Narcís Galià Adell (1925) - Intimidad





| 25 € | ||
|---|---|---|
| 10 € | ||
| 1 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 130637 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Intimidad är en original oljemålning av Narcís Galià Adell (1925) från Spanien från 1950–1960, handsignerad och säljs med ram.
Beskrivning från säljaren
Pictura Auktioner presenterar detta magnifika konstverk tillhörande Narcís Galià, som gestaltar introspektion och känslighet hos den mänskliga figuren, och visar ett intimt ögonblick där kropp och emotion förenas i tystnad. Målningen utmärks av sin utmärkta teknik och den stora bildmässiga kvalitet den förmedlar.
· Ramens mått: 43x34,5x3 cm.
· Verkets mått: 39x31 cm.
· Oljemålning på panel signerad för hand av konstnären i vänstra hörnet av verket.
· Verket är i gott bevarande.
· Verket säljs med vacker ram (ingår i auktionen som gåva).
Verket kommer från en exklusiv privat samling i Girona.
Viktig anteckning: de fotografier som ingår utgör en integrerad del av lotens beskrivning.
Målningen kommer att emballeras på ett professionellt sätt av en IVEX-expert (https://www.instagram.com/ivex.online/), med material av hög kvalitet för att säkerställa skyddet. Fraktkostnaden täcker både kostnaden för professionell emballage och själva transporten.
Frakten kommer att ske via Correos, GLS eller NACEX med spårning. Leverans finns internationellt.
------------------------------------------------------------------
Detta stycke presenterar bilden av en kvinna som sitter i en tillbakadragen och introspektiv hållning, fångad i ett ögonblick av intimitet som verkar vara svävande i tiden. Hennes kropp, något lutad framåt, förmedlar en känsla av koncentration eller försjunkenhet, som om hon vore uppslukad av sina egna tankar. Figuren står i centrum av kompositionen och blir den visuella och känslomässiga navet i verket, medan omgivningen kring henne upplöses i former och färger som inte försöker beskriva ett konkret rum utan följer hennes närvaro.
Behandlingen av kroppen avslöjar en fri och uttrycksfull tolkning av den mänskliga figuren, där konturerna inte är rigida utan byggs upp från fläckar och färgövergångar. Huden återges i en mångfald nyanser som sträcker sig från varma till kallare toner, vilket ger en känsla av volym och liv. Ställningen, med benen korsade och överkroppen något krökt, antyder både sårbarhet och naturalitet, och avviker från sträng idealisering för att närma sig en mer mänsklig och närvarande syn.
Klädseln, bestående av lätta plagg i varierade färger, tillför dynamik till kompositionen. De rosa, gröna och gula tonerna flätas samman och bildar ett färgspel som kontrasterar mot den mörkare och tätare bakgrunden. Dessa plagg är inte tydligt definierade utan smälter in i figurens helhet, som om de utgjorde en del av samma måleriska materia. Denna behandling förstärker idén om enhet mellan figuren och dess omgivning, där gränserna blir diffusa.
Bakgrunden i målningen framträder som ett abstrakt utrymme, fyllt av texturer och färger som ger djup och visuell rikedom. Det finns inget klart referensrum utan en atmosfär som omger figuren och förstärker hennes närvaro. Mörkare nyanser och de tätare zonerna kontrasterar med de ljusare partierna av kroppen, och skapar en balans mellan ljus och skugga som leder uppmärksamheten mot den centrala figuren. Denna bakgrund fungerar nästan som ett känslomässigt ekoförring av hållningen och uttrycket hos kvinnan.
Sammantaget förmedlar kompositionen en känsla av introspektion och känslighet, där kroppen blir ett uttrycksmedel för känslomässigt uttryck snarare än ett konkret representationsobjekt. Betraktaren uppmanas att intressera sig för mer än bara figuren, utan även den sinnestämning som verkar emanera från henne. Scenen söker inte berätta en specifik handling utan fånga ett ögonblick av tillbakadragenhet och närvaro. Tillsammans erbjuder verket en intim och uttrycksfull syn på den mänskliga figuren, där form, färg och känsla förenas i en djup och suggestiv visuell upplevelse.
