Maria Ruisi - Apparition Œuvre Unique

Apparition Originalt verk av Maria Ruisi (skapelse 2020) Format: 50 × 50 cm
Djup: amerikansk ram (US box) 5 cm
Presentation: färdig att hängas vid mottagandet (hängsystem inkluderat)
Signatur: signerat av konstnären på fram- och baksida
Certifikat: autenticitetscertifikat tillhandahållet
Packning: förstärkt skydd och professionell emballage (gratis)
Frakt: snabb, med spårbarhet, noggrant säkrad. Internationell fri frakt
I varje verk lägger Maria Ruisi särskild uppmärksamhet på pigmentens kvalitet, materialens och texturerna som används. Hennes konstnärliga forskning är en del av en hållbar vision för samtida konst, där materia och ljus tänks för att överleva tiden. Denna skapelse är utformad för att leva länge i ett hem och följa betraktarna under många år, med tanken att ett konstverk en dag kan överlämnas till kommande generationer.
Vissa verk tittas inte bara på… de känns.
"Apparition" är en närvaro som avslöjas långsamt, som en viss doft som går igenom materian. En silhuett dyker upp, inte för att påtvinga sig, utan för att bjuda in. Här berättar inte bilden – den avslöjar. Den låter blicken få tid att grunda sig och tystnaden få rätt att existera.
Maria Ruisi (Riga 1983) utforskar en befolkad abstraktion, vid gränsen mellan det synliga och det intima: den mänskliga formen blir vibration, passage, spår. Ju närmare man kommer, desto mer verkar verket svara – som om den kände igen den som betraktar. Det är en skapelse som talar mjukt, men som stannar kvar länge.
Kompositionen är tänkt att skapa en känsla av djup och lugn, en svävande, nästan meditativ atmosfär. Verket passar lika väl i ett samtida minimalistiskt hem som i ett mer klassiskt utrymme som söker ett signumstycke, laddat med poesi.
År 2020 ingick denna skapelse i en konstnärlig forskning kring närvaro, födelsen av en känsla och kraften i osynliga ögonblick. Ett ovanligt verk, avsett för en samlare som värdesätter samtida konst, ömtålighet och verk som verkligen „lever” i ett utrymme.
Om konstnären
Maria Ruisi, född i Riga 1983, är doktor, forskare och konstnär, vars arbete utgår från en djup och kontinuerlig utforskning av textur och materia sedan ung ålder. Mycket tidigt utvecklar hon en unik känslighet för ytor, strukturer och det tysta språket i materien.
Teknikdesigner och specialiserad i inredningsdesign, hon bygger en konstnärlig vision i skärningspunkten mellan vetenskap, rum och känsla. Hennes arbete begränsar sig inte till det visuella: det är sensoriskt, taktilt och immersivt. Varje skapelse är resultatet av års forskning, intuition och förfining.
Hennes konstnärliga strävan bygger på ett konstant mål: utforska och bemästra ett brett spektrum av tekniker, inklusive de mest komplexa, samtidigt som de förhöjs av en samtida, elegant och kontrollerad estetik. Hon pressar kontinuerligt gränserna mellan konst, design och innovation.
Maria Ruisi verk är tänkta att överleva tiden. Varje del är utformad med en hållbarhet, överföring och arv som logik. Hennes syn är djupt historisk: skapa verk som står i tiden, som lämnar avtryck och som kommer att överlÄmnas till framtida generationer.
Hennes arbete befinner sig vid gränsen mellan noggrannhet och frihet, där teknik blir känsla och materia blir minne.

Verket är gjort direkt i konstnärens ateljé, presenteras som en soloutställning. Denna skapelse passar naturligt in i en samtida aktuell ström och kan visas i Inspira-Me urval, Det bästa, live från ateljén, Solo Shows och Aktuella trender: Up-and-coming konstnärer.