Us Box 3D Relief - Éclipse Orchidée






Har en kandidatexamen i konsthistoria och en magisterexamen i konst- och kulturförvaltning.
| 50 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 130109 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Us Box 3D Relief presenterar Éclipse Orchidée, ett unikt verk från 2026 i mixed media (akryl, pigment och resin) med måtten 25 × 25 cm, djup 5 cm, vikt 3 kg, handsignerad, i en matt svart S-Box, europeiskt ursprung.
Beskrivning från säljaren
Maria Ruisi – Éclipse Orchidée 2026: unik verk Akrylmålning, pigment, resin, blandteknik skulptural
3D-effekt i relief Premium finish Lifetime garanti Fri frakt
Format: 25 x 25 cm Djup: 5 cm Vikt 3K S-Box / svart matt amerikansk låda
Éclipse Orchidée är ett samtida unikt verk, tänkt att överleva tiden och tilltala såväl idag som i framtida generationer. Denna skapelse förenar visuell kraft, kromat raffinemang och skulptural närvaro i ett värdefullt och intensivt elegant format. Dess konstnärliga språk vilar på ett hypnotiskt spel mellan djupt magenta, elektriskt blått, inre ljus och mörkt svart, och skapar en sällsynt och omedelbart fängslande visuell vibration. Verket fångar blicken, förankrar den och låter sedan sina reliefs, spänningar, gnistor och tystnader långsamt komma fram.
Denna del har utformats som ett konstföremål med stark identitet, som kan bo i ett rum med distinkt karaktär. Den antyder samtidigt mineralisk materia, himmelsk hud, poetisk fragmentering och födelsen av en ny form. Dess visuella påverkan förändras beroende på synvinkel och ljus, vilket stärker dess levande och uppslukande dimension.
Teknisk beskrivning
Originalverk utfört för hand i blandteknik, kombinerande akrylmålning, pigment av hög kvalitet, resin och skulpterande reliefarbete. Kompositionen byggs upp i volymer för att skapa en verklig tredimensionell effekt. Varje form är tänkt för att ge djup, rytm, kontrast och intensitet. Den blanka ytan i vissa zoner samspelar med den måleriska texturen för att ge en samtida ljusstyrka.
Presenterat i en elegant svart matt S-Box med 5 cm djup ger verket en sober, modern och exklusiv förstärkning. Formatet 25 x 25 cm gör det till ett perfekt tillskott i en raffinerad samling, som en prestigefull gåva eller en omsorgsfull upphängning i ett designat hem.
Om konstnären
Maria Ruisi, född i Riga 1983, är doktor, forskare och konstnär, vars arbete sker i en djup och kontinuerlig utforskning av textur och materia sedan ung ålder. Mycket tidigt utvecklar hon en unik känslighet för ytor, strukturer och materians tysta språk.
Ingenjör i design och specialiserad inom inredningsdesign bygger hon en konstnärlig vision i skärningspunkten mellan vetenskap, rymd och känsla. Hennes verk begränsar sig inte till det visuella: de är sensoriska, taktila och immersiva. Varje skapelse är resultatet av år av forskning, intuition och förfining.
Hennes konstnärliga angreppssätt vilar på ett konstant mål: att utforska och bemästra ett brett spektrum av tekniker, inklusive de mest komplexa, samtidigt som hon förhöjer dem med en samtida, elegant och kontrollerad estetik. Hon pressar kontinuerligt gränserna mellan konst, design och innovation.
Maria Ruisis verk är tänkta att överleva tiden. Varje stycke utformas med ett hållbarhetstänkande, överföring och arv i åtanke. Hennes vision är djupt historisk: att skapa verk som är tidsbeständiga, som lämnar avtryck och som kommer att överföras till kommande generationer.
Hennes arbete befinner sig i gränslandet mellan disciplin och frihet, där teknik blir känsla och materia blir minne.
