Sylvain Barberot - Pop christ # 2






Studerade konsthistoria vid École du Louvre och specialiserade sig på samtidskonst i över 25 år.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 129956 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Sylvain Barberot Pop Christ #2, en handsignerad legeringsskulptur med gyllene accenter (8 kt guld) i Pop Art-stil, tillverkad 2026, mått 41,5 cm hög, 11 cm bred, 8 cm djup, vikt 3500 g, ytan har gyllenmålning och gyllene paljetter på en stålbas med röd vax och en svart metallstav, såld direkt av konstnären.
Beskrivning från säljaren
Med Pop Christ presenterar konstnären en slående och ambigu tolkning av den christliga figuren, som pendlar mellan helig ikonografi och samtida estetik.
Berövad sina armar framträder Kristus i legering som en kropp amputerad från sin försonande gest, reducerad till en tyst närvaro, nästan sårbar.
Denna frånvaro är inte bara formell: den verkar som en symbolisk förflyttning, som ifrågasätter förmågan att handla, rädda, eller till och med välsigna i en värld fylld av bilder och tecken.
Ytan av skulpturen, täckt av en färg som berikats med 30 % rent guld och gyllene glitter, avleder de traditionella koderna för det heliga. Guld, historiskt kopplat till transcendens och det tidlösa, behandlas här i en glittrande materialitet, nästan dekorativ, och som påminner om scenens universum, konsumtion och “pop”. Denna gnistrande glans fångar ljuset instabilt och förvandlar figuren till en vibrerande ikon, både tilldragande och förvirrande. Det heliga blir därmed kontaminerat av de flashing-koderna, suddande gränserna mellan fromhet och estetisk fascination.
Skulpturen hålls upphöjd av en svart metallstång, som förstärker sväv- och isolationseffekten. Basen i stål, täckt av rödvax, inför en stark färgkontrast. Denna djupa, organiska röda färg påminner om blod, lidande och offer, samtidigt som den behåller en nästan industriell materiell dimension. Den fungerar som en jordisk förankring, och påminner om Kristi kroppslighet inför det artificiella blänket av guld.
Pop Christ befinner sig därmed i skärningspunkten mellan flera register: mellan relik och pop-objekt, mellan en helig ikon och ett samtida artefakt. Genom att fragmentera kroppen och blanda materialen uppmanar verket oss att ompröva hur religiösa gestalter består i en visuell fantasi dominerad av glans, reproduktion och förlust av symboliskt djup.
Med Pop Christ presenterar konstnären en slående och ambigu tolkning av den christliga figuren, som pendlar mellan helig ikonografi och samtida estetik.
Berövad sina armar framträder Kristus i legering som en kropp amputerad från sin försonande gest, reducerad till en tyst närvaro, nästan sårbar.
Denna frånvaro är inte bara formell: den verkar som en symbolisk förflyttning, som ifrågasätter förmågan att handla, rädda, eller till och med välsigna i en värld fylld av bilder och tecken.
Ytan av skulpturen, täckt av en färg som berikats med 30 % rent guld och gyllene glitter, avleder de traditionella koderna för det heliga. Guld, historiskt kopplat till transcendens och det tidlösa, behandlas här i en glittrande materialitet, nästan dekorativ, och som påminner om scenens universum, konsumtion och “pop”. Denna gnistrande glans fångar ljuset instabilt och förvandlar figuren till en vibrerande ikon, både tilldragande och förvirrande. Det heliga blir därmed kontaminerat av de flashing-koderna, suddande gränserna mellan fromhet och estetisk fascination.
Skulpturen hålls upphöjd av en svart metallstång, som förstärker sväv- och isolationseffekten. Basen i stål, täckt av rödvax, inför en stark färgkontrast. Denna djupa, organiska röda färg påminner om blod, lidande och offer, samtidigt som den behåller en nästan industriell materiell dimension. Den fungerar som en jordisk förankring, och påminner om Kristi kroppslighet inför det artificiella blänket av guld.
Pop Christ befinner sig därmed i skärningspunkten mellan flera register: mellan relik och pop-objekt, mellan en helig ikon och ett samtida artefakt. Genom att fragmentera kroppen och blanda materialen uppmanar verket oss att ompröva hur religiösa gestalter består i en visuell fantasi dominerad av glans, reproduktion och förlust av symboliskt djup.
