Camillo Gannelli - Armocromia nr 207

MODERNA KVADR ATV ILLUSTRERAD MA NUSKRIVET
Konstnärlig tavla i modern stil.
ARMOCROMIA N. 207
Camillo Gannelli
Tavlan är ett unikt stycke, originalt och ingår i en serie studier av färgeffekters påverkan på materialet.
Verket är gjort med akrylfarger och massat material på panel. Avslutad med blank skyddslack och redo att hängas.

Verket mäter 112 cm x 92 cm x 2 cm.

Skickas med ordinärt extra paket och spårningskod.

Röra vid olika material, forma dem, ge dem ett nytt värde och en uttrycksfull form. För att observera mina verk kanske man kan börja här. Figurerna framträder med få streck ur mystiska och sammanflätade bakgrunder, och varje gång förankras slutet på en berättelse. Därför är känslan som omger betraktaren av att få dela ett mycket specifikt ögonblick uttryckt av en ögonblicklig och oförglömlig känsla. Färgerna rör sig och blandas, vilket skapar sorger och lågfrekventa melodier. En till synes tystnad som lyckas fånga och låta framträda i betraktaren individuella upplevelser och gamla minnen. Att stå och titta på mina verk är som att se oss själva i den lilla tidsfrånan, och i denna intima övning tar nostalgin över. Kanske av den anledning är varje tavla bekant för oss direkt och välvilligt lugnar oss. Passionen, rädslan, smärtan, distanseringen har just passerat och att möta dem framför sig, utanför oss, är tröstande. Färgerna är ibland brända och ibland syriga. Först när jag nådde mogen ålder bestämde jag mig för att dela min konst, och så har jag de senaste sex åren deltagit i flera grupputställningar i Palermo, Cefalù och Milano fram till uppdraget som konstnärlig ledare för en välgörenhetsutställning för Operation Smiles.
Min målning är den ständiga jakten på frid. En frid som jag uppfattar som inre frid, som jag söker under hela arbetsprocessen och som jag uppnår gradvis i slutet av varje tavla.

Detta är sättet jag lyckas förklara min värld när jag är djupt inbunden i målningen.
Mitt arbete kännetecknas av en samling ögonblick, sinnestillstånd men framför allt känslor. Om känslor saknas saknas konstverket.
Vi kan skapa ett perfekt arbete i minsta detalj, men om vi gör det mekaniskt utan någon känsla har vi berövat det själen.
Att röra vid materian ger mig känsla.
Att breda ut grundfärgen ger mig känsla.
Att hitta alkemin mellan färgerna ger mig känsla.
Den sista färgklicken ger mig känsla eftersom det är den mest förföriska delen.
För varje konstnär är hoppet att dessa känslor ska kunna överföras till betraktaren, och jag liksom andra hoppas att det ska ske.
Jag är inte så galen att kräva att varje av mina verk ska tilltala alla, men jag är galen som hoppas att det kan beröra alla."