Verket är tillverkat direkt i konstnärens ateljé, presenteras i solo. Denna skapelse passar naturligt in i en samtida ansats och kan visas i Inspira-me, Bästa, live från ateljén, Solo Shows och aktuella trender: Uppstigande konstnärer."
Maria Ruisi – Éclipse Orchidée 2026: unik verk Akrylmålning, pigment, resin, blandteknik skulptural
3D-effekt i relief Premium finish Lifetime garanti Fri frakt
Format: 25 x 25 cm Djup: 5 cm Vikt 3K S-Box / svart matt amerikansk låda
Éclipse Orchidée är ett samtida unikt verk, tänkt att överleva tiden och tilltala såväl idag som i framtida generationer. Denna skapelse förenar visuell kraft, kromat raffinemang och skulptural närvaro i ett värdefullt och intensivt elegant format. Dess konstnärliga språk vilar på ett hypnotiskt spel mellan djupt magenta, elektriskt blått, inre ljus och mörkt svart, och skapar en sällsynt och omedelbart fängslande visuell vibration. Verket fångar blicken, förankrar den och låter sedan sina reliefs, spänningar, gnistor och tystnader långsamt komma fram.
Denna del har utformats som ett konstföremål med stark identitet, som kan bo i ett rum med distinkt karaktär. Den antyder samtidigt mineralisk materia, himmelsk hud, poetisk fragmentering och födelsen av en ny form. Dess visuella påverkan förändras beroende på synvinkel och ljus, vilket stärker dess levande och uppslukande dimension.
Teknisk beskrivning
Originalverk utfört för hand i blandteknik, kombinerande akrylmålning, pigment av hög kvalitet, resin och skulpterande reliefarbete. Kompositionen byggs upp i volymer för att skapa en verklig tredimensionell effekt. Varje form är tänkt för att ge djup, rytm, kontrast och intensitet. Den blanka ytan i vissa zoner samspelar med den måleriska texturen för att ge en samtida ljusstyrka.
Presenterat i en elegant svart matt S-Box med 5 cm djup ger verket en sober, modern och exklusiv förstärkning. Formatet 25 x 25 cm gör det till ett perfekt tillskott i en raffinerad samling, som en prestigefull gåva eller en omsorgsfull upphängning i ett designat hem.
Om konstnären
Maria Ruisi, född i Riga 1983, är doktor, forskare och konstnär, vars arbete sker i en djup och kontinuerlig utforskning av textur och materia sedan ung ålder. Mycket tidigt utvecklar hon en unik känslighet för ytor, strukturer och materians tysta språk.
Ingenjör i design och specialiserad inom inredningsdesign bygger hon en konstnärlig vision i skärningspunkten mellan vetenskap, rymd och känsla. Hennes verk begränsar sig inte till det visuella: de är sensoriska, taktila och immersiva. Varje skapelse är resultatet av år av forskning, intuition och förfining.
Hennes konstnärliga angreppssätt vilar på ett konstant mål: att utforska och bemästra ett brett spektrum av tekniker, inklusive de mest komplexa, samtidigt som hon förhöjer dem med en samtida, elegant och kontrollerad estetik. Hon pressar kontinuerligt gränserna mellan konst, design och innovation.
Maria Ruisis verk är tänkta att överleva tiden. Varje stycke utformas med ett hållbarhetstänkande, överföring och arv i åtanke. Hennes vision är djupt historisk: att skapa verk som är tidsbeständiga, som lämnar avtryck och som kommer att överföras till kommande generationer.
Hennes arbete befinner sig i gränslandet mellan disciplin och frihet, där teknik blir känsla och materia blir minne.
Verket är tillverkat direkt i konstnärens ateljé, presenteras i solo. Denna skapelse passar naturligt in i en samtida ansats och kan visas i Inspira-me, Bästa, live från ateljén, Solo Shows och aktuella trender: Uppstigande konstnärer."
