Sergio Romero - Arquitectura Interior 41






Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.
| 49 € | ||
|---|---|---|
| 44 € | ||
| 39 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 130814 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Sergio Romero – Arquitectura Interior 41, en original akrylmålning från 2026, 46 cm hög inkl 55 cm bred, handsignerad; ursprung Spanien; såld direkt av konstnären; vikt 600 g; period efter 2020; i utmärkt skick; certifikat på autenticitet ingår.
Beskrivning från säljaren
Ett intyg om äkthet överlämnas.
Sergio Romero är en konstnär som utvecklar ett abstrakt språk baserat på gestuell repetition och den progressiva konstruktionen av linjära strukturer som uppstår ur en djupt intuitiv process.
Hans verk konfigureras utifrån nätverk av svarta linjer som expanderar organiskt över ytan, och skapar grafiska system där varje streck svarar både mot kroppsgesten och tanke rytmen. Ritningen börjar utan ett tidigare centrum och växer fritt på underlaget, vilket gör att strukturen organiseras medan bilden utvecklas.
När detta initiala nätverk väl etablerats uppträder färg som en kraft som aktiverar utrymmena som skapats av strukturen, och introducerar intensitetsfokus som förstärker verkets visuella arkitektur.
Som konstnären själv säger:
“Mina verk föds ur intuitionen, men slutar alltid med att bygga en exakt arkitektur.”
I detta avseende kan hans kreativa process förstås som en progressiv färd genom vilken verket börjar som intuition, växer som system och slutar som arkitektur.
Upprepningen av strecket fungerar som en process av koncentration och progressiv konstruktion, där linje, rytm och färg integreras i compositioner som ger intryck av mentala kartor eller expanderande visuella system. Hans konstnärliga praktik utvecklas sålunda som ett utforskningsområde där gest, struktur och intuition förenas i ett eget visuellt språk.
Genom åren har hans arbete evolverat på ett organiskt sätt, utvecklats parallellt med hans egen livserfarenhet. Utan att svara på ett tidigare program utgör varje verk en del av en kontinuerlig process där det visuella språket naturligt omvandlas i takt med att konstnären fortskrider i sin praktik.
År 2025 tilldelades han priset som Årets Framstående Konstnär av presidenten för International Federation of Culture and Art i Sydkorea, och han har erkänts som certifierad konstnär av Akoun.
Sergio Romeros verk har nått en internationell synlighet under de senaste åren och deltar i utställningar och konstmässor i städer som Madrid, Paris, Dubai, Berlin, Zürich, Venedig, Barcelona, Aten och Palma.
Bland hans senaste framträdanden framhåller man:
2025 – Haegeumgang konstmuseum, Sydkorea
2025 – Digitalt forum på Artsy (20 mars – 20 juni)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Paris · Expo Paris
2024 – Aten, internationell utställning
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venedig · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Ett intyg om äkthet överlämnas.
Sergio Romero är en konstnär som utvecklar ett abstrakt språk baserat på gestuell repetition och den progressiva konstruktionen av linjära strukturer som uppstår ur en djupt intuitiv process.
Hans verk konfigureras utifrån nätverk av svarta linjer som expanderar organiskt över ytan, och skapar grafiska system där varje streck svarar både mot kroppsgesten och tanke rytmen. Ritningen börjar utan ett tidigare centrum och växer fritt på underlaget, vilket gör att strukturen organiseras medan bilden utvecklas.
När detta initiala nätverk väl etablerats uppträder färg som en kraft som aktiverar utrymmena som skapats av strukturen, och introducerar intensitetsfokus som förstärker verkets visuella arkitektur.
Som konstnären själv säger:
“Mina verk föds ur intuitionen, men slutar alltid med att bygga en exakt arkitektur.”
I detta avseende kan hans kreativa process förstås som en progressiv färd genom vilken verket börjar som intuition, växer som system och slutar som arkitektur.
Upprepningen av strecket fungerar som en process av koncentration och progressiv konstruktion, där linje, rytm och färg integreras i compositioner som ger intryck av mentala kartor eller expanderande visuella system. Hans konstnärliga praktik utvecklas sålunda som ett utforskningsområde där gest, struktur och intuition förenas i ett eget visuellt språk.
Genom åren har hans arbete evolverat på ett organiskt sätt, utvecklats parallellt med hans egen livserfarenhet. Utan att svara på ett tidigare program utgör varje verk en del av en kontinuerlig process där det visuella språket naturligt omvandlas i takt med att konstnären fortskrider i sin praktik.
År 2025 tilldelades han priset som Årets Framstående Konstnär av presidenten för International Federation of Culture and Art i Sydkorea, och han har erkänts som certifierad konstnär av Akoun.
Sergio Romeros verk har nått en internationell synlighet under de senaste åren och deltar i utställningar och konstmässor i städer som Madrid, Paris, Dubai, Berlin, Zürich, Venedig, Barcelona, Aten och Palma.
Bland hans senaste framträdanden framhåller man:
2025 – Haegeumgang konstmuseum, Sydkorea
2025 – Digitalt forum på Artsy (20 mars – 20 juni)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Paris · Expo Paris
2024 – Aten, internationell utställning
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Venedig · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
