Serena Grassetti - Pigments Dream #68

Pigments Dream – från serien Pigments Of Nature
Sogni di Pigmento föds ur mötet mellan enbart naturpigment och tekniker som gör att materialen tränger djupt in i ytan. Färgen rör sig fritt, men styrs av konstnärens känslomässiga avsikt och skapar unika nyanser. Ett väsentligt och autentiskt verk där natur och känsla förenas i en unik balans.

Spedition och presentation:
Verket kommer att skickas INTELAIATA, noggrant emballerat för att garantera största möjliga säkerhet

* Originalstycke signerat av konstnären, åtföljt av äkthetscertifikat.

Denna verk är gjort på duk utan ram och skickas rullad för att garantera största säkerhet under transporten.

FÖRSIKTIGHETSREGLER:

* Duken är inte behandlad med gips eller grundfärg, så den är ett rått och naturligt material.
* Den får inte dras för mycket under uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och i hur de naturliga pigmenten uppträder.
* Använd inte vävande tygöverkast, eftersom det kan försämra verkets stabilitet.
* Det rekommenderas att anlita en erfaren bildkonservator för optimal uppspänning.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det reala och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad måleri berättar hans/hennes verk om människan i ögonblicket när hon förlorar sig, splitsas och förvandlas.
Den målad materia, ofullständiga tecken och droppar blir ett känslomässigt språk: de representerar inte, de framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är ett fragment av närvaro som står emot glömska.
Hans/hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figurativt och abstrakt, placeras i det italienska samtida måleriet, i dialog med teman om identitet, tystnad och metamorfos.
Hans/hennes verk förmedlar en intim och universell kraft som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete kännetecknas av en djup och personlig forskning som förenar naturmaterial, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och emotionellt kraftfull.

Genom användning av naturpigment, jord, kol och grovt tyg skapar hon abstrakta och texturerade verk som berättar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil pendlar mellan måleri och visuell poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och skiktade teksturer, vilka gör varje verk unikt och igenkännligt.

Hon ställer ut i separata och samlingsutställningar, i Italien och utomlands.
Varje verk följs av ett äkthetsintyg och föds ur en intim och uppriktig sökprocess.


Verket, tillverkat med blandtekniker och naturliga pigment, rymmer färgmättnadens kraft hos den som lyckats förvandla måleriets gest till ren känsla, i en sökning som korsar tiden och samtida konstmarknad. Bland färgernas djup kan man känna samma spänning som gjort ikoniska penseldrag av Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock och Lucian Freuds introspektion. Ett stycke som passar in i modern konst att samla, perfekt för den som söker ett verk med stark känslomässig inverkan som kan tala till den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.

Ett verk för dem som förstår värdet av en konst som går utöver form, som tränger in i människans uttrycks hjärta, så som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele har gjort över tid. Rörelsen i penseldragen och djupet i markören gör denna duk till en perfekt investering för samlare och kär enthusiasts av fin konst, som ständigt söker unika stycken som kan slå sig ned bland storheterna inom Popkonst och konceptkonst.

Ett unikt stycke för konstsamlarentusiaster, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom att använda en helt naturlig färgteckning, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtidskonst med en distinkt och äkta signatur.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella sammanhang och bidragit till att definiera ett konsekvent och särpräglat visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella konstgallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och konstinvesteringens huvudstäder. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som förenar tradition, innovation och en djup visuell uttrycksfullhet.

Tekniska egenskaper:
Material: Eco-print-duk med kolreproduktion
Underskrift: Signerat av konstnären på framsidan
Enstaka verk: Äkthetscertifikat inkluderat

En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med ett växande uppskattande över hela Europa och längre bort. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har visats i separata och antologiska utställningar internationellt. Sedan ung ålder skapar Serena konst i samarbete med naturen och allt den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och har som mål att gestalta relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativa konstnärliga tekniker, fångar kritikernas och konstentusiasters uppmärksamhet världen över.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten positionerar hennes förmåga att koppla till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck som en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet

Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-tekniken och kol, och skapar unika verk som firar människans djupa band till naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet hämtar Serena inspiration från balansen mellan den organiska världen och mänsklig erfarenhet.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionellt koltecknande och innovationen inom ecoprinting, vilket skapar ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, bjuder in betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil, delvis tack vare inflytande från lokala erkända konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att anta en väg hon tidigare beundrade på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för sammansmältningen av konst och natur.