Serena Grassetti - Pigments Dream #68

Pigments Dream – från serien Pigments Of Nature
Pigmentdrömmar föds ur mötet mellan uteslutande naturliga pigment och tekniker som låter materian tränga djupt in i ytan. Färgen rör sig fritt, men ledd av konstnärens emotionella avsikt och skapar oförglömliga nyanser. Ett väsentligt och autentiskt verk där natur och känsla förenas i en unik balans.

Frakt och presentation:
Verket kommer att skickas INTELAIERAT, noggrant emballerat för att säkerställa högsta säkerhet

* Originalverk signerat av konstnären, med autenticitetscertifikat.

Detta verk är realiserat på canvas utan färgbmåle och skickas rullat för att garantera maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

*Lanvasen är inte behandlad med gips eller grundfärg, så det är ett rått och naturligt material.
*Den får inte dras ut för mycket vid uppspänning för att undvika förändringar i texturen och i resultatet av de naturliga pigmenten.
*Använd inte uppspännaren, då det skulle kunna kompromissa verkets stabilitet.
*Rådande att anlita en erfaren rammakare för optimalMontering.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det reala och det inre, mellan föremålet och dess upplösning.
Genom en intuitiv och samtidigt kontrollerad målning berättar hans/hennes verk om människan i ögonblicket när man går förlorad, splittras och förvandlas.
Det måleriska materialet, ofullständiga tecken och droppar blir ett känslomässigt språk: de representerar inte, de förtalar.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvaro-fragment som står emot glömskan.
Dess stil, igenkännbar genom spänningen mellan figuration och abstraktion, placeras i den italienska samtida målningens nybildade landskap, i dialog med teman identitet, tystnad och metamorfos.
Dess verk förmedlar en inre och universell styrka som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete kännetecknas av en djup och personlig undersökning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och emotionellt kraftfull.

Genom användning av naturliga pigment, jord, kol och råa textilier skapar hon abstrakta och materialmässiga verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil svänger mellan måleri och visuellt poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och stratifierade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkänningsbart.

Hon ställer ut i solo- och grupputställningar, i Italien och utomlands.
Varje verk levereras med ett autenticitetscertifikat och föds ur en inre och uppriktig forskningsresa.


Verket, tillverkat med blandtekniker och naturliga pigment, fångar den färgkraft som uppstod när den måleriska gesten förvandlades till ren känsla, i en forskning som korsar tiden och den samtida konstens marknad. Bland färgens djup kännas samma spänning som gjorde Francis Bacons penseldrag ikoniska, Jackson Pollocks gestik och Lucian Freuds introspektion. Ett stycke som passar in i modern konstsamlingens panorama, perfekt för den som söker ett verk med stark känslomässig inverkan som kan tala direkt till den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hong Kong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.

Ett verk avsett för dem som förstår värdet av en konst som går bortom formen, som tränger in i människans uttrycks kärna, precis som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjorde. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och fans av fin konst, alltid på jakt efter unika bitar som passar in bland Pop Art-s storheter och konceptkonstens främsta namn.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av en helt naturlig färgning som gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med en distinkt och äkta signatur.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett sammanhängande och särpräglat visuellt språk.

Verken är en del av privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och konstinvesteringens huvudstäder. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt stycke som kan förenas med tradition, innovation och stark uttrycksfullhet.

Tekniska specifikationer:
Material: Ecoprint-duk med kolteckning
Signatur: Signerat av konstnären på framsidan
Unikt verk: Autenticitetscertifikat inkluderat

En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med ett växande erkännande över hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har presenterats i soloutställningar och grupputställningar internationellt. Sedan ung ålder har hon varit verksam inom konsten och skapar verk som förenar naturen och allt som den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och har som mål att representera förhållandet mellan människan och naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk, som förenar naturliga element med innovativa konsttekniker, fångar kritiker och konstintresserade över hela världen.

Med förfrågningar att delta i prestigefyllda utställningar och samarbeten av rang,Positionerar hennes förmåga att ansluta till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck bland de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt bredare publik.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Humano

Serena Grassetti är en visionär konstnär som eleganta sammanfogar tekniken ecoprinting och kol, och skapar unika verk som firar den djupa kopplingen mellan människa och natur. Uppväxt i en liten by omgiven av naturens skönhet hämtar Serena sin inspiration ur det känsliga samspelet mellan den organiska världen och människans upplevelse.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både rittekniken i kol och innovationen inom ecoprinting, vilket ger upphov till ett uttrycksfullt konstspråk där hållbarhet och teknisk skicklighet sammanvävs. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, bjuder betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil tack vare influenser från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att våga följa en väg som hon tidigare beundrade på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för föreningen mellan konst och natur.