Serena Grassetti - Boundless Self #17

Boundless Self är ett unikt verk som utforskar inre världar bortom synliga gränser. Ansiktet och formen framträder som tecken på tankar, tystnader och minnen, medan färgerna som ligger på målningen med bestämda gester skapar ett känslomässigt och materiskt utrymme. Skapade av konstnären med naturliga pigment och fixerade på duken på ett oåterkalleligt sätt, behåller färgerna tiden och minnets kraft och gör varje yta till ett vittnesmål om jaget. Verket bjuder betraktaren in till ett personligt möte där introspektion och kontemplation blir en levande och intim upplevelse.

Ett verk som talar till hjärtat och väcker känslor som är svävande mellan närvaro och frånvaro.

* Leverans och presentation:
Verket kommer att skickas utan ram, rullat noggrant runt ett rör för att säkerställa maximal säkerhet under transporten. Det kan ramas in eller monteras på en ram efter samlarens önskemål.

* Originalstycke signerat av konstnären, följt av certifikat på äkthet.

Detta verk är gjort på duk utan ram och skickas rullat för att garantera maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

*Duken är inte behandlad med gips eller primer, så det är ett rått och naturligt material.
*Den får inte dras för hårt under uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och hur de naturliga pigmenten uppför sig.
*Använd inte vädertillbehören för att undvika att skada verket.
*Rådgör med en erfaren inramare för optimal montering.

Tillverkad på en rå duk som accentuerar verkets materiella karaktär, förenar detta stycke figurativ konst med det uttrycksfulla gestet i abstrakt form, och väcker känslor och introspektion.

Verket, skapat med blandtekniker och naturliga pigment, rymmer den färgkraft som kommer från att ha förmågan att omvandla en målerisk gest till ren känsla, i en sökande resa som genomströmmar tiden och marknaden för samtida konst. Bland färgernas djup känns samma spänning som gjorde Francis Bacons penseldrag ikoniska, Jackson Pollocks gestikulation och Lucian Freuds introspektion. Ett stycke som placerar sig i den moderna konstens landskap för samlare, perfekt för den som söker ett verk med stark känslomässig påverkan som kan kommunicera med den visuella energin hos gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter lämnat avtryck.

Ett verk avsett för dem som förstår värdet av konst som går bortom form, penetrerar människans uttrycks hjärta, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort förr i tiden. Rörelsen i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och konstälskare som alltid söker unika stycken som kan placeras bland Pop Artens och konceptkonstens stora namn.
Ett unikt stycke för konstsamlarentusiaster, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws utmärker sig detta verk genom användningen av helt naturlig färgteckning, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med ett tydligt och autentiskt signum.

Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, ledande städer inom marknaden för konst och konstinvestering. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan kombinera tradition, innovation och ett djupt visuellt uttryck.

Tekniska egenskaper:
Material: Naturliga pigment på rå duk, kol
Signering: Signerat av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat inkluderat

En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med ett växande erkännande i hela Europa och längre. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har visats i separat- och grupputställningar internationellt. Sedan barndomen arbetar hon med konsten och skapar verk i samklang med naturen och allt den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och målet är att avbilda människans relation till naturen i sitt arbete genom blad, rötter och kol. Hennes verk, som förenar naturliga element med innovativ konstteknik, fångar kritikers och konstentusiasters uppmärksamhet över hela världen.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten har hennes förmåga att koppla sig till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck gjort henne till en av de mest lovande framväxande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en växande publik."}