existerar endast acceptansen av konst som en oförutsägbar och oförutsäglig process. ’’

Michael Peddio tar sina första steg som barn, inspirerad av sin far Riccardo, en målar. Genombrottet sker runt 30 års ålder, tack vare mötet med mästaren Teobaldo Cattini, en reggian råkusmålar, som öppnar dörrarna till måleriet. En stor källa till inspiration och styrka från den före detta boxaren. År 2012 mötet med konstnären Barbara Nicoletto, hans nuvarande partner, öppnar dörrarna till hans andra målaryrke och till den konstnärliga mognaden. Mellan 2013 och 2014 börjar måleriet få ett inre betydelse. Det figurativa börjar ge vika för introspektion. Den inre kraften tar över och duken blir ett sprickt hål, med åren alltmer fri från filter, alltmer fri från återhållsamhet i att visa sitt JAG. Kraften och svagheterna visas utan skam. Människan är naken, utan masker.
I april 2016 uppmärksammas han av kritikern Daniel Buso och, tillsammans med sin partner Barbara Nicoletto, visas i: Ett Museum i Skyltfönstret, Bipersonalt på Museo CA’ DEI CARRARESI i Treviso, en mycket viktig plats som sällan ges till en ny konstavställare.
2018 når Michael Peddio mognad i måleriet. Hans tavlor är fria från begränsningar, de uttrycker med harmoni och skönhet hela den råa verkligheten som konstnären vill visa.
Vi finner styrka och harmoni. Vi finner positivitet även i tragedin. Vi finner skönhet.
Även från 2018 samarbetar konstnären med Galleria REART, öppnar sig för konstens värld och interagerar med andra konstnärer i den nationella scenen. Vi ser honom ställa ut och även curera utställningar. Tillsammans med konstnären Barbara Nicoletto och Giorgio Ferretti grundar han rörelsen Cromatisti. De samlas i en Factory, en plats för möten och arbete.
År 2020 mötet med Angela Lazzaretti, ägare av Radium Artis Gallery, är en stor källa till utbyte med konstvärlden på nationell nivå. Utställningen i Pietrasanta vid Radium Artis Gallery var hans debut i det betydelsefulla konstlivet, vid 46 års ålder, vilket gav honom den synlighet hans verk förtjänar.
År 2021 mötet med kritikern och kuratorn Alberto Navilli öppnar för en ytterligare evolutionär stege som låter hans konst växa alltmer längs en bana av alltmer rå och kompromisslös extemporaneitet.

Betydelsefulla utställningar för målningar:
2007 - Torre Orologio – Grupputställning - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art – Grupputställning i Camogli vid Art Gallery
2014 - Individuell utställning i Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti – Grupputställning ledd av Camoglis kommun - Ligurien
2015 - Le mers e le Mond Lontains – Personlig utställning i Campegine kommun
2016 - Ett Museum i Skyltfönstret – Bipersonalt på Museo CA’ DEI CARRARESI i Treviso
2017 - Galleria REART grupputställning i december
2018 - Reggia di Rivalta, Grupputställning i Palazzo Ducale, Rivalta
2018 - Grupputställning vid Villa Castello La Tenuta di Caccia i Regnano
2018 - Padovas Arte Fiera utställning för Galleria REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario om Leonardo på Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma i utställning vid galleria REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, vid Galleria REART i Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - Personlig utställning
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT – Galleria ArtEkyp - Tripersonale - MODENA
2026 - EARTH - Galleria REART - Personlig utställning - Reggio Emilia

Bibliografi

2019 – CHRONOS Catalogo Opere a cura e critica del Dott. Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI a cura del Dott Alberto Navilli
2024 - EXIT – Catalogo Mostra – Modena