Säljarens berättelse
Pictura Auktioner presenterar detta magnifika konstverk tillhörande Narcís Galià, som gestaltar introspektion och känslighet hos den mänskliga figuren, och visar ett intimt ögonblick där kropp och emotion förenas i tystnad. Målningen utmärks av sin utmärkta teknik och den stora bildmässiga kvalitet den förmedlar.
· Ramens mått: 43x34,5x3 cm.
· Verkets mått: 39x31 cm.
· Oljemålning på panel signerad för hand av konstnären i vänstra hörnet av verket.
· Verket är i gott bevarande.
· Verket säljs med vacker ram (ingår i auktionen som gåva).
Verket kommer från en exklusiv privat samling i Girona.
Viktig anteckning: de fotografier som ingår utgör en integrerad del av lotens beskrivning.
Målningen kommer att emballeras på ett professionellt sätt av en IVEX-expert (https://www.instagram.com/ivex.online/), med material av hög kvalitet för att säkerställa skyddet. Fraktkostnaden täcker både kostnaden för professionell emballage och själva transporten.
Frakten kommer att ske via Correos, GLS eller NACEX med spårning. Leverans finns internationellt.
------------------------------------------------------------------
Detta stycke presenterar bilden av en kvinna som sitter i en tillbakadragen och introspektiv hållning, fångad i ett ögonblick av intimitet som verkar vara svävande i tiden. Hennes kropp, något lutad framåt, förmedlar en känsla av koncentration eller försjunkenhet, som om hon vore uppslukad av sina egna tankar. Figuren står i centrum av kompositionen och blir den visuella och känslomässiga navet i verket, medan omgivningen kring henne upplöses i former och färger som inte försöker beskriva ett konkret rum utan följer hennes närvaro.
Behandlingen av kroppen avslöjar en fri och uttrycksfull tolkning av den mänskliga figuren, där konturerna inte är rigida utan byggs upp från fläckar och färgövergångar. Huden återges i en mångfald nyanser som sträcker sig från varma till kallare toner, vilket ger en känsla av volym och liv. Ställningen, med benen korsade och överkroppen något krökt, antyder både sårbarhet och naturalitet, och avviker från sträng idealisering för att närma sig en mer mänsklig och närvarande syn.
Klädseln, bestående av lätta plagg i varierade färger, tillför dynamik till kompositionen. De rosa, gröna och gula tonerna flätas samman och bildar ett färgspel som kontrasterar mot den mörkare och tätare bakgrunden. Dessa plagg är inte tydligt definierade utan smälter in i figurens helhet, som om de utgjorde en del av samma måleriska materia. Denna behandling förstärker idén om enhet mellan figuren och dess omgivning, där gränserna blir diffusa.
Bakgrunden i målningen framträder som ett abstrakt utrymme, fyllt av texturer och färger som ger djup och visuell rikedom. Det finns inget klart referensrum utan en atmosfär som omger figuren och förstärker hennes närvaro. Mörkare nyanser och de tätare zonerna kontrasterar med de ljusare partierna av kroppen, och skapar en balans mellan ljus och skugga som leder uppmärksamheten mot den centrala figuren. Denna bakgrund fungerar nästan som ett känslomässigt ekoförring av hållningen och uttrycket hos kvinnan.
Sammantaget förmedlar kompositionen en känsla av introspektion och känslighet, där kroppen blir ett uttrycksmedel för känslomässigt uttryck snarare än ett konkret representationsobjekt. Betraktaren uppmanas att intressera sig för mer än bara figuren, utan även den sinnestämning som verkar emanera från henne. Scenen söker inte berätta en specifik handling utan fånga ett ögonblick av tillbakadragenhet och närvaro. Tillsammans erbjuder verket en intim och uttrycksfull syn på den mänskliga figuren, där form, färg och känsla förenas i en djup och suggestiv visuell upplevelse.

