Sergio Romero - Arquitectura Interior 36






Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 129956 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Sergio Romero, Arquitectura Interior 36, akrylmålning, originalutgåva, år 2026, 46 cm hög x 55 cm bred, handsignerad, i utmärkt skick, ursprung Spanien, sålts direkt av konstnären, vikt 600 g, levereras med äkthetscertifikat.
Beskrivning från säljaren
Ett äkthetsintyg bifogas.
Sergio Romero är en autodidaktisk visuell konstnär som sedan 2020 utvecklar ett abstrakt språk baserat på gestuell upprepning och den progressiva uppbyggnaden av linjära strukturer som uppstår ur en djupt intuitiv process.
Hans verk konfigureras utifrån sammanvävningar av svarta linjer som växer organiskt över ytan, vilket skapar grafiska system där varje streck svarar både på kroppsgestet och på tankens rytm. Ritningen börjar utan ett förutbestämt centrum och växer fritt över underlaget, vilket gör att strukturen bildas medan bilden utvecklas.
När detta första nätverk väl är etablerat uppträder färgen som en kraft som aktiverar de utrymmen som strukturen skapar och tillsätter intensitetsfokus som förstärker den visuella arkitekturen i kompositionen.
Som konstnären själv påpekar:
“Mina verk föds ur intuitionen, men slutar alltid med att bygga en exakt arkitektur.”
I detta avseende kan hans kreativa process förstås som en progressiv färd där verket börjar som intuition, växer som system och slutar som arkitektur.
Upprepningen av strecket fungerar som en process av koncentration och progressiv uppbyggnad, där linje, rytm och färg integreras i kompositioner som framkallar mentala kartor eller expanderande visuella system. Hans konstnärliga praktik utvecklas sålunda som ett utforskningsområde där gest, struktur och intuition förenas i ett eget visuellt språk.
Genom åren har hans arbete utvecklats organiskt och parallellt med hans egen livserfarenhet. Utan att följa ett förutbestämt program är varje verk en del av en kontinuerlig process där det visuella språket naturligt omvandlas i takt med att konstnären fortskrider i sin praktik.
År 2025 mottog han priset Årets Framstående Konstnär, tilldelat av presidenten för Internationella federationen för kultur och konst i Sydkorea, och har erkänts som certifierad konstnär av Akoun.
Sergio Romeros verk har nått internationell uppmärksamhet de senaste åren, med deltagande i utställningar och konstmässor i städer som Madrid, Paris, Dubai, Berlin, Zürich, Venedig, Barcelona, Aten och Palma.
Bland hans senaste presentationer utmärker sig:
2025 – Haegeumgang Konstmuseum, Sydkorea
2025 – Digitalmässa på Artsy (20 mars – 20 juni)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Paris · Expo Paris
2024 – Aten – internationell utställning
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venecia · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Ett äkthetsintyg bifogas.
Sergio Romero är en autodidaktisk visuell konstnär som sedan 2020 utvecklar ett abstrakt språk baserat på gestuell upprepning och den progressiva uppbyggnaden av linjära strukturer som uppstår ur en djupt intuitiv process.
Hans verk konfigureras utifrån sammanvävningar av svarta linjer som växer organiskt över ytan, vilket skapar grafiska system där varje streck svarar både på kroppsgestet och på tankens rytm. Ritningen börjar utan ett förutbestämt centrum och växer fritt över underlaget, vilket gör att strukturen bildas medan bilden utvecklas.
När detta första nätverk väl är etablerat uppträder färgen som en kraft som aktiverar de utrymmen som strukturen skapar och tillsätter intensitetsfokus som förstärker den visuella arkitekturen i kompositionen.
Som konstnären själv påpekar:
“Mina verk föds ur intuitionen, men slutar alltid med att bygga en exakt arkitektur.”
I detta avseende kan hans kreativa process förstås som en progressiv färd där verket börjar som intuition, växer som system och slutar som arkitektur.
Upprepningen av strecket fungerar som en process av koncentration och progressiv uppbyggnad, där linje, rytm och färg integreras i kompositioner som framkallar mentala kartor eller expanderande visuella system. Hans konstnärliga praktik utvecklas sålunda som ett utforskningsområde där gest, struktur och intuition förenas i ett eget visuellt språk.
Genom åren har hans arbete utvecklats organiskt och parallellt med hans egen livserfarenhet. Utan att följa ett förutbestämt program är varje verk en del av en kontinuerlig process där det visuella språket naturligt omvandlas i takt med att konstnären fortskrider i sin praktik.
År 2025 mottog han priset Årets Framstående Konstnär, tilldelat av presidenten för Internationella federationen för kultur och konst i Sydkorea, och har erkänts som certifierad konstnär av Akoun.
Sergio Romeros verk har nått internationell uppmärksamhet de senaste åren, med deltagande i utställningar och konstmässor i städer som Madrid, Paris, Dubai, Berlin, Zürich, Venedig, Barcelona, Aten och Palma.
Bland hans senaste presentationer utmärker sig:
2025 – Haegeumgang Konstmuseum, Sydkorea
2025 – Digitalmässa på Artsy (20 mars – 20 juni)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Paris · Expo Paris
2024 – Aten – internationell utställning
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venecia · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
