Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Oro - 602






Magisterexamen i kultur- och konstinnovation, tio års erfarenhet av italiensk konst.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 129956 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Alessandro Alteo, Monocromo Oro - 602, originalt blandteknik abstrakt konstverk, 2025, 40 × 20 cm, blå, handsignerat, i utmärkt skick, Italien, sålt av Galleria.
Beskrivning från säljaren
Teknisk blandning - Signerad för hand - 2025
Kreatör: Alessandro Alteo
Titel: Monokrom Guld - 602
Teknik: estroflektion på duk
År: 2025
Dimensioner: 40x20
Tillstånd: Perfekt
EN FANTASTISK SKAPelse!
YNGRE KONSTNÄR FÖDD 1997
Dikot 20x20 cm i varma och materia-toner, kännetecknas av avskalade och raffinerade ytor. Två upphöjda cirkulära element skapar ett visuellt samtal av ljus, skugga och balans. Verken kan placeras lodrätt, vågrätt eller i förskjutet läge, anpassade till utrymmet. Ett minimalistiskt arbete som uttrycker harmoni, tystnad och formell sökande.
Frakten kan kräva några extra dagar för att tillåta en noggrann och ordentlig emballering av verket. Dessutom, för frakter till Schweiz, kan tiderna förlängas ytterligare på grund av förberedelse och hantering av nödvändig tulldokumentation.
Färgen kan skilja från foton och din skärm.
Originalverk av Alessandro Alteo, kännetecknat av en monocrom yta i Guld som kan skapa ett raffinerat samtal mellan ljus och skugga, materia och rymd.
Konstnärens sökande har sina rötter i den stora traditionen av italiensk estroflektion, inspirerad av den formella elegansen och den plastiska spänningen hos mästare som Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti och Giuseppe Amadio, samtidigt som den dialogerar med den materiella kraften hos Alberto Burri och den skulpturala monumentaliteten hos Arnaldo Pomodoro, upp till de monokroma och analytiska undersökningarna av Bernard Aubertin och Giorgio Morandi:s poetiska känsla. På detta spår förvandlas ytan till ett levande, vibrerande och ljuskänsligt kropp.
Inom en modern abstraktion bygger Alteo ett personligt språk som öppnar sig mot modern och samtida konst, och integrerar influenser från minimalism, Pop Art och särskilt street art och graffiti-skrivande. Hans ikonografi talar i idealisk kommunikation med konstnärer och rörelser som sträcker sig från Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, till den urbana kulturen kopplad till Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.
Fram till de mer samtida tolkningarna inom den internationella urban- och post-graffiti-scenen, med figurer som Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen och André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.
Parallellt när närsingas hennes visuella känsla av en pop-luxury och samlarsamhällelig estetik, där ikoniska designelement, mode och livsstil i samtida betydelse – från Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari till imaginära samlarvärden kopplas samman med referenser till serigrafi, konsttryck, vinyl, analog fotografi, film, plåtleksaker och den visuella minnet från 1900-talet.
Det finns även förfinade referenser till konsthistoria, från Mario Schifano till Joan Miró, från Salvador Dalí till Pierre Soulages, vilket bidrar till att stärka verkets konceptuella och visuella dimension mellan abstraktion, materia och ljus.
Alteos kännetecken ligger i syntesen mellan geometrisk stränghet och emotionell lirism, där cirkeln blir ett universellt tecken, ett visuellt arketyp och contemplationsrum. Detta verk fungerar därmed som en brygga mellan den analytiska och estroflesserade italienska eran och en urban samtida känslighet, och presenterar sig som ett arbete med stark identitet, slående visuell inverkan och estetisk igenkännbarkeit i samtidskonstlandskapet.
Arkiverat verk hos Gigarte, med autentisering!
Teknisk blandning - Signerad för hand - 2025
Kreatör: Alessandro Alteo
Titel: Monokrom Guld - 602
Teknik: estroflektion på duk
År: 2025
Dimensioner: 40x20
Tillstånd: Perfekt
EN FANTASTISK SKAPelse!
YNGRE KONSTNÄR FÖDD 1997
Dikot 20x20 cm i varma och materia-toner, kännetecknas av avskalade och raffinerade ytor. Två upphöjda cirkulära element skapar ett visuellt samtal av ljus, skugga och balans. Verken kan placeras lodrätt, vågrätt eller i förskjutet läge, anpassade till utrymmet. Ett minimalistiskt arbete som uttrycker harmoni, tystnad och formell sökande.
Frakten kan kräva några extra dagar för att tillåta en noggrann och ordentlig emballering av verket. Dessutom, för frakter till Schweiz, kan tiderna förlängas ytterligare på grund av förberedelse och hantering av nödvändig tulldokumentation.
Färgen kan skilja från foton och din skärm.
Originalverk av Alessandro Alteo, kännetecknat av en monocrom yta i Guld som kan skapa ett raffinerat samtal mellan ljus och skugga, materia och rymd.
Konstnärens sökande har sina rötter i den stora traditionen av italiensk estroflektion, inspirerad av den formella elegansen och den plastiska spänningen hos mästare som Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti och Giuseppe Amadio, samtidigt som den dialogerar med den materiella kraften hos Alberto Burri och den skulpturala monumentaliteten hos Arnaldo Pomodoro, upp till de monokroma och analytiska undersökningarna av Bernard Aubertin och Giorgio Morandi:s poetiska känsla. På detta spår förvandlas ytan till ett levande, vibrerande och ljuskänsligt kropp.
Inom en modern abstraktion bygger Alteo ett personligt språk som öppnar sig mot modern och samtida konst, och integrerar influenser från minimalism, Pop Art och särskilt street art och graffiti-skrivande. Hans ikonografi talar i idealisk kommunikation med konstnärer och rörelser som sträcker sig från Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, till den urbana kulturen kopplad till Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.
Fram till de mer samtida tolkningarna inom den internationella urban- och post-graffiti-scenen, med figurer som Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen och André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.
Parallellt när närsingas hennes visuella känsla av en pop-luxury och samlarsamhällelig estetik, där ikoniska designelement, mode och livsstil i samtida betydelse – från Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari till imaginära samlarvärden kopplas samman med referenser till serigrafi, konsttryck, vinyl, analog fotografi, film, plåtleksaker och den visuella minnet från 1900-talet.
Det finns även förfinade referenser till konsthistoria, från Mario Schifano till Joan Miró, från Salvador Dalí till Pierre Soulages, vilket bidrar till att stärka verkets konceptuella och visuella dimension mellan abstraktion, materia och ljus.
Alteos kännetecken ligger i syntesen mellan geometrisk stränghet och emotionell lirism, där cirkeln blir ett universellt tecken, ett visuellt arketyp och contemplationsrum. Detta verk fungerar därmed som en brygga mellan den analytiska och estroflesserade italienska eran och en urban samtida känslighet, och presenterar sig som ett arbete med stark identitet, slående visuell inverkan och estetisk igenkännbarkeit i samtidskonstlandskapet.
Arkiverat verk hos Gigarte, med autentisering